Post #3237

Keiichi Tanaami: Adventures in Memory Фотографии с выставки “Кеичи Танаами: «Памятные приключения». : Nick Sushkevich, 2024 Кеичи Танаами, японский художник, который начинал свою карьеру, как дизайнер, а в 1975 году был первым арт-директором японского ежемесячного журнала "PLAYBOY". Работает в жанрах: живопись, коллажи, трехмерные работы, скульптура, анимация, видео-арт и инсталляции. Эта выставка является первой крупномасштабной ретроспективой, посвящённой творческой деятельности Танаами, которую можно назвать эталонным образцом для подражания современного художника. Огромное количество работ, созданных на протяжении более 60 лет, включая последние работы, которые публика увидит впервые. Период работы экспозиции: 7 августа 2024 года (среда) - 11 ноября 2024 года (понедельник) Закрыто: Каждый вторник Время открытия С 10:00 до 18:00 Каждую пятницу и субботу до 20:00 Вход за 30 минут до закрытия Место: Специальный выставочный зал Национального художественного центра искусств 7-22-2 Роппонги, Минато-ку, Токио 106-8558 Официальный Instagram Выставки @Tanaami2024 Кеичи Танаами Родился в Токио в 1936 году. Красочные работы Танаами ярко отражают воспоминания о войне, которую он пережил в детстве, и влияние американской популярной культуры, к которой он прикоснулся в послевоенное время. Японского художника вдохновили творческие методы Энди Уорхола, подобно которому он не ограничивается живописью, но и активно эксплуатирует технику шелкографии. С конца 1960-х годов Танаами занимается рекламой и журнальным дизайном для многих изданий, связанных с музыкой, кино и литературой, а в 1975 году становится первым арт-директором японской версии "PLAYBOY". Примерно в это время он начинает производить экспериментальные видео психоделического содержания. Танаами в свои 88 лет все еще активно работает и продолжает очаровывать художников и дизайнеров, относящихся к разным поколениям и национальным культурам. Танаами и сейчас может похвастаться бесконечной вереницей представителей разнообразных брендов, обращающихся к нему за сотрудничеством. Все это происходит потому, что сам Танаами – художник редчайшей чувствительности и неисчерпаемого воображения, который всегда открыт обновлению, что позволяет ему самовыражаться в уникальной и неустаревающей манере на протяжении 60 лет. Кроме того, в последние годы Танаами был на международном уровне признан крупнейшим послевоенным японским художником, оказавшим огромное влияние на западную культуру, как в свое время она во многом повлияла на его творчество. Его положительный вклад в современную культуру отмечен многими критиками. Эта выставка станет долгожданной возможностью в полной мере познакомиться с миром работ великого мастера. Это и работы, тесно связанные с послевоенной культурной историей Японии, ранний японский поп-арт, вдохновленный Энди Уорхолом и американскими комиксами. И серия пропагандистских плакатов против войны во Вьетнаме второй половины 60-х годов прошлого века "NO MORE WAR" (1967) Отдельное направление деятельности художника –различные коллаборации. На протяжении всей своей долгой карьеры Танаами сотрудничал со многими модными брендами, такими как Adidas Originals и Dior, Стелла Маккартни и Ричардсон, New Era и Bathing Ape, каждый раз создавая с ними нечто новое: от одежды и ювелирных изделий до кроссовок и солнцезащитных очков.