Post #309

Павел Отдельнов когда только начал заниматься искусством, начал с заметок об искусстве! Он записывал свои мысли по поводу выставок, работ других авторов, прочитанных книг и тем самым научился размышлять об искусстве - своем и чужом, что дало несравненные преимущества в глубокой работе над своими проектами. Поэтому не бросаю этот канал, продолжаю писать сюда заметки о странном и непонятном, но таком волнительном современном искусстве! Эту заметку начала еще писать в октябре, когда познакомилась с творчеством тайского художника Риркрита Тиравания, а затем и с целым направлением - реляционное искусство (relational art). Первый раз о нем вкратце услышала из лекций Каролины Пескишевой, но тогда не поняла прикола: Что? Художник на выставке варит пельмени или тайский суп и всех угощает? А в чем тут искусство? Это же столовка! Но на днях залпом прочитала книгу Николя Буррио "Реляционная эстетика" и теперь готова поговорить об этом посерьезнее. Честное слово - это любовь и восторг! Все самое живое, что происходит в настоящее время на шахматной доске искусства, связано с понятиями взаимодействия, общения и отношений между людьми. Кстати, книги нет в продаже, но как обычно первая ссылка ВК - и у вас замечательно скроенная PDF прям на телефоне) Почитайте только, что предлагается зрителям в качестве эстетического объекта искусства! Риркрит Тиравания устраивает обеды в галереях, где готовит тайский суп, кофе или пельмени угощая всех вокруг. Филипп Паррено на 1 мая приглашает людей заняться своими излюбленными хобби в монтажном цехе завода. Ванесса Бикрофт одевает в похожие платья и рыжие парики двадцать женщин, позволяя посетителям наблюдать за этим процессом только через замочную скважину в запертой двери. Кристина Хилл организует в художественной галерее гимнастический кружок. Еще кто-то преследует случайных прохожих и составляет из подобной коммуникации интересные легенды. Кубинский художник Феликс Гонзалес-Торес раскладывает в музеях кучки конфет, в память о своем ушедшем от СПИДА любимом человеке, которые можно брать и кушать. В чем тут искусство? Оно - в состоянии встречи! В неконвенцинальных новых необычных паттернах поведения людей, во времени, которое мы проводим вместе, в том - что невозможно ни купить, ни продать. Эти авторы создают условия, крошечный зазор в ткани капиталистических товарно-денежных отношений, когда на короткое время зрители могут снова быть просто людьми в обществе таких же просто людей. Можно, например, поиграть в теннис или настольный футбол прям в здании музея, а в холодильниках есть еда. В этой игре испытать забытое чувство коллективного, общего. Ведь эпоха модерна превознесла индивида (в ответ на коллективистский опыт фашизма) до такого состояния, что получились одинокие изолированные боящиеся друг друга индивиды, которыми легко управлять поодиночке. Каждое произведение - это модель жизнеспособного мира. Искусство всегда было коммуникацией художника с публикой, только между всегда был посредник - материальный артефакт (картина, скульптура). Реляционисты же убрали этого посредника - остались только коммуникации. И это стало, выражаясь словами Карла Маркса - "пОрами" через которые дышит социокультурная ткань. ПОра - меновые отношения между людьми, выпадающие из капиталистической экономики по причине того, что они не подчиняются закону прибыли. Это пространство человеческих отношений, которые ни купить, ни продать в сувенирной лавке нельзя, допускающие альтернативные системы обмена. Это чистое искусство, не претендующее на извлечение выгоды. Это возвращение абстракциям - нация, класс, мигранты и проч. - человеческого лица. Это протест против нео-либерализма, капитализма, против состояния, где человек-человеку враг. Это отказ от фетишизации искусства, от производства очередных артефактов, от консьюмеризма. Более того, практики реляционного искусство все больше входят в ткань искусства, и на опен колах в резиценции все чаще встречаю запрос на организацию проектов с выходом к локальной аудитории, к взаимодействию с ней. Поэтому очень рекомендую эту книжку к прочтению!