Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой

🇷🇺Дагестанский музей изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой принял участие в акции министерства культуры РД, приуроченной к Празднику Весны и Труда и Году единства народов России. 🖼 В парке им. Ленинского комсомола развернулась передвижная выставка «Кавказ в произведениях художника Григория Гагарина». Ст. научный сотрудник ДМИИ Диана Гаджимагомедова для жителей и гостей города проводила экспресс-экскурсии по экспозиции копийных акварельных работ и литографий середины XIX в. яркого представителя романтического академизма. Григорий Григорьевич Гагарин создал первую, самую многочисленную галерею национальных костюмов народов Кавказа. Во время выполнения военно-дипломатической миссии в Дагестане князь участвовал в экспедициях в качестве художника. Он был очарован этими местами и людьми. Автор не только запечатлел образы горцев, он стал пропагандистом культуры этого региона, познакомил с его традициями и костюмами Европу. Традиционные мероприятия под названием «Музей выходит в город» - это уникальная возможность для семей интересно и познавательно провести праздничные и выходные дни. Экскурсии на свежем воздухе позволяют знакомить большое количество людей разных возрастов с богатой и разнообразной коллекцией, хранящейся в наших фондах. Музей не только собирает, хранит, изучает и показывает произведения искусства, но и в последние годы становится площадкой, вокруг которой развивается городская жизнь. 📌 Следующая акция «Музей выходит в город» состоится 3 мая (воскресенье) в 15.00 у центрального входа в парк им. С. Стальского, рядом с кофейней «Весна». Будем знакомиться с рисунками, посвященными Дагестану, классика отечественного искусства, художника Евгения Евгеньевича Лансере. Познавайте прекрасное вместе с Музеем — приходите на выставку на свежем воздухе!

🌷Какие мероприятия запланированы вДагестане на майские праздники? Культурные учреждения подготовили насыщенную программу для жителей и гостей республики. 🇷🇺 На открытых площадках пройдут концерты и передвижные выставки. Перед театрами и музеями столицы разместятся фотовыставки и зоны с мастер-классами. Запланированы акции, приуроченные к Году единства народов России, объявленному в 2026 году указом Президента. 🔥 В преддверии Великой Победы в республике состоятся концерты, патриотические акции и откроются экспозиции, посвящённые героям нашего времени. Подробную афишу смотрите В КАРТОЧКАХ! 👆 *Мероприятия состоятся во всех муниципальных образованиях республики.

🖼 Рубрика "Картина месяца" МАЙ Музей поздравляет с праздником Весны и труда! В этот день, десятилетия назад, дагестанцы не только в городах, но и во всех высокогорных селах, собирались на демонстрации, которые были символом солидарности многонациональной республики. Вспоминается, как всей семьей люди шли на праздник, нарядные, с шарами и флажками, звучала музыка. Свои достижения работники промышленности, колхозники и животноводы демонстрировали через лозунги и плакаты. Устраивались концерты, спортивные соревнования и народные гуляния. Майские праздники также традиционно отмечали в кругу семьи, родные собирались все вместе. 🎈В первый майский день знакомимся с картиной «Праздник в ауле» народного художника России, заслуженного художника Дагестана Магомеда Шабанова (1941–2011), написанной в 1979 г. Автор в своем творчестве отражал традиционный уклад жизни народов Дагестана, условия их быта, труда, типичные черты национального характера. Показывая прошлое и настоящее, его главные темы были связаны с семейными ценностями. На представляемой картине художник изобразил семью, вышедшую на первомайскую демонстрацию. Автор не стремился наполнить сцену сюжетом ликования трудящихся. Напротив, он намеренно уводит в красоту устоявшихся традиций. Мы видим жителей села разных поколений в традиционной горской одежде. Пространство полотна наполнено национальным духом, отраженным в наиболее узнаваемых атрибутах его материальной культуры, знаках и символах. #КартинаМесяца

