Что посмотреть?

Сегодня грущу и уношусь порывами ледяной бури Роберта Уилсона 💔💔💔 Вот тут большой плейлист работ режиссёра, доступных к просмотру. #актуально_смотреть

Танец, сумасшествие, любовь ❤️‍🔥 Сегодня в рамках фестиваля «Танец без ума от себя и любви»: на площадкеKarlsson Haus покажут пластический спектакль Нурбека Батуллы? Марии и Марселя Нуриевых, а также телесное исследование природы смеха (привет, Бахтин) Виктории Брызгаловой (идея и хореография) и Димы Магния (исполнение). ➡️TARTAR Представьте объект, густо обклеенный разными наклейками. В этом спектакле танцовщики стремятся к коллажности, к скорости, к гротеску. Этот коллаж из разных образов, мыслей, танцевальных техник. Здесь и вырезки из журналов, здесь и предмет, найденный на улице, здесь и полароидная фотография облака, камня, птицы, здесь и агрессивный интервьюер, который охотится за сенсацией, здесь и диктатор, который настолько злой, что даже смешно или не смешно… и немного хореографии, как жемчужина среди кучи мусора. ➡️АХАХХАХА Смех рождается как нечто лёгкое, искрящееся радостью — но в следующую секунду может обернуться тревожным, пугающим, почти невыносимым звуком. В ходе перформанса границы смеха размываются: он выходит за пределы привычного, проникая не только в физическое пространство, но и в эмоциональные глубины. Исходный интерес в работе — через физику тела исследовать, насколько легко или трудно извлекать смех, каким образом он может рождаться из телесности. Перформер ведёт зрителя туда, где чужой смех становится зеркалом, отражающим внутренние грани между весельем и отчаянием, между облегчением и страданием. 🗓️Сегодня (29 июля), 19:00 🗺️Karlsson Haus (Кирочная, 67) 🎫Билеты Фото: Айрат Салихов и Даша Бронзова

Как же давно тут не было ни к чему не обязывающей, просто хорошей музыки: Марта Аргерих играет Бетховена❤️‍🩹 #актуально_слушать

Нас спасет только дверь (или абсурдистский театр) 🤪 На закрытии МастерФеста смотрела читку-исповедь «Дверь» о гиперфиксации от театра Lusores по одноименной пьесе Алексея Житковского. Похоже, в новом сезоне можно будет в «Узле» посмотреть этот спектакль: Хроники — жанр новой пьесы Алексея Житковского «Дверь». Хроники — так называют исторические пьесы Шекспира. Там героями становятся короли, герцоги, полководцы. Но катастрофы истории проходят не только Короли. Жители хрущёвок, обитатели индустриальных городков — продавцы, литераторы, строители и чернорабочие. Все мы — части хроники. Мы проживаем свои кризисы, срывы и взлёты на фоне непрерывного хаоса мировой истории. И здесь сплетаются семейные отношения, старые песни, соседские разборки, Дверь в подъезд, оклеенная объявлениями. #актуально_сейчас

9 кадров о том, как художники играли в слова-ассоциации, а мы за этим наблюдали В Музее нонконформистского искусства открылась большая коллективная выставка «Эстафета», приуроченная к ежегодному «Празднику Дома». Куратор выставки, Елизавета Ординарцева: — Каждый год мы стараемся найти для этой выставки актуальную тему или механизм взаимодействия, отражающий дух арт-центра. Мы ищем форматы необременительных коллективных активностей, которые могут помочь посетителям увидеть за работами людей и их отношения, не вторгаясь при этом в личное пространство. В 2025 году мы предлагаем художникам «Пушкинской-10» сыграть в эстафету: загадывать друг другу по цепочке слова и приносить на выставку работу, ассоциирующуюся с загаданным словом. Получилось цельно, разнообразно и увлекательно: от коллажей и живописи до арт-объектов и инсталляций. На выставке можно увидеть «не мыло» от Семена Мотолянца, впечатляющие «ветки» Дмитрия Пиликина, которые и в Русском музее успели побывать, диптих новых резидентов Пушкинской — Мануфактуры ПТХ, музыкальный ребус Дмитрия Шубина, милейшую шкатулку Владимира Волкова, картину котов-художников и кое-что ещё. 🗓️ До 31 августа на Пушкинской-10 🎫 Вход по единому билету арт-центра. Купить его можно на стойке информации при входе в арт-центр. #актуально_анонс#актуально_рекомендую

