Post #20

👩‍🎨 Любое искусство, если смотреть на него с точки зрения рынка - это тоже функциональный продукт. Какая у него функция? В табличке выше перечислен полный список этих функций. Искусство отражает жизнь человека в нераздельности ее природных, социальных и личностных моментов. Все эти функции искусства достичь будет гораздо проще, если то, что вы делаете будет актуальным для зрителя. Конечно, можно нести в мир свои смыслы и на старолатинском или древне славянском языках - но зритель не будет видеть в вас своего современника и то, что вы закроете хотя бы одну из его потребностей из списка будет незначительна. Искусство будет не интересным. Никто не хочет делать такое искусство, от коротого зритель будут зевать, проходя мимо, не удосужив потратить на вас даже 1 сукунду. Я думаю, что вы точно видели что-нибудь подобное где-нибудь на коллективных выставках в местных союзах художников или на выставках пленерных работ в маленькой галерее или еще где-нибудь.. То же касается и реализации "продукта" искусства. За что заплатил коллекционер - не только за технику, за материалы и за 10 лет вашей учебы рисованию. Добавленная стоимость на искусство состоит из уровня идеи, насколько лихо закручена концепция и как хорошо она завернута в актуальную узнаваемую упаковку. Все как с дорогущей вещью. Актуальность - это ваша личность выраженная актуальным индивидуальным языком. Чтобы встроиться в современный рынок искусства надо понимать, каким образом вообще тут транслируются смыслы, из чего состоит этот самый язык современного искусства. И.... Поняв алгоритм, механизм можно попробовать встроить эти механизмы в свою существующую практику. То есть пересобрабрать свою худ.практику так, чтобы встроиться в контекст делая то, что вам близко, делая это искренне и качественно. Если объяснить это "на картошках" - чтобы сойти за своего на тематической костюмированной вечеринке, надо прийти в тематическом костюме. На этой тусовке будут всякие разные персонажи, но наверняка вы найдете кого-то похожего на себя - это те, с кем вам по пути, кто выбрал такой же язык, как и вы. Но все равно вы вряд ли сделали полностью одинаковые костюмы, все же ваша личность сквозит в наборе аксессуаров, макияже и т.д. Надеюсь понятно объяснила)))) В общем я хочу сказать..что это встраивание не подразумевает отказ от предшествующего опыта, и это очень подходит для традиционных художников. Потому что вообще не зависит от жанра или от техники. Даже если ваша техника это масляная или акварельная живопись, то есть если вы традиционалист в выборе материалов и жанра, но у вас все равно есть возможность встроиться в современный язык. Пример такой стратегии для пейзажной живописи - это работа с традицией "не украл, а переосмыслил", или стратегия "эстетика в неэстетических целях" или это может быть пейзаж с четкой "критикой антропоцентризма". Это очень интересно, на самом деле! С вас лайки) (обмен равноценный, я считаю)