30 апреля в Дагестанском музее изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой, в рамках персональной выставки дагестанского художника Габибуллы Габибуллаева «Тоска по скрытому», прошла творческая встреча с автором. Габибулла Исмаилович Габибуллаев (GABIB) — представитель академической школы, работает в самых разных видах и жанрах – тематической и жанровой картине, создает лиричные и живые натюрморты, большой мастер психологического портрета. Он - выпускник Дагестанского художественного училища им. М. Джемала, Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Репина, окончил аспирантуру при Академии художеств РФ в Санкт-Петербурге, член Союза художников РФ. С 2016 г. работает на кафедре живописи Дагестанского государственного педагогического университета им. Р. Гамзатова. После проведения авторской экскурсии по выставке «Тоска по скрытому», художник провел мастер–класс по графическому рисунку, в котором участвовали студенты и преподаватели профильных учебных заведений. Основной темой встречи стало создание художественного образа в портретном жанре в технике масляной пастели. В ходе мастер–класса Габибулла Габибуллаевдал важные советы для работы с живой натурой, говорил о важности для художника его внутреннего зрения при создании художественного образа. При проведении открытого урока он умело сочетал качества блестящего педагога и интересного собеседника, рассказчика. Художник делился нюансами о мягких линиях, плавных тональных переходах, тонких оттенках — средствах выразительности, которые помогают не только в передаче характерных черт портретируемого, но и в стремлении показать на бумаге живописность, эмоциональность, схватить настроение. Отметим, что творческая встреча с Габибуллой Габибуллаевым стала финисажем его выставки «Тоска по скрытому», ДМИИ им. П.С. Гамзатовой планирует издание каталога этого выставочного проекта.

Сегодня 475 лет со дня рождения итальянского художника позднего маньеризма (контрманьеризма) Якопо да Эмполи (настоящее имя Якопо Кименти, 1551 —1640). Художественное образование он получил в мастерской Мазо да Сан-Фриано. На художественную манеру повлияли произведения живописцев Понтормо и Санти ди Тито. Работал во Флоренции и маленьких городах Тосканы. Писал религиозные и мифологические картины, портреты, натюрморты. Его стиль отличается четкими академическими классическими тенденциями. Маньеристические черты постепенно перерастали у художника в торжественность, патетичность и одновременно чувствительность, эмоциональную подвижность, присущие искусству следующего периода – барокко. Работы Эмполи выставлены по всему миру: в Париже, Кане, Вене, Флоренции, во многих музеях России, а также в церквях Пистойи и Венеции, в некоторых частных коллекциях. 🎞В честь юбилея Якопо да Эмполи предлагаем посмотреть одну из серий рубрики «Экспонат», посвященную его карандашному рисунку «Венера, наказывающая Амура» из фондовой коллекции ДМИИ им. П.С. Гамзатовой.

🏛🎨30 апреля в 15:00 в Дагестанском музее изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой, в рамках персональной выставки дагестанского художника Габибуллы Габибуллаева «Тоска по скрытому», состоится мастер-класс «Портрет в технике пастели». На творческом мероприятии автор поделится личными приемами передачи индивидуальных особенностей модели и ее внутреннего психологического состояния. Габибулла Исмаилович расскажет о построении композиции рисунка на плоскости листа, тональных и цветовых задачах, светотеневом объеме, решении проблем создания живописного образа в работе с пастелью, особенностях материала. Мастер-класс ориентирован на студентов художественных учебных заведений. В начале мероприятия состоится авторская экскурсия по выставке «Тоска по скрытому», на которой Габибулла Габибуллаев представит живопись и графику экспозиции, поведает об их образах и смыслах, где черпал вдохновение и находил сюжеты. 💳 Билеты на встречу с художником можно приобрести в кассе музея. Стоимость посещения соответствует покупке билета на просмотр экспозиции. Льготное и бесплатное посещение возможно для категорий граждан, со списком которого можно ознакомиться на официальном сайте ДМИИ https://dagartmuseum.dag.muzkult.ru/posetitelyam.

