ДРАМАКВИН

Вчера в уютном пространстве @charlie_krd прошла лекция в рамках проекта @vita_nuova «Девичник». Вера Сердечная прочитала лекцию о том, кто такая героиня современной русской драмы - и какие вопросы она задает обществу. Запись была полная, регистрация быстро закрылась. И мы решили, что можем поделиться видеозаписью лекции - для тех, кто хотел бы вместе с нами поразмышлять о том, кто она такая, героиня современной драматургии, с какими вызовами сталкивается, к чему идет… Для анализа лектор предложила актантную модель Греймаса, простой и точный метод сюжетного анализа, помогающий уточнить цель героини, ее противников и помощников. Материалом выступили 11 пьес современных авторов, от новой классики до малоизвестных текстов: • «Наташина мечта» Ярославы Пулинович • «С училища» Андрея Иванова • «История Тони, рассказанная ее стеклянным глазом» Юлии Тупикиной • «Я не зову себя Нетточкой» Марты Райцес • «Говорит Москва» Юлии Поспеловой • «Фронтовичка» Анны Батуриной • «Летящей походкой» Айнур Карим • «Акула года» Ирины Васьковской • «Космос» Алексея Житковского • «Плотник» Лидии Головановой • «28 дней» Ольги Шиляевой Выводы, к которым привела лекция, - это скорее не ответы, а набор вопросов, проблем, которые ставит современная драматургия: • Очень сильная женщина: плюсы, минусы, подводные камни • Травма как оптика: так можно смотреть и на героинь классики • ПТСР у женщины: в чем опыт отличен от мужского • Семья и карьера: как понять, что главное? • Синдром Бовари: как работает эскапизм и в чем он опасен • Что такое «женское дело»? А есть «не женское»? • Как быть равной себе, если жизнь циклична?

В Краснодаре есть профессор Вера Сердечная, повезло не только студентам. ⬇️

Как формируются сценаристы и драматурги? Вот в такой драматичной среде — станция Злобино, правый берег Красноярска, тут я жила с 13 до 23 лет. Как хорошо, что уехала!

Жил мальчик, который не любил учиться, и звали его Дэвид. Поработав всяким курьером и охранником, он всё же выучился на бухгалтера, но не очень любил все эти цифры. Женился, а после Перл-Харбора пошел добровольцем на войну, три года воевал, вышел в отставку как лейтенант-коммандер (между лейтенантом и капитаном), а тут родственник затеял театральный кружок — любители после работы кропали пьесы, сами же в них и играли, сами режиссировали. Пьесы Дэвида стали иногда публиковать. А потом он поспорил с женой на пятеру, что напишет детектив не хуже тех, что они читают по выходным, и написал роман «Смерть и налоги», потом ещё три, во время путешествия, он с семьей после армии стал много путешествовать в Латинской Америке. Стал писать веселые очерки о путешествиях. В общем, всё это привело к тому, что его новый роман ещё до публикации был куплен Альфредом Хичкоком и стал фильмом «Поймать вора», что стало звездным часом Дэвида Доджа. Сам Хичкок своим же фильмом остался недоволен: очень поверхностная история. А она про бандитизм, к которому оказываются склонны ветераны. Сюжет такой: взломщики становятся участниками сопротивления, воюют, за это получают амнистию, но после войны они возвращаются к преступлениям: один (официально владелец рестика) учит дочку воровать как его звездный друг, который, кстати говоря, уже завязал — таким образом, владелец рестика подставляет друга Лёшу (Le Chat). И друг пытается доказать, что не верблюд, для этого ему приходится разоблачить эту малолетку-грабительницу. Что нам важно увидеть: ГГ (Лёша) никого не любит и даже не втрескался в героиню Грейс Келли. Он просто технично работает. И не переживает по поводу предательства друга. И это убивает всю драму, плюс нет никакой арки у ГГ, короче, давайте не повторять ошибок Хичкока. А Дэвид Додж прожил прекрасную жизнь, писал и путешествовал с семьей, ни в чем себе не отказывал и не работал бухгалтером, в гробу он эти циферки видал.

