javalavanda

javalavanda — vertebra — бескомпромиссный круговорот плотных барабанных ритмов и жирных арпеджио. Это электронный LP, в котором сосредоточен невероятный концентрат сырой, необработанной эмоции и энергетики. Проект javalavanda — это детище музыканта с уральскими корнями, ныне базирующегося в Белграде. Автор активно принимал участие в становлении сообщества электронных музыкантов в Казани, и безусловно является одним из основателей того, что вылилось ныне действующий лейбл Котёл. Что пишет автор: Этот материал родился в 2021-м году и был записан дома в живом исполнении. Релиз состоялся 13 мая 2022, но недавно я заметил, что он стал недоступен на стриминговых платформах. И появилась идея переиздать его на лейбле «KOTEL». Можно считать, что это возвращение домой. Тогда я хотел подобрать важные слова для описания этой музыки, рассказать о процессе становления на путь идеологии dawless, сейчас же я просто хочу поблагодарить ребят из «Казанского бедрума» и лейбла KOTEL за все эти годы безусловной поддержки. Я хочу, чтобы где бы я ни находился, я мог послушать эту музыку и освежить воспоминания об этом периоде своей жизни. Приятно выложить этот материал, который служил и продолжает служить вдохновением и мотивацией для нашего сообщества музыкантов. Bandcamp Купить Bandlink Слушать Шатаут создателям красивой обложки: фото, надпись. В комменты отгружу кодов на скачку. Если хотите купить, чтобы поддержать, но на бендкемпе неудобно оплачивать, пишите в личку.

Хорошие новости! Подсобрались и переиздали альбом там, где он и должен был выйти! Спасибо!

А вот это обидно( видимо совсем на днях это случилось, потому что один слушатель за месяц отображается даже. Ну штош, это хороший повод собраться и переписать на новом девайсе этот альбом!

В свой день рождения таки подкину вам трек и текст, который хотел еще под новый год вместо подведения итогов выдать.

В свой день рождения таки подкину вам трек и текст, который хотел еще под новый год вместо подведения итогов выдать.

Про тексты Мне все никак не удается дойти до хорошего уровня английского, поэтому тексты я начинаю воспринимать сильно позже чем музыку, например через месяц прослушивания, иногда через годы. Ну то есть я даже особо не вдумываюсь, просто слушаю вокал и текст как еще один инструмент. И вот вам очередной трек, в котором произошло то же самое. А между тем текст довольно прикольный. Он о том, как лирический герой заебался крутиться в колесе работы и дел. Очень злободневно, знаете-ли, слушается к концу года. "But now i’m stuck keeping my cortisol buzzin’ Mental health crumblin’ You’re working hard I’m working harder towards nothing" Сам трек - тоже вышка: жирнющие гитары, игры со сменой размеров и распевный вокал в перемешку с экстримом. Хотите рецепт идеального трека на мой взгляд - вот он, пожалуйста:)

Одной песни достаточно Символично для начала такого формата подходит трек, который у меня уже недельку держится в наушниках на постоянной основе. Вкратце текст про переживание расставания и роль музыки в этом. Лирический герой заблокировал везде свою зазнобу, подавил в памяти все воспоминания, но проклятый Майк Скиннер и Тэйм Импала... Ну кто не сталкивался с подобным? Вопрос, пожалуй, риторический. Если раскручивать дальше эту тему - то у многих людей (у меня в том числе, иначе бы я тут не распинался) музыка выступает ассоциативным связным с периодами жизни, множественными или довольно конкретными событиями и переживаниями, а не только с людьми. Мне кажется иногда это свойство нашего мозга немного волшебным, потому что я включаю некоторые треки и могу снова почувствовать себя шестнадцатилетним, сидящим в родительском доме пьющим чай, наблюдающим очень красивый снегопад за окном и еще не знающим, сколько же всего впереди. Согласитесь, перемещаться вот в такие моменты с помощью музыки в нашей текущей жизни сильно помогает кукушечке остаться на месте? Ну вот и получается, что одной песни порой достаточно, чтобы мозг тебе показал фильм про тебя. Но это может быть только фильм про тебя прошлого, поэтому увлекаться мы этим очень сильно не будем!

Все хотелось придумать какой-то формат в котором мне было бы прикольно рассказывать про музло в тексте, но я давно выпал из трендов и современных направлений. Я не слежу за свежими релизами, кто что выпускает, кем это продвигается, поэтому эти размышления всегда заканчивались голосом внутреннего критика "кому нахуй это нужно". Но я возвращаюсь к этим мыслям раз за разом, а значит это прежде всего нужно мне. Нужно как один из способов создать себе новые привычки, как тренировка умения вербализировать свои ощущения, как способ скинуть поток мыслей или просто ритуал сесть и написать раз в день что-то. Поэтому было решено начать пробовать (ну знаете, теория малых дел и все такое). Основная идея - просто выкладывать трек и писать, почему сегодня именно он. Как человек нейроотличныый (вероятнее всего) я часто зацикливаюсь на одном треке/альбоме/просто музыкальном фрагменте и гоняю его в наушниках пару-тройку дней пока он помогает вырабатывать дофамин в моем мозгу. И практически всегда это не обосновывается чем-то объективным, следовательно я сам чем-то эти треки наделяю. Вот и интересно будет описать чтобы потом можно было почитать, какой-то анализ провести, что вообще мне дает музыка, ну кароче самопознание ради самопознания. Ну и если это будет кому-то интересно - вообще пушка.

Второй трек называется Owl Cries - Whales & Harpoons эсли что. На всякий случай обозначил, потому что вот например в десктопной версии телеги он отображается как Unknown Track

Выкладываю я это с личного разрешения автора и очень хочу поделиться этим. Саша вообще мощный разножанровый композитор, если вам вдруг таковой будет нужен! Очень советую уделить время прослушиванию в наушниках!