27 апреля был крещен (дата рождения не известна) один из значимых художников-пейзажистов при Людовике XIV, яркий представитель барокко Жан-Франсуа Милле, которого прозвали Франциском (1642-1679). Он считается фламандским художником по месту своего рождения. Его отец был французом, резчиком по слоновой кости из Дижона, который поступил на службу к принцу Конде. В Антверпене Франциск обучался живописи и рисунку у художника по имени Лоран, который был учеником Габриэля Франка. В 1660 г. Милле перебрался жить и работать в Париж, где к нему быстро пришел успех. Он выполнял заказы для церквей и частных лиц. В 1673 г., став членом Парижской академии живописи, начал писать для королевского двора. Безмятежные пейзажи Франциска сделали его одним из самых влиятельных последователей Никола Пуссена во Франции XVII в. Милле безусловно подражал творчеству этого именитого автора. Благодаря пуссеновским итальянским и греческим пейзажам, будучи сам не знаком с этими землями средиземноморских стран, смог придумать и воспроизвести воображаемые итальянские и аркадские виды с большим изяществом и мастерством. В его картинах всегда разворачиваются сюжеты с участием античных персонажей. Творчество Жан-Франсуа Милле, отличающееся гармоничными композициями и атмосферными эффектами, способствовало развитию пейзажной живописи во Франции. 🖼 Пейзаж из коллекции ДМИИ им. П.С. Гамзатовой хорошо характеризует стиль этого французского художника фламандского происхождения.

26 апреля отмечает свое 95-летие известный российский художник, живописец, график, член Санкт-Петербургского Союза художников Вера Ивановна Назина. Она родилась в Ленинграде. В детстве занималась в изостудии Дома пионеров и школьников Дзержинского района. В 1947 г. поступила на факультет керамики Высшего художественно-промышленного училища им. В. Мухиной. В 1950 г. перевелась на отделение монументально-декоративной живописи. После окончания Училища молодая выпускница осталась жить и работать в городе на Неве. Пробовала свои силы в различных художественных жанрах: портрет, интерьер, натюрморт, пейзаж, жанровая картина. Преимущественно работает в техниках темперной и масляной живописи, гуаши, акварели. В поисках сюжетов Вера Ивановна часто выезжала в Карелию, Архангельскую область, посещала Каргополь, Шожму, Няндому, Холмогоры, Старую Ладогу. Постепенно ведущими темами творчества Веры Назиной стали детские образы, люди и быт северной русской деревни. В наши дни произведения старейшего художника России украшают собрания Государственного Русского музея, других региональных художественных музеев нашей страны, а также многочисленные частные собрания в России, Франции, Японии, США, Финляндии. 🏞 В юбилей художника разглядываем офорты В.И. Назиной из ее известной детской серии, выполненные в 1962 г. на творческой базе художников-графиков «Челюскинская дача», где она постигала искусство печатной графики. ▫️ «Подружки» ▫️ «Люлька»

🪡🧵🧶25 апреля в Дагестанском музее изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой прошел мастер-класс по кайтагской вышивке. Мероприятие провели реставраторы ковровых изделий ДМИИ, участники российских и международных выставок-форумов художников декоративно-прикладного искусства Джамиля Азиалова и Зайнабхалум Джангутаева. В ходе встречи участники познакомились с традиционной дагестанской национальной вышивкой, узнали о таинстве ее узоров, значении символики, технике исполнения. Кайтагскай вышивка – это один из самых древних видов народного искусства, имеющий глубокие культурные корни. Ее символы олицетворяли единство семьи, счастья и благополучия, помогали лучше понимать окружающий мир, жить в гармонии с ним. Сегодня это женское рукоделие в нашей республике довольно популярно. Оно перестало носить только обрядовые значения, на первый план вышла декоративная составляющая вышивки. Но и сейчас рукодельницы стараются наделять свои работы, которые используют в одежде и декоре интерьера, современным прочтением традиционных мировоззренческих смыслов. На творческом занятии начинающие мастерицы попробовали реализовать полученные знания на практике. Отметим, что участниками мероприятия стали люди самого разного возраста, а значит, тема мастер-класса может стать объединяющей для разных поколений семьи, как интересная бытовая форма досуга, несущая в себе дух народной культуры.

