Post #2510

Какую релизную стратегию выбрать артисту? Больше музыки, меньше промо — или наоборот? Сегодня на вопрос в рубрике #входящие отвечает директор по работе с независимыми артистами и лейблами S&P Digital Владимир Юрченко: Универсального совета нет. Для каждого музыканта одна стратегия может работать лучше, другая — хуже. Поэтому я разберу обе с точки зрения эффективности. Итак, стратегия первая — выпускать больше песен и альбомов, но без активного промо. Эта стратегия хороша случае, когда артист очень и очень плодовит, когда он не страдает от излишнего перфекционизма и делает много материала. Если артист идёт по этому пути, у него появляется больше возможностей для прощупывания аудитории и для экспериментов. У него уже будет накопленный каталог, на который люди будут приходить, услышав «залетевший» трек или какой-то фит. Какие минусы такого подхода? Главный — гораздо меньше возможности сосредоточиться на промо конкретного трека. В таком случае я бы предложил вариант, при котором артист тщательно мониторит динамику выпускаемых релизов и фокусировку по продвижению на том, который в итоге выстрелит. Это нивелирует главный минус неразборчивого выпуска. Вторая стратегия — «меньше, но лучше» — хороша как раз для артистов, которые «страдают» перфекционизмом и тщательно прорабатывают каждый трек. Если артист идёт по этому пути, то он должен относиться к промо своего трека по следующей формуле: «сколько времени ты потратил на подготовку трека, его запись, сведение, мастеринг и так далее — то столько же времени, будь добр, потратить на его продвижение». Эта формула достаточно условная, но очень полезная. Главный минус такого подхода — новой аудитории, которая придёт после хорошего промо, скорее всего, негде будет осесть. Они увидят карточку с двумя-тремя треками, достаточно быстро их отслушают и уйдут: мы живем во время, когда медленный выпуск материала приводит к тому, что аудитория забывает об артисте. Поэтому тут нужен, конечно же, баланс между двумя подходами. Крайности — это всегда не очень хорошо.