🎯 Хотите, чтобы ваш проект был успешным? Тогда вам нужно знать свою целевую аудиторию!
Правильное определение тех, кому вы хотите помочь, и правильное описание вашего выбора в конкурсной заявке - ключ к успеху.
❓Как это сделать правильно? Узнаете на вебинаре от Фонда Президентских грантов 10 сентября!
На примерах ваших инициатив они разберут ошибки, которые допускают участники конкурса при выборе и описании целевой группы.
Чтобы попасть на вебинар, необходимо:
📌 Пройти первый модуль онлайн-курса “Социальное проектирование”;
📌 Разработать первую часть своего проекта, выполнив все практические задания в модуле;
📌 Заполнить анкету до 9 сентября, 10:00 (мск).
Онлайн-курс доступен по ссылке: https://обучение.президентскиегранты.рф.
👉 Ждем вас на вебинаре 10 сентября!
#СоциальноеПроектирование#ПрезидентскиеГранты#Вебинар#Обучение
Ну что ж, сегодня стартовала CLAY резиденция @getartfit
Это онлайн резиденция, в которой участвуют семь художников, каждый из которых реализует свою идею🗿
Сегодня обозначила свои цели на три месяца. За что я себя похвалю и скажу, что я молодец? Для меня это:
- полноценная выставка с описанием
- презентация ее
- участие с ней в групповой или персональной выставке в галерее🔥
Реализовывать буду свою идею [Где твои рамки?]
#обучение
Найти не только коллег, но и друзей: камерные встречи внутри сообщества.
#обучение
В феврале и марте в закрытом чате комьюнити Your Art Muse прошли первые в этом году встречи нового формата для нашего сообщества, знакомства в камерном формате.
Сегодня наше сообщество объединяет более 500 художников, и мы видим, насколько оно сильное и разностороннее. Мы знаем друг друга по работам, проектам и комментариям, но за этим всегда стоит больше, живые люди со своими историями, мыслями, сомнениями и открытиями.
Нам важно было создать пространство, где можно познакомиться ближе. Поговорить не только о работе, но и о том, что нас формирует, о книгах, фильмах, взглядах и личном опыте. Просто увидеть друг друга.
Так внутри комьюнити появился формат камерных встреч.
Это закрытые камерные встречи в небольших группах до 10 человек, где участники знакомятся друг с другом через живое общение и взаимодействие. Формат позволяет не только обсудить профессиональные темы, но и увидеть друг друга как людей, расширить круг общения внутри комьюнити и почувствовать поддержку единомышленников. Группы формируются так, чтобы участники не были близко знакомы, а сами встречи проходят без записи и без зрителей, создавая пространство живого диалога, в котором можно говорить открыто, быть собой и чувствовать безопасность круга.
У нас уже прошло две встречи, и мы видим, как этот формат откликается участникам. На карточках отзывы ребят, которые уже приняли участие ❤️ Мы продолжаем развивать этот формат внутри сообщества, сохраняя камерность и качество общения. Следующая встреча пройдёт в апреле.
Такие встречи доступны для выпускников наших программ, как и многие другие встречи. Вы один раз становитесь частью нашего сообщества, но оно и его полезные активности с вами остаются бессрочно 🤍
➡️Мы в МАХ
🕳Как работать с open call’ами: основы, о которых важно помнить.
#обучение
Мы часто делимся подборками open call’ов, но не менее важно понимать, как работать с этими возможностями. Участие в них — это не только шанс попасть в резиденцию или на выставку, но и часть стратегии: учиться формулировать свои идеи, собирать портфолио и становиться точнее в подаче.
Предлагаю вернуться к основам и пройтись по ключевым понятиям, связанным с open call’ами. Мы много раз обсуждали их на наших двухдневных интенсивах и детально разбираем с нашими студентами в программе«Хочу в арт-среду! 2.0».
Форматы open call’ов.
🕳Резиденции — это не только мастерская и время на работу, но и возможность общения с другими художниками, знакомства с кураторами и расширения профессиональных связей.
🕳Выставки и фестивали дают шанс показать работы широкой аудитории и попасть в поле зрения институций.
🕳Конкурсы и премии приносят не только признание, но и поддержку: грант, стипендию или возможность реализации проекта.
🕳Спецпроекты позволяют попробовать себя в нестандартных форматах и новых ролях.
На что необходимо обратить внимание.
Прежде чем подавать заявку, важно внимательно читать условия: кто организатор, какие работы подходят, есть ли ограничения по возрасту или опыту.
Не менее важно заранее подготовить портфолио и тексты в сжатой форме, но так, чтобы они отражали вашу художественную позицию.
И главное — не бойтесь отказов. Это естественная часть процесса. Через них вы становитесь устойчивее и глубже понимаете себя как художника.
💗В закрытом чате сообщества студентов и выпускников прошла встреча, посвящённая арт-рынку Дубая.
Спикером выступила наша выпускница — Александра Овчаренко, художник, арт-консультант и эксперт по ближневосточному арт-рынку.
#обучение
Александра поделилась практическим опытом выхода на рынок ОАЭ и ведения арт-проектов в регионе. Мы обсудили, как устроен рынок современного искусства в Дубае, что необходимо учитывать художникам и к каким рискам стоит быть готовыми при международной экспансии.
Ключевые темы встречи
Как устроен рынок:
🕳Основные арт-кластеры — Alserkal Avenue и DIFC;
🕳Высокий уровень конкуренции и визуальных стандартов;
🕳 Коллекционеры ориентированы на статус и долгосрочную ценность работы.
Что важно знать художнику:
🕳 Без качественной презентации и профессионального позиционирования вход практически невозможен;
🕳В регионе большое значение имеют рекомендации авторитетных лиц — особое внимание необходимо уделить формированию базы контактов и активному нетворкингу.
Покупатели и продажи:
🕳Искусство часто воспринимается как инвестиция;
🕳Работы с остросоциальной или политической повесткой, а также проекты, исследующие телесность, редко проходят отбор;
🕳 Покупка — результат длительного общения, а не спонтанный жест.
👆Мы также обсудили самые спорные и уязвимые моменты, с которыми сталкиваются русскоязычные художники, стремящиеся выйти на рынок Дубая. Вокруг арабского арт-рынка действительно много мифов — один из самых популярных: «можно продать что угодно и за любые деньги». На практике это, конечно, не работает.
Как всегда, в закрытом чате мы делимся честной информацией, опираемся на реальный опыт, а не на догадки.
Обмен реальным опытом — один из базовых принципов нашего сообщества, который мы ценим и активно развиваем.
Александра поделилась списками галерей, сотрудничающих с российскими авторами, а также медиа и изданий, которые могут помочь с продвижением искусства на ближневосточном рынке.
👩🎨Александра Овчаренко(NAMUH) — художник и арт-консультант, эксперт по арт-рынку Дубая с трёхлетним опытом работы на Ближнем Востоке.
Специализируется на продвижении независимых художников, разработке стратегии выхода на региональный рынок и полном сопровождении арт-проектов — от идеи до реализации.
🕳Записи всех встреч доступны студентам.
Присоединиться к программе:https://onstudy.org/hochu-v-art-sredu-kurs
Есть ли здесь авторы, у которых уже был опыт работы с ОАЭ?
Пишите в комментариях: был ли он позитивным или, наоборот, сопровождался сложностями? Нам интересно узнать разные истории.
На прошлой неделе, в среду, я была на учебном семинаре по психологии утраты.
Учились методу аргентинского гештальт-терапевта и писателя Хорхе Букая.
В своей книге «Путь слез» он приводит интересную аналогию между процессом заживления резаной раны и процессом проживания горя. И хотя в книге главным образом идет речь об утрате человека в случае его смерти, Букай говорит о том, что и разлука рождает схожие переживания и имеет схожие этапы развития.
Понравилась структура программы – акцент на практики при работе со стрессом, поэтапная работа с эмоциями, мысленным потоком и восстановление контакта с телом.
И самое основное – консультационные тактики на этапах проживания утраты.
Новые знания и то, что уже было известно мне, хорошо сложилось.
В заключении преподаватель процитировал Сент-Экзюпери, слова его Молитвы - текста, который он написал в один из непростых периодов своей жизни.
Господи, я прошу не о чудесах и не о миражах, а о силе каждого дня.
Научи меня искусству маленьких шагов.
#обучение
Курс по графике синей ручкой подходит к концу.
Сделала завершающий коллаж с некоторыми работами, жду сертификат. В центре коллажа, ну кто б сомневался)) Суджа. Самый ощутимый бонус - уже готовая и отпечатанная открытка Русский квас, которая успела даже побывать на конкурсе открыток и марок, организованном Русмаркой.
Думаю сделать еще пару-тройку открыток гелевой ручкой, тушью или чернилами с видами города. Очень понравились эти материалы - и сам процесс и атмосфера и стилистика готовых работ. Все упирается во время. Вот пытаюсь его найти и вроде бы оно есть, а вот так смотришь и не совсем. Мало, не хватает как будто на все задуманное. И идей такое ощущение, что больше, чем времени в наличии. И нужно как то найти концеснсус и все успеть.
Книга, как думаете, поможет? 😁
А у вас как со временем? Поделитесь в комментариях 💙
#обучение
#графика
🌟Обмен опытом:
встреча студентов программы «Хочу в арт-среду! 2.0»
#обучение
#отзывы
Помимо лекций, вебинаров, баз защит и ежемесячных встреч сообщества в закрытом чате, у текущих студентов есть формат встреч с кураторами чата. На этих встречах кураторы (художники, которые уже прошли наше обучение и добились результатов) или приглашённые художники-выпускники честно делятся своим опытом:
🕳рассказывают, с какими трудностями столкнулись,
🕳 говорят о том, тяжело ли было прийти к таким изменениям в искусстве,
🕳делятся своей стратегией развития и просто готовы поддержать тех, кто сейчас в начале пути.
🕳Вы уже знакомы по видео с выставки «Смыслопередача» с некоторыми выпускницами.
В этот раз к нам пришли Катя Коса и Татьяна Малыгина.
Обе участницы поделились своей историей, рассказали, что произошло после окончания программы, как им удалось выстроить устойчивую практику и какие трансформации произошли за это время.
🌼Катя Коса— художница, работающая с текстилем, металлом и объектами, в том числе в форматах тотемов и авторской куклы. После курса она по-новому взглянула на свои архивы и нашла связи между ранними сериями. Катя рассказала, как отошла от «гладкой» подачи к формам, в которых теперь больше напряжения и индивидуальности: керамика, канекалон, шнуры, острые текстуры — всё это стало языком её высказывания.
🌹Татьяна Малыгина — художница, совмещающая керамику и цифровую эстетику. Она отметила, что курс помог ей осознать и собрать свою тему, связанную с внутренним конфликтом, телесной памятью и распадом формы. Практика Татьяны развивалась через сочетание медленных ручных процессов и визуального ритма цифровой среды.
🕳 Разговор был посвящён тому, как художник проходит путь от интуитивного поиска к более осознанной и устойчивой художественной позиции. Мы обсудили:
⏺как найти и «удержать» свою тему, не теряя себя в медийных трендах;
⏺ как работать с материалом не только как с техникой, но и как со способом высказывания;
⏺как сообщество и кураторская поддержка становятся опорой в моменты сомнений.
Спасибо замечательным девушкам, что поделились своим опытом. Это очень важная часть развития нашей внутренней системы сообществаYour art muse, где каждый студент обретает опору — что особенно важно в начале пути 💛⭐️
«На двоих с тобой одно лишь дыхание..» Послушайте, как дышат снежные барсы!
Устал дикий кот, дышите тяжко. То ли в гору поднимался, то ли может жарко ему — обходить личные участки в такой местности, тут никаких сил не хватит, будь ты хоть царём горы.
⚡️ А еще, вы же помните, ирбисы могут приоткрывать пасть, когда хотят прочувствовать все запахи лучше. И называется это эффектом Флемена.
Дикого кота поймала фотоловушка Сайлюгемского нацпарка на Южно-Чуйском хребте. Мониторинг ирбиса здесь ведётся в рамках проекта при поддержке Ассоциации «Ирбис» и Президентского фонда природы.
📍А вы так же дышите, когда поднимаетесь в гору или тренируетесь?
#ПрезидентскиеГранты#ФондПрироды
👻«Друзья снежного барса» в MAX
Память и Победа: Истории героев Великой Отечественной на выставке «Освободители Европы»
Бессмертный полк России при поддержке Минцифры КБР и Национального музея КБР проводит выставку, посвященную итогам проекта «Освободители Европы», который реализуется при поддержке Фонда президентских грантов.
Со всей России присылали истории о ветеранах Великой Отечественной войны, участвовавших в операциях на территории Европы, в виде рассказа, презентации, видеоролика, графической истории.
На выставке будут представлены итоги: 13 плакатов с историями и фотографиями героев, а также 11 плакатов о важных этапах военных и освободительных операций на территории Европы в 1944-1945 годах – освобождение Белграда и Варшавы, Будапешта, Братиславы и других столиц.
Центром выставки станет картина с портретами ветеранов, специально созданная художником Алексеем Крюковым по итогам проекта, запечатлевший воинов-победителей в Берлине 9 мая 1945 года.
📍Национальный музей КБР
🗓 29 сентября 2025 года
⏰ Время: 16:00
📌 Выставка продлится до 12 октября 2025 года.
#ПрезидентскиеГранты#ФондПрезидентскихГрантов
#БессмертныйПолкРоссии
🎨 Когда искусство приходит туда, где его особенно ждут
В Пермский онкоцентр при поддержке «Берегини» вернулась Пермская художественная галерея! Для маленьких пациентов и их родителей возвращение проекта «Музей идёт в больницу» — важное событие: они могут прикоснуться к искусству, не выходя из лечебных палат.
Наставником проекта стала Яна Дорофеева, художник и музейный педагог Пермской галереи. Яна настолько вдохновилась, что решила стать больничным волонтером, чтобы дарить ребятам еще больше радости. Вместе с родителями они будут разрабатывать стикерпак для обмена эмоциями в социальных сетях, а еще узнают о живописи и других творческих штуках.
Проект «Время возможностей» реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.
#фондберегиня#ПрезидентскиеГранты#ФондПрезидентскихГрантов