Маяк Парнаса

Его творческий метод, рождённый из полного владения техникой, позволял выразить не только увиденное, но и то, что чуткая душа художника способна уловить в мгновениях волнения. На крыльях фантазии и поэзии эти впечатления превращались в нечто большее. Изначально его замыслы были тесно связаны с ностальгическими воспоминаниями о России. Nicodemi G. Alessio Issupoff. 1949. Со временем Исупов добился большого успеха и в Италии. Его работы выставлялись на престижных выставках, картины покупали итальянские музеи и частные коллекционеры. Он стал уважаемой фигурой в художественных кругах Рима. Исупов соединил в своих работах русскую школу живописи с итальянским веризмом и влиянием маккьяйоли, сумев создать свой узнаваемый стиль, который не принадлежал ни одной из школ. Веризм — реалистическое направление в живописи конца XIX века, стремящееся к документально точному изображению повседневной жизни. Маккьяйоли — это группа итальянских художников-новаторов, работавших во Флоренции в 1855–1867 годах, которые работали на контрастных цветовых пятнах, светотени и на пленэре. Их часто называют итальянскими импрессионистами. Последний раз большая выставка Исупова проходила в 2009 году. И вот в Музее русского зарубежья вы можете вновь познакомиться с его творчеством. К выставке предполагается выпустить каталог, но, увы, о его судьбе пока что ничего не известно. На фото: 1. А.В. Исупов. Деревенский двор. Пасмурно. Италия. 1930-е - 1940-е гг. Холст, масло. 2. А.В. Исупов. Стадо коз в лесу. Италия. 1930-е гг. Холст на картоне, масло. 3. А.В. Исупов. Извозчик карретто с лошадью. Италия. 1930-е гг. Холст на картоне, масло. 4. А.В. Исупов. Порт на Волге. Италия. 1935. Холст на картоне, масло. 5. А.В. Исупов. На улице у киоска с журналами. Италия. 1947. Холст, масло. 6. А.В. Исупов. Улица на острове Капри. Италия. 1927. Бумага, карандаш. 7. А.В. Исупов. На прогулке с собачкой. Италия, Кон. 1920-е – 1950-е гг. Бумага, карандаш. Выставка продлится до 13 сентября 2026 года. Адрес: ул. Нижняя Радищевская, д. 2. Ст. метро «Таганская» (кольцевая). Время работы: вторник, среда, пятница, воскресенье — 11:00–19:00, четверг, суббота — 11:00–21:00, понедельник — выходной. Цена билета: взрослый - 400₽. Есть льготы. #ДомРусскогоЗарубежья Мы в МАХ Мы в ВК

Алексей Исупов учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у таких мастеров, как Валентин Серов, Аполлинарий Васнецов, Абрам Архипов и Константин Коровин. Был членом Товарищества передвижников, писал жанровые сцены, портреты, был известен как тонкий анималист (особенно любил лошадей). Исупов, уроженец Вятки, был односельчанином Шаляпина, и оттого был похож на него, на прежнего Шаляпина, что я впрямь обомлел, впервые увидав его в дверях мастерской. Тот же богатырский рост, тот же голос, лицо, тот же цвет волос. – „Я с Фёдором ещё ребёнком играл“, — пробасил он. Кн. С. Щербатов. Памяти русского художника. Русская мысль (Париж). 1957. (№1108). В 1926 году художник эмигрировал вместе с женой в Италию. Официальной причиной была командировка Всесоюзным центральным советом профессиональных союзов (ВЦСПС) для лечения и работы. Исуповы приняли решение не возвращаться. На решение повлияла болезнь художника — туберкулёз костей. Исупов до конца своей жизни сохранил советский паспорт, а в годы Второй мировой войны материально поддерживал итальянское Сопротивление, также прятал сбежавших из плена советских солдат у себя в мастерской. Алексей Исупов скончался в Риме в возрасте 68 лет. В 1966 году в Москву вернулась его вдова Тамара Николаевна Исупова, которая по завещанию мужа передала в Киров — в Вятский художественный музей имени В.М. и А.М. Васнецовых — около 300 живописных и графических работ. На фото: 1. А.В. Исупов. Портрет женины в розовом сарафане. Италия. 1930-е гг. Холст, масло. 2. А.В. Исупов. Итальянки с детьми. Италия. 1928. Холст на картоне, масло. 3. А.В. Исупов. Женина из Сканно. Италия. 1928. Холст, масло. 4. А.В. Исупов. Продавец фарфора. Узбекистан. 1920. Фанера, темпера. 5. А.В. Исупов. Женина в вуали. Узбекистан. 1921. Фанера, темпера. 6. А.В. Исупов. Молодой Ле Руа. Италия. 1938. Картон, масло. 7. А.В. Исупов. Любимая ваза. Италия. 1930-е гг. Холст, масло. 8. А.В. Исупов. Женщина в черных перчатках. Италия. 1937. Холст, масло. 9. А.В. Исупов. В парке. Италия. 1930-е гг. Холст, масло.

В Доме русского зарубежья проходит выставка «Алексей Исупов: Между Вяткой и Тибром. Русская душа в лучах итальянского солнца». Экспозиция включает в себя 53 произведения из собрания Вятского художественного музея имени В.М. и А.М. Васнецовых (живопись и редко экспонирующаяся графика) и Дома русского зарубежья им. А. Солженицына. В том числе недавно приобретённая в собрание Дома русского зарубежья работа «Игрок в карты», которая ранее никогда не выставлялась в России и теперь возвращена на родину. Стремясь раскрыть свой потенциал, юноша мечтал поступить в престижную Академию художеств и создавать полотна, способные тронуть сердца людей. <…> Однако для жизни требовались средства. Вместе с другом он разработал план: написать серию миниатюр, копируя иллюстрации из книг и журналов, и продать их состоятельным землякам. Обойдя дома с готовыми работами и объяснив цель сбора, молодые люди повсюду встретили одобрение. Так они получили приличную сумму, рекомендательные письма и напутствия. Nicodemi G. Alessio Issupoff. 1949. На фото: 1-4. Общие виды вставочного зала. 5. А.В. Исупов. Автопортрет с собакой Ватрушкой. Италия. 1943. Холст, масло. 6. А.В. Исупов. Автопортрет. Российская империя, Москва. 1915. Холст, масло. 7. А.В. Исупов. Ребята. Российская империя, Вятка. 1907. Холст, масло. 8. А.В. Исупов. В Москве. РСФСР, Москва. 1923 - 1924. Картон, масло. 9. А.В. Исупов. Старая Москва. Нескучный сад. РСФСР, Москва. 1918. Холст, масло.

С Первомаем вас, дорогие наши подписчики! В честь этого дня на фото картина Степана Карпова (1890-1929) «Дружба народов». 1924. Холст, масло. #одинэкспонат И позволим себе напомнить, что ранее уже рассказывали об истории этого праздника. А также показывали интересные, на наш взгляд, картины. Такие как «Праздник 1 Мая у оседлых ненцев» или же «Празднование 1-го мая в Москве», работы мексиканского художника Диего Риверы. #ДеньвИстории

Начнем май с полезных рекомендаций #кудапойти. Тут список выставок, которые заканчиваются в мае. Некоторые мы не удержались и выделили в свои фавориты. Успейте увидеть: 📌В музее В.А. Тропинина выставка «Кони/Люди». До 03 мая. Прямо бегом бегите, не пожалеете! 📌В Музее-квартире Вл.И. Немировича-Данченко выставка «Вл.И. Немирович-Данченко: в поисках новой драматургии». До 03 мая. 📌В Музее Русской иконы выставка «Псковская икона «Распятие – Воскресение (Сошествие во ад)» из собрания Сергея Ходорковского. Шедевр живописи XVI столетия». До 05 мая. 📌В Московском музее современного искусства выставка «Дмитрий Лион. Идущие». До 10 мая. 📌В Музее архитектуры им. А.В. Щусева архитектора Сергея Чобана «Что имеем (не) храним». До 11 мая. Очень хороша! И выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». До 24 мая. Не менее прекрасна! 📌В Государственном историческом музее выставка «Письма огненных лет. Семейный архив». До 15 мая. 📌В музее Николая II открылась выставка «Верою, верностью, трудом». До 15 мая. 📌В Центре Вознесенского выставка «Король шутов и дураков. Занимательная выставка о плуте Тиле Уленшпигеле и о том, как сложилась его жизнь». До 17 мая. Обязательно успеть! 📌В музее-заповеднике «Остафьево» — «Русский Парнас» на выставке «Мода на натюр». До 17 мая. 📌В парке «Зарядье» выставка «Сергей Андрияка. Гимн акварели». До 17 мая. 📌В Центре современного искусства AZART выставка «С листа». До 17 мая. 📌В Музее Отечественной войны 1812 года выставка «История в фарфоре. Патриотическая скульптура ИФЗ». До 18 мая. 📌В ГМИИ имени А. С. Пушкина выставка «Медали Ефима Харабета. Новое поступление в собрание отдела нумизматики ГМИИ им. А. С. Пушкина». До 24 мая. 📌В Музее русского импрессионизма выставка «Под маской». До 24 мая. 📌В Музее им. Андрея Рублева выставка «Высокий иконостас». До 24 мая. 📌В Музее-панораме «Бородинская битва» выставка «Штопор. Ключ к удовольствию». До 28 мая. 📌В Музее Серебряного века выставка «Искусство иллюстрации. Книжная графика художников Евгения Кибрика и Лидии Тимошенко». До 31 мая. 📌В Московском планетарии выставка «РЕЙС В МЕЗОЗОЙ: ПЛАНЕТАРИЙ - МЕТРО». До 31 мая. И совсем немного о том #кудапоехать: 📌В Музее «Новый Иерусалим» выставка «Образы Спасителя и Креста Господня в иконе, скульптуре, медном литье и эмалях». До 11 мая. Выставка «Лаки. Большая история в миниатюре: Федоскино, Палех, Мстёра и Холуй». До 24 мая И выставка «Саврасов и тишина». До 31 мая. Также совершенно невозможно пропустить! 📌В Звенигородском государственном музее-заповеднике выставка «Рерих. В поисках «небесного Звенигорода». До 24 мая. В этом списке только те выставки, которые мы лично посетили. Если у вас другие рекомендации, пишите в комментариях. И помните девиз - #всевмузей!

Мы ещё немного порадуемся, ладно?☺️ На фото мы рядом с Петром Терменом, правнуком Льва Термена, изобретателя терменвокса. Петр один из лучших исполнителей музыкальных произведений на терменвоксе в мире. И нам повезло сегодня услышать его игру вживую.🎵 Музей музыки планирует устроить ещё несколько концертов с участием Петра. Так что, следите за анонсами. #неповеритеномыработаем Если видео никак не грузится, то мы есть в ВК и в МАХ.

Третий музей на сегодня. А на этой фотографии самая приятная для нас часть та, на которую Александр указывает рукой. 😊 #неповеритеномыработаем

В Государственном музее архитектуры им. А.В. Щусева открылась выставка «По пути. Живопись Надежды Крестининой». Экспозиция, работающая во флигеле «Руина» объединяет 50 живописных работ самой Надежды Крестининой и 12 листов авторской графики из собрания музея. Проект предлагает зрителю остановиться на мгновение и погрузиться в атмосферу личных воспоминаний: вспомнить легкое волнение перед большим путешествием или по-новому увидеть привычный ежедневный маршрут от дома до работы. В центре внимания — уникальный взгляд художницы на дорогу. На протяжении нескольких лет Крестинина создает цикл «Общественный транспорт», и сейчас у вас есть возможность увидеть большую его часть. Её персонажи не вымышлены: это наши с вами попутчики, которых обычно спешащий пассажир не замечает. Но Надежда внимательна к деталям и легко выхватывает их из повседневной реальности. Директор музея Наталья Шашкова отмечает, что время в дороге с древности воспринималось как особый опыт, а проект призван показать две точки зрения: эмоциональное высказывание художника о том, как люди проживают путь, и аналитический экскурс в историю железнодорожной архитектуры. Особую ценность выставке придают архивные материалы из собрания Музея архитектуры. Вы увидите эскизы вокзалов, проекты станционных павильонов и неосуществленные замыслы выдающихся зодчих и инженеров — Алексея Щусева, Ивана Фомина, Владимира Шухова, Алексея Душкина и других. В диалоге с работами Крестининой эти графические листы создают редкую возможность объединить аналитику великих проектов с живыми, сиюминутными наблюдениями нашей современницы. «По пути» — это приглашение посмотреть свежим взглядом на то, что происходит за окном вагона, и задуматься: как окружающая нас в дороге среда влияет на исход нашего собственного пути? Также, к выставке издан каталог с одноименным названием. Продлится выставка до 05 июля 2026 года. Адрес: ул. Воздвиженка, 5/25. Ст. метро «Библиотека им. Ленина». Время работы: Вторник, Четверг 13:00 - 21:00; Среда, Пятница, Суббота, Воскресенье 11:00 - 20:00 Понедельник – выходной день. Цена билета: взрослый - 450₽, есть льготы. Билет даёт право посещения постоянной экспозиции и временных выставок музея. #МУАР

Чем ближе к лету тем больше хочется показывать #лучшийгородземли

Неизвестный мастер XVII века. Мадонна в саду. Лимож, Франция. Медная пластина, живописная эмаль. Из собрания Натальи Карпович. #одинэкспонат Экспонировался на выставке выставка «Сокровища Лиможа: огненная живопись на эмали XII–XX веков» в Тверской областной картинной галерее.

Немного вечернего #неповеритеномыработаем

В музее Николая II открылась выставка "Верою, верностью, трудом" из возвращенных в Россию вещей святого врача Царской семьи Евгения Боткина. В 2025 году коллекционером Александром Вороновым во Франции у Жана Смаллвоода (правнука Евгения Сергеевича Боткина) были приобретены и возвращены в Россию оригинальные фотографии и семейные реликвии потомков Боткиных. Сейчас они представлены в кармерном зале музея. В центре внимания — судьба потомственного врача и доктора медицины Евгения Сергеевича Боткина, оставшегося верным царской семье и убитого вместе с ними в Екатеринбурге в 1918 году. Особое внимание тут стоит обратить на две иконы. Одна из них - икона Спаса Нерукотворного, подаренная императрицей Александрой Фёдоровной Татьяне Боткиной (дочери врача) во время её болезни. Образок был передан через Евгения Сергеевича на яхте «Штандарт». Впоследствии семейная реликвия стала крестильной иконой Жана Смаллвоода, в крещении — Иоанна. Вторая - икона святителя Иоанна Тобольского, подаренная императрицей Александрой Фёдоровной Евгению Сергеевичу незадолго до убийства Царской семьи в 1918 году. Отец успел передать святыню дочери. На обороте иконы тропарь. Здесь же представлено первое издание книги Татьяны Евгеньевны Мельник-Боткиной «Воспоминания о царской семье и ее жизни до и после революции», 1921(?) год с пометками автора шариковой ручкой. Эта книга была переиздана, так что у нас с вами есть возможность даже её прочитать. А пока можно увидеть. Также как и фотографии великих княжон Ольги и Татьяны в апостольниках сестёр милосердия с автографами в общей деревянной рамке. Когда-то за оборотом рамки находился в несколько раз сложенный конверт из серой бумаги с надписью синими чернилами на французском языке: «Гже Т. Мельник Шато Оржер Рив* (Изер.)» и два штемпеля, с текстом «Ницца. Вокзал. Приморские Альпы» и цифрами «17, 20, 27...» и часть неразборчиво. Конверт этот также представлен в экспозиции. Татьяна Евгеньевна Мельник — дочка Евгения Сергеевича Боткина. Переехала во Францию с мужем Константином Семёновичем Мельник. Супруги Мельник убедили местные власти города Рив предоставить недостроенный замок Шато Ожер неподалёку от Гренобля и работу русским эмигрантам. После чего замок прозвали «русским». Подробнее об этой истории можно услышать на экскурсии, посетив выставку. Также как и узнать о других экспонатах, хранящих память о семье Боткиных, служивших лейб-медиками при императорском дворе начиная с Александра II. К выставке также подготовлена программа мероприятий: лекции, экскурсии, концерты. Например, уже завтра, 30 апреля, в 19:00 состоится лекция доктора исторических наук, профессора МГУТУ им. К.Г. Разумовского, потомка убиенного царского повара И.М. Харитонова - Петра Валентиновича Мультатули. Тема лекции: «Начало екатеринбургской голгофы царской семьи». Выставка продлится до 15 мая 2026 года. Адрес: Токмаков пер., д. 21/2, строение 1. Время работы: ежедневно с 11:00 до 18:00. Цена билета на выставку #бесплатно. Цена билета на экскурсии (по предварительной договоренности): взрослый - 350₽. Есть льготы. Цена билета в постоянную экспозицию: за пожертвования. #музейНиколаяII