Итак, обещанный отвал башки. Это черная комедия Хичкока «Неприятности с Гарри», по роману Джека Тревора Стори. Кино максимально неожиданное: люди пьют чай лежит труп, а вокруг рушатся судьбы завязываются новые романы. Толстяк крутит со старой девой, художник — с соломенной вдовой с прицепом. Труп как раз таки липового мужа, ну там мутная история, неважно, никто личностью мертвеца не заморачивается, хотя его то закапывают, то откапывают, и так несколько раз, в итоге стирают его одежду. Как бы для саспенса по деревне ездит шериф, он даже находит некие улики, но на труп и на подозреваемых так и не выходит, а улики ворует у него из тачки тот самый толстяк. Сценарий как будто писали Беккет с Ионеско: максимальный абсурд, на грани с чем-то очень-очень странным и плохим, таким плохим, что даже и хорошим, Хичкок тут точно удивит. Ещё один фанфакт — желтые листики приклеивали к осенним деревьям, чтобы кино было точно красивое! А то в Вермонте они осыпались вопреки планам постановочной группы. Шел дождь, много-много дождя, пришлось снимать в школьном спортзале, но дождь так барабанил, что звук был испорчен, переозвучивали. Композитор Херман забабахал 99 минут классной музыки для оркестра, целый альбом, и потом продолжил сотрудничать с Хичкоком. Молодой артист, исполняющий роль трупа, прожил долгую счастливую жизнь и почил в бозе в возрасте 97 лет вот и верь в приметы. Ричард Л. Коу из The Washington Post назвал фильм "странным — игристый сидр, приправленный мышьяком и веточкой ядовитого плюща. Хотя его недостатки очевидны, должен признаться, он почти опьянил меня своим извращенным удовольствием".

Ещё один пример того, как пьеса почти без изменений (и даже с сохранением единства места и времени) может стать сценарием - фильм Альфреда Хичкока "Верёвка". К счастью, российские школьники, не прогуливающие уроки литературы, хорошенько впитали "Преступление и наказание" Фёдора Михайловича, осмыслили чудовищный эксперимент Раскольникова, который решил проверить, тварь ли он дрожащая или право имеющая, может ли он просто так завалить ближнего. Оказалось, не может, и вообще, такие эксперименты от дьявола. Американские ширнармассы не знакомы с Достоевским, но зато у них есть Хичкок, который снял кино на эту же тему. Вообще, в Чикаго в 1924 году на самом деле произошло нечто подобное — два студента Леопольд и Лёб (не реднеки какие-нибудь — оба вундеркинды еврейского происхождения, один орнитолог, оба из богатых семей ) похитили и убили соседа — 14-летнего подростка — просто так, как эксперимент, в рамках изучения Ницше и его концепции о сверхчеловеке. Они захотели совершить идеальное убийство, которое бы потрясло общество. Потом их поймали и посадили, Лёба убил сокармерник, Леопольда отпустили по амнистии, но после 33 лет заключения, он умер в 66 от диабета, но до этого успел совершить кучу новых преступлений сексуального и мошеннического характера. Леопольд и Лёб были парой. По мотивам этого преступления Патрик Гамильтон в 1929 году написал пьесу "Веревка": два студента убивают сокурсника, прячут тело в сундук и тут же празднуют вечеринку, их препод преступление раскрывает. Пьеса эта под пером Артура Лоренса стала сценарием, который и вышел в 1948 году как фильм Хичкока. Фильм очень театральный, много болтовни, красивые (хоть и тощие и астеничные) парни-актеры (г-и), у одного из них как раз и завязался роман со сценаристом — несмотря на тогдашнюю цензуру эти вайбы добавляют какие-то дополнительные смыслы к истории про тестирование концепции Ницше. Обращает также внимание прекрасный крой однобортных и двубортных костюмов, красота актрисы Джоан Чандлер, декорация, изображающая Манхеттен (там даже огоньки на небоскребах зажгли и поставили статую Хичкока). Вот такой вот необычный Хичкок, но завтра расскажу вам про ещё более необычного, там вообще отвал башки.

Они сошлись. Волна и камень, Стихи и проза, лёд и пламень Не столь различны меж собой. Сперва взаимной разнотой Они друг другу были скучны; Потом понравились; потом Съезжались каждый день верхом, И скоро стали неразлучны.