С целью пропаганды здорового образа жизни, воспитания правильного отношения к вредным привычкам, расширения и закрепления знаний о пагубном воздействии наркотиков на организм человека 24 апреля в Дагестанском музее изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой прошла информационная беседа со студентами Республиканского многопрофильного медицинского колледжа «Мир без наркотиков». Врач психиатр-нарколог Республиканского наркологического диспансера Саламат Шамсиева рассказала о различных негативных последствиях - физиологических и социальных от употребления алкоголя и наркотиков, как противостоять тем, кто предлагает попробовать психоактивные вещества, о распаде личности в результате их употребления. В ходе мероприятия участникам были розданы буклеты по данной тематике. В рамках просветительской встречи экскурсовод Бекир Талибов провел обзорную экскурсию по залам музея с разными экспозициями, которые помогают понять быт наших предков, прикоснуться к ценностям культурно-исторического наследия. Интерес у молодых людей вызвала коллекция декоративно-прикладного искусства народов Дагестана: резьба по камню и дереву, керамика, ковроткачество, парадное оружие, традиционные женские ювелирные украшения.

🫥 Культура России — это не только произведения искусства и великое наследие. Это наша общая способность быть рядом, когда случается беда. Это ответственность и необходимость объединяться в трудные моменты. 🫥Минкультуры России и Российский Красный Крест стартовали с благотворительной акцией в поддержку пострадавших учреждений культуры Дагестана. В результате паводка в Республике пострадали 20 Домов культуры в Хасавюртовском, Кулинском и Магарамкентском районах. Сейчас ведется сбор средств для их восстановления, а также для помощи работникам организаций культуры региона, оказавшимся в сложной ситуации. 🫥В акции уже участвуют учреждения культуры со всей страны, сотрудники отрасли, творческие союзы. 🫥От всей души благодарю организаторов акции и лично Министра культуры России Ольгу Борисовну Любимову, Председателя Российского Красного Креста Павла Олеговича Савчука и всю команду за эту прекрасную и важную для региона инициативу! 🫥Предлагаю всем неравнодушным присоединиться к акции и оказать поддержку. Кнопка помощи здесь. 🫥Напомню, 8 апреля Минкультуры Дагестана объявила свой марафон помощи «Добрый сбор» для пострадавших от стихийного бедствия. Рада, что добрые инициативы продолжаются! 🫥Подписывайтесь на MAX!

🗿24 апреля - Международный день скульптуры. Статуи, бюсты, барельефы, квадриги и декоративные композиции на фасадах зданий являются предметами одного из самых древних видов изобразительного искусства, которое было известно еще в древности. Само слово происходит от латинского sculptura — «вырезать», «высекать». Сегодняшний праздник был создан Международным центром скульптуры (International Sculpture Center) с целью привлечения внимания к этому искусству и поддержки его развития. Он призван отметить вклад скульпторов в создание красоты в мире, а также привлечь внимание к этой уникальной форме художественного выражения. 🏛 По случаю Международного дня скульптуры предлагаем прогуляться по залам нашего Музея и рассмотреть скульптурные произведения из постоянной экспозиции, которые отражают дух времени и выражают разнообразные идеи и концепции, вызывая личностные размышления и эмоции современного зрителя. ▫️Неизвестный автор «Статуя римлянки», копия XIXв. с оригинала I в. (мрамор). ▫️Неизвестный автор «Портрет молодой гречанки», копия XVIII-XIXвв. с оригинала II в. до н.э. (мрамор). ▫️Антонио Канова «Три грации», 1813-1816, копия, (мрамор). ▫️Фредерик Секрайдер Ремингтон «Горец», 1903, (бронза, литье). ▫️Александр Этьен Стелла «Времена года. Весна»,XIX в. (бронза, литье). ▫️Евгений Лансере «Джигитовка», 1980 г. (чугун, литье). ▫️Марк Антокольский «Голова Мефистофеля», этюд, 1877-1979 (мрамор). ▫️Сергей Коненков «Леший» 1910 гг. (дерево, резьба, камень, кость). ▫️Маргарита Воскресенская «Дагестанка» 1976 г. (дерево, тонировка).