Post #3

Как Винс Гиллиган работает над историей в сериале ;Во все тяжкие;: В авторской комнате важно не смеяться над чужими идеями, не важно насколько они тупые. Потому что иначе колодец очень быстро пересохнет и вы никогда не доберётесь до хороших идей Мысль кажется очевидной, но я слышал про шоураннеров которые объявляют сезон охоты над чужими тупыми идеями Мы работаем по 10 часов в день с понедельника по пятницу в авторской комнате. По выходным авторы пишут свои серии Все серии мы разбираем по частям и обдумываем. В среднем две недели уходит на разбор одной серии Мы всегда пытаемся найти мысль. У серии и конкретного эпизода должен быть свой смысл и значение У нас свои небольшие ритуалы, как в японской чайной. Мы пишем определённым карандашом шарпи, который специально заточен. На каждой карточке должно быть определённое количество слов. Каждая карточка должна быть как газетный заголовок. Заголовок сообщает о чем эта история самым минимальным количеством слов В итоге на карточках получается что-то такое, «Задний двор Уолта. Тишина. В бассейне... плавает глаз…». И это первый бит первой сцены первой серии. И вот так ты строишь их кирпич по кирпичику. Тизер и четыре акта. И это занимает две недели. И затем ты отправляешь конкретного автора этой серии домой или в свой кабинет. И там они пишут сценарий. А мы переходим к серии 2, 3, 4 и далее. Во втором сезоне мы начали с медвежонка плавающего в бассейне. И закончили на медвежонке в бассейне. Так что зритель с самого начала знает как закончится сезон. И так и есть. Мы потратили около 4-6 недель в авторской комнате просто чтобы очертить сезон в грубых мазках. Мы с самого начала знали что мы в конце вернёмся к началу. Сделаем такой круг. Но мы не хотим повторяться, чтобы сохранять все свежим для себя и для зрителя. В третьем сезоне мы себе сказали: давайте не будем знать к чему мы идём. У нас нет генерального плана. Мы примерно понимаем куда персонаж должен прийти. Даже если бы у нас был план, если он не кажется правильным, не привносит смысл, не кажется логичным для персонажей - тогда мы выбрасываем план. Мы никогда не заставляем персонажей делать что-то, просто потому что мы заложили это три серии назад. Мы стараемся чтобы от ситуации к ситуации персонажи оставались правдивыми сами себе. Например у Флинна не может быть романа с одноклассницей, перерастающего в секс. И не может, чтобы Дядя Хэнк ему в этом помогал. Потому что это не правдиво к их персонажам. У наших персонажей нет середины, они либо совсем зажаты, либо на полный вентиль открыли ярость и безумие. У нас нет линии А и линии Б. Это все линия А - непрерывный бизнес по производству наркотиков. Поэтому когда у нас линия Хэнка, это линия того, как он преследует Хайзенберга. И затем мы это увязываем как ПТСР Хэнка влияет на Мари. Или как развод влияет на Уолтера-младшего. Но если все это не будет связано с линией А, то будет казаться будто это довесили. Мы проводим множество часов за разговорами: Уолтер Уайт - кто этот парень? На что он надеется? О чем он мечтает? Чего боится? Сколько он обманывает сам себя? (В нашем случае все время). Мы так со всеми персонажами делаем: с Солом, со всеми. Пытаемся определить их цели и потом максимально честно вести их, не заводя в дебри, которые бы эти персонажи никогда не сделали. Просто чтобы сделать забавную сцену, которую мы задумали. Вот где сериалы загибаются. У нас это скорее джаз в свободной форме. Тебе надо уметь играть на инструментах и понимать что ты тут делаешь. Как говорил Уильям Фолкнер: нужно научиться убивать своих любимых. Бывает приходится убирать очень крутую сцену. И кажется, что зритель бы точно в неё включился. Но если быть честным: иногда хочется сказать «он это сделал потому что, а не знаю, потом придумаем». Вот зачем мне нужны другие авторы, они поддерживают во мне эту честность. И говорят: «Это какая-то хрень. Нам нужна хорошая причина чтобы этот персонаж совершил такой поступок. Поэтому убираем;. У нас в группе действительно есть разум улья. Мы сидим и бросаемся идеями по 10-12 часов в день. И я не всегда могу вспомнить где-чья идея.