Как мило наблюдать за образом РАЗВРАТНОЙ ЖЕНЩИНЫ, глазами сценаристов середины 20 века. 🦄 Она из простых — работает продавщицей. 🦄 Она хорошенькая и хохотушка. 🦄 Она (беременная) гуляет сразу с двумя парнями, целуется с одним из них в лодочке в парке аттракционов ночью. 🦄 Беременная от третьего. 🦄 Не хочет давать мужу (он не третий, а уже четвертый в этом списке) развод. 🦄 она близорука и носит очки! Девушка — из фильма Хичкока «Незнакомцы в поезде», сценаристки — женщины, автор романа — тоже! Роман был взят только частично, и сверху напридумывали всякое крутое: очки (ломает стереотип о роковухах), пародия на погоню на лошадях в виде погони на лошадях карусели (и финал — адская сумасшедшая карусель — отвал башки!!!), младшая сестра невесты ГГ в роли детектива, да и сама невеста тоже стала детективом. Решения нетривиальные. Хичкок привнес в сценарий большой теннис, что, конечно, тоже было новым и смелым решением, и задало стиль всей комнате. Ещё одно культовое режиссерско-операторское: убийство снято в линзе упавших очков жертвы, как отражение. Узор омаров на галстуке убийцы как бы рассказывает об удушении как его выборе. Ну и Хичкок усилил взаимное притяжение ГГ и антагониста друг к другу — сексуальное в подтексте, чувственное. И получилась очень интересная история: мажор-теннисист Гай, которого бортанула жена-продавщица Мириам, встречает дочку сенатора, любовь-морковь, и вот он едет получить развод. В поезде встречает Бруно, любителя светской хроники, который знает все сплетни про Гая из журналов, и про новую любовь, и предлагает Гаю странную вещь: я убью твою Мириам, а ты моего папашу. Гай в ужасе уходит, забыв именную зажигалку, а Бруно действительно убивает Мириам и приходит к Гаю рассказать об этом и потребовать ответного убийства папы. И начинается сталкинг, странные отношения, включение в расследование невесты и сестры и т.д. Гай реабилитирован, Бруно наказан каруселью (тут, кстати, явно вдохновились авторы к/м «Лалай балалай» - стронгли рекомендид, не пропустите этот шедевр). В общем, Хичкок - ван лав.

Один из лучших фильмов о механизмах превращения жизни в искусство - «8 с половиной» Федерико Феллини. Казалось бы, зачем мужчина 43 лет зовет на курорт и любовницу, и жену, почему не пишет сценарий и изводит продюсера и всех коллег, с какой стати не говорит актрисе-француженке ничего определенного? Чудовище! Но это необходимо для кино — страдание автора. Кардинал говорит Гвидо: а кто сказал, что богу нужен ты счастливый? Поэтому Гвидо страдает, вредит своей семейной жизни, роется в воспоминаниях и ищет главное — проводит большую внутреннюю работу. Чтобы разжечь костер искусства, он бросает в него свою жизнь, и готов броситься сам. Мучительное зрелище, способное остановить людей от поступления в творческие вузы — не ходите, дети, в Африку гулять! И абсолютно правдивое: так всё и работает, ты собираешь детские травмы, любовь, восторг, боль — и создаешь из всего этого своё кино.

Где-то гремит война — прямо скажем, кино актуальное, хоть и рассказывает о событиях времен ВОВ. Кино это — непопулярный факт — снято украинской студией, украинским режиссером Артуром Войтецким, в главной роли украинский актер Евгений Пашин. Съемки происходили в Сибири, на родине нашего знаменитого писателя Виктора Астафьева, который сначала написал цикл рассказов о своей деревне Овсянка (рядом с Красноярском), потом вместе с режиссером и сценарий 3-х серийного фильма, премьера состоялась в 1986г. Фильм не стал супер-популярным (ту мач дидактики, закадра, всё очень медленно, сюжет не динамичный), хотя содержит много любопытного: спокойная элегическая интонация режиссера даёт нам множество крупных планов лиц и паровозов, вагон времени на обдумывание — благодаря созерцанию. И при этом — очень современная съемка ручной камерой, с ее дрожанием, с живым движением за персонажами, нескучные авангардные ракурсы. История — как всегда у Астафьева — жёсткая: он сам, будучи фронтовиком, вдоволь понюхал пороху, войну ненавидел и призывал к миру, и никогда не стеснялся видеть некрасивое и говорить правду. Именно он честно рассказывал о нищете крестьян, невежестве, криминализированности, жестокости — некоторые бездарности до сих пор называют это «чернухой» — ага-ага, расскажите это Астафьеву, дебилы. И в сценарии «Где-то гремит война» он рассказал о себе: стал сиротой в 7 лет — мать погибла, отец в тюрьме, потом ФЗО (тут пропущена история о том, как отец вышел из тюрьмы, забрал Витю в Игарку в новую семью, где мальчик не прижился, оказался на улице, потом в детдоме, потом после 6 класса рабочим на завод, откуда бежал на родину в Овсянку, где и учился в ФЗО - в училище то есть, на сцепщика вагонов). Итак, нам показывают дерзкого подростка, он готов воровать еду и хамить, но очень любит родственников, помогает им и отдает последнее. Закончив училище и поработав, после разгрузки вагона трупов он записывается добровольцем на войну. Вот, собственно, сюжет всех 3 серий. Но что самое красивое в фильме (кроме режиссуры) — сибирский говор, диалоги жителей Овсянки, их живой русский деревенский язык, их песни, их монологи о смысле. Стоит изучения. Сибирь, рассказанная сибиряком, снятая украинцем — редкое сочетание опыта и свежести взгляда.

Из жизни отдыхающих (фото первой половины 20 века).

Угадайте, упаковку чего именно мы тут пытаемся перевести (и зацените поэтичность автоперевода).