Москва, ктоещё не закрыл сезон? 28 июля в МАММ можно будет услышать «Микропластик» Петра Айду для самоиграющего рояля и пианиста. В основе сочинения — повторяющийся паттерн, который незаметно, но безвозвратно меняет звуковую среду пьесы. Прямо как микропластик изменяет состояние нашей планеты. Видео у меня, к сожалению, нет, но есть описание сочинения от организаторов концерта — включаем воображение ⬇️ — Электронно-механическая система инструмента воспроизводит заранее записанную часть партитуры, в то время как пианист взаимодействует с роялем как с физическим объектом: он играет внутри инструмента, используя его струны, молоточки и помещая посторонние предметы так, как микропластик внедряется в природу, изменяя её изнутри. При этом звучание рояля остаётся чистым, без усилителей или цифровых преобразований. Электроника лишь управляет молоточками и колебаниями струн, создавая особую звуковую атмосферу. 🎫Подробности и билеты #актуально_анонс

Вау, на следующей неделе в Петербург приедет независимый московский театр пространство «Внутри». Покажут две постановки режиссёра и драматурга Саввы Савельева: «Петушки» с Александром Горчилиным и «Зеркало» с Павлом Табаковым. Обе — о близости, памяти и умении…

#вечердляпоэзии в честь именинника Пабло Неруды 💘 Где в эту пору Гильермина?.. Ее сестренка пригласила, я вышел двери отворить - в дверях сияли звезды, солнце и две пшеничные косы, сияли два бездонных глаза. Мне шел пятнадцатый в тот год, и я был мрачным гордецом, худущим хмурым недотрогой, печальным церемонным малым. Пропитанный лесною влагой, водил я дружбу с пауками, с отрядами трехцветных ос, я с жесткокрылыми якшался, спал с куропатками в траве, тонул в душистых волнах мяты... В дверях стояла Гильермина, и молнии двух синих глаз пронзили волосы мои и шпагами двумя вонзились в холодный щит моей зимы. В Темуко это приключилось - на дальнем Юге, на границе. Потом пошли неспешно годы, как бегемоты топоча, рыча как чумовые лисы, - прошли, и было их все больше - изгрызенных и грязных лет, а я шагал из тучи в тучу, из глаз в глаза, из края в край, а на границе, как и прежде, шел дождь все в том же старом платье. А сердце знай себе шагало в неизносимых башмаках, я научился есть колючки, там, где бывал, не знал покоя, бил, получал в ответ удары, и падал там, где был убит, и воскресал под ветром вешним, и так все шло, и шло, и шло: всего вовек не перескажешь. Мне больше нечего добавить. Я в этот мир пришел, чтоб жить... И все-таки где Гильермина? Перевод Павла Грушко

Отделять музыку от кадра и соединять с вечностью ❤️‍🩹 Завтра, 12 июля впервые в Санкт-Петербурге будет представлен мультимедийный концерт с пространственным звуком «Александр Кнайфель. Оркестр громкоговорителей» в рамках проекта Олега Нестерова «Три степени свободы. Музыка > Кино > СССР». На акусмониуме под управлением Ильи SymphoCat прозвучит «Айнана, 17 вариаций на имя пирамидой голосов, ударных и магнитофона». Акусмонимум — оркестр громкоговорителей из почти полусотни колонок различных форм, размеров и частотных характеристик, расположенных особым образом по всему пространству. С помощью микшера дирижер в режиме реального времени создает пространственное полотно, управляя движением звука. ➡️Подробнее о проекте и билеты на два сеанса: 18:00 и 20:00. Советская киномузыка — мировой феномен. Шостакович, Прокофьев, Вайнберг, Шнитке, Канчели, Губайдулина — нигде в мире композиторы такого высокого уровня не работали в кино. При этом киномузыка в СССР часто являлась самым свободным проявлением в искусстве. Существуя официально, в то же время она могла не вписываться в каноны «социалистического реализма». Этот феномен в должной мере не проявлен и до конца не исследован. И есть большая вероятность, что музыка, написанная большими композиторами ХХ века, рано или поздно исчезнет навсегда — забудется в архивах вместе с фильмами, в которых она звучала. В 2021 году в фокусе внимания был Альфред Шнитке, вторым героем стал Олег Каравайчук. Герой этого года — Александр Кнайфель. Фото с Дягилевского фестиваля, где состоялась премьера проекта, это был полный улёт! #актуально_рекомендую#актуально_анонс

Вау, викторина мечты: и про любимые пары художник-композитор, и с призами от самого классного издательства ❤️‍🔥

Что общего между живописью и музыкой? Недавно в издательстве Ad Marginem вышла книга «Плодородный край», в которой французский дирижер и композитор Пьер Булез исследует взаимное влияние искусств в работах Пауля Клее, швейцарско-немецкого художника-авангардиста. Вместе с Ad Marginem мы подготовили для вас викторину на эту тему. В карточках — картины, которые вдохновили известных композиторов на создание тех или иных музыкальных произведений. Имена художников и названия картин мы подписали, а вот назвать композиторов и их сочинения предлагаем вам. Тому, кто первый верно укажет в комментариях все пары, Ad Marginem подарит три книги о музыке: новинку «Плодородный край» Пьера Булеза о связи музыки и изобразительного искусства, «Конец старинной музыки» Брюса Хейнса о рождении современной музыки из классической и сборник очерков Ролана Барта «Образ. Музыка. Жест». А тому, кто угадает наибольшее количество пар, — новинку «Плодородный край» Пьера Булеза.

Вау, на следующей неделе в Петербург приедет независимый московский театр пространство «Внутри». Покажут две постановки режиссёра и драматурга Саввы Савельева: «Петушки» с Александром Горчилиным и «Зеркало» с Павлом Табаковым. Обе — о близости, памяти и умении слышать друг друга. «Петушки», Театр на Васильевском 15 июля в 19.00 (билеты закончились) l 15 июля в 21.00 Александр Горчилин в роли Венички — не копирует Ерофеева, а пересобирает его по-своему. Пять человек застряли на Курском вокзале — отменены все поезда. Пока они ждут, из диалогов, музыки и воспоминаний рождается спектакль. Здесь нет декораций, только белая простыня. Нет пьесы — только честный разговор. Это спектакль о том, что у нас общее: тоска, ноты из музыкальной школы, первая любовь. «Зеркало», Новая сцена Александринского театра 16 июля в 18.00 l 16 июля в 20.00 Павел Табаков и Савва Савельев — в камерной драме на двоих, где профессор искусств и редактор мюнхенского радио спорят о словах и их смыслах. Один хочет вырезать из эфира слово «Бог». Второй — пытается понять, зачем. Основа — рассказ Генриха Бёлля, но у Савельева это не сатира, а разговор о времени, страхах, цензуре и вере. Диалог, в котором важны не только слова, но и паузы, пластинки с The Beatles и те вещи, которые обычно не попадают в протокол. Эти показы — возможность увидеть камерные постановки, которые формируют актуальный театральный язык Москвы. Пространство «Внутри» работает как лаборатория живого театра — без дирекции, фиксированного репертуара и строгих рамок. Здесь спектакли появляются не по графику, а по внутренней необходимости говорить. Среди постоянных резидентов — Театр взаимных действий, Мастерская Брусникина и театр «Место». #актуально_рекомендую#актуально_анонс