Post #2051

Самое обидное - когда к концу года твои мечты сбываются у других. 🎁 Подруга приобрела дополнительный доход на изготовлении икебан (как вообще ей удается это продать?) ⛄️ Знакомый преподаватель сделал для детей крутую программу по исторической каллиграфиии и подался на конкурс (Откуда у него столько времени?) 🌲 Коллега участвует в фотовыставке со своими работами в центре Москвы (Наверняка по знакомству) ❄️ Свекровь в свои 65 лет прошла обучение и стала собирать группы из "Активного Долголетия" для занятий каллиграфией. (Ну конечно, ей просто повезло найти группу) Обидно смотреть на свои результаты года, и видеть в них только работу, быт и рутину. Совсем не то, что хочется. - Опять отложил то, о чем мечтал. - Опять не нашел времени на то, что хотел. - Опять не позволил себе обучение, которое бы раскрыло твой талант. Знаете, что самое страшное для художника? Не критика. И даже не отсутствие таланта. Страшнее всего — жить под постоянной оглядкой на общественное мнение. Принять, что «это не твоё». Что «пора бы уже заняться чем-то серьёзным». Запереть ту часть себя, которая просится наружу. Просто смотреть, как твои мечты сбываются у тех, кто смелее. Посмотрим на двух героев: Первый герой. С детства чувствовал форму, линию, тянулся к нестандартному стилю письма. Но вокруг звучало: «Художником? Да ты что, это же не профессия!» «Сначала нормальную специальность получи!». Он послушался. Стал тем, кого хотели видеть. Работа, дом, рутина. А кисти и краски пылились на балконе, а потом и вовсе переехали на дачу. Время от времени он смотрел на них с такой тихой, глухой тоской... Но замок на том чулане так и не открыл. Внутри всё тише и тише. Вместо шепота души — привычный, безопасный гул повседневности. Вторая героиня. Ей было 64, когда внуки подарили ей раскраску по номерам. Она закрашивала пустые островки, но душа не пела. А потом увидела художественную каллиграфию, и что-то "екнуло" внутри. Она купила перо, тушь. Не получилось? Купила другие. Стала выводить буквы вечерами. Небрежно, с ошибками, не по канонам. Выкладывала в соцсети просто так, для себя. Её хвалили. Её ругали («зачем такое "неидеальное" выкладывать?»). Она говорила: «Мне нравится». Потом пошла учиться, поняла, почему не получалось раньше - и тут поймала "свою" волну! Сейчас она преподает в воскресной школе и иногда участвует в выставках. Она в 64 открыла в себе художника. И мир, такой строгий и скептичный, оказался к этому готов. Разница между этими историями — в тихом бунте. В решении перестать слушать шум извне и начать слышать голос внутри. Даже если он поначалу еле слышен. Быть художником — это иногда больно. Потому что это значит быть уязвимым. Выставлять на свет самое сокровенное. Но это и есть единственный путь стать собой. Настоящим. 🫶 Моя школа древнерусской каллиграфии «Горлица» — как раз про это. Не про то, чтобы идеально повторить старинный образец. А про то, чтобы через эти древние, мудрые буквы найти свой собственный почерк. Свою интонацию. Выпустить на волю того самого художника, который, возможно, ждал этого годами. Фотографии: работы Рождественскогокаллиграфического марафона "Русский Север. Вязь Выга". Записаться на марафон и уже сейчас начать заниматься творчеством мечты можно тут.