Post #667

(начало выше ⬆️) Но Александру Козлову атлант здесь был не нужен, у него был другой замысел. Чтобы его понять, нужно реконструировать окружение этого здания. Итак, 1909 год. В Екатеринодар приезжает из Москвы Александр Козлов, ученик Федора Шехтеля и привозит в город модерн! Его пригласили построить Зимний театр (сейчас это здание филармонии, но от былого облика не осталось и следа). В городе обсуждалось, что автор проекта – Шехтель, а Козлов приехал реализовывать проект учителя. Но все это не так. Зимний театр ни капли не похож на работы Шехтеля, это проект самого Козлова. Возможно, Шехтель назвал его своим, чтобы дать путевку в жизнь ученику. Чтобы это понять, достаточно увидеть здания, которые спроектировал сам Шехтель. Эта школа получила название московского модерна, главными идеологами которого были как раз Федор Шехтель и Лев Кекушев. Московский модерн черпал вдохновение в парижском ар-нуво. В нем много диковинных узоров на стенах, фантастической формы окон, сказочных мотивов. В отличие от московского, северный, петербургский модерн проистекал от немецкого югенстиля. Здесь была распространена грубая рустовка первых этажей природным камнем и резкий переход от него к голой стене, больше симметрии, меньше украшений. Приехав в Екатеринодар, Александр Козлов построил Зимний театр и к нему пошли местные магнаты, кому-то нужен был особняк, кому-то доходный дом, кому-то гостиница. Так за несколько лет возник екатеринодарский модерн. Но Козлов не стал копировать московскую школу Шехтеля, у него нет буйства красок и пластичности форм учителя. Можно было бы сказать, что он перешел на северный модерн, но нет, он не использовал рустовку, природный камень и резкое разделение отделочных материалов на фасаде. Александр Козлов придумал свой стиль, его можно назвать сдержанным, или провинциальным модерном. Он часто использовал приёмы разных школ, но не один не выкручивал нам полную катушку. Его узнаваемые приемы: готические мотивы (помимо «Централи» они появятся в особняке Никифораки, доме аптекаря Каплан и др.), башенки, вечный фасад (чаще всего плитка). С вечным фасадом стоит объяснить подробнее. В отчие от мастеров прошлого, строивших эклектику и заполнявших всё пространство стены лепными узорами, которые постоянно надо было подновлять, архитекторы начала XX века начали использовать на фасаде плитку, голый бетон, рустовку из натурального камня – материалы на века. Итак, Александр Козлов строит Зимний театр. Это скупой на украшения четырехэтажный бетонный бункер со скругленными углами. В нем так же утоплен нижний этаж. Это чисто модернистский прием. С появлением железобетона в конце XIX века, появилась возможность строить массивные конструкции, стоящие на колоннах без несущих стен. Именно тогда вошли в моду коммерческие здания, у которых первые этажи были полностью сделаны из стекла и бетона. В них находились магазины, кафе, кинотеатры. Козлов не идет дальше, он не убирает полностью стены на первом этаже, заменяя их стеклом и железом, а лишь намечает этот приём. Но для провинции, где ещё не было модерна, это было революцией. Издалека этот бункер казался парящим в воздухе. Напомню, это время дирижаблей и аэропланов. Вторым заказом архитектора была перестройка внешне скучной «Централи». Это было двухэтажное строение казарменного типа. После ультрасовременного модерна Александр Козлов строит неоготику и повторяет прием с утопленным первым этажом. Зачем? Представьте себе 1910 год. Раннее утро. Мало людей. Улица ещё не заросла густыми деревьями, нет сквера им. Жукова. Вы едете на извозчике от Екатерининской площади. И, подъезжая к улице Гимназической, видите как будто парящими над землей рядом готический собор и бетонный бункер. Лучшей рекламы для архитектора сложно было придумать. Козлов остался в городе и строил, строил, строил. Кстати, в 1913 году в Славянске-на-Кубани купец Лука Мазепа скопировал «Централь» (сейчас в этом здании находится художественная школа). А это верный признак, если вам начинают подражать, значит, вы сделали что-то, действительно, выдающиеся.