Post #439

#смотритесами Юлия Тихомирова о выставке «Звездная месть» в Доме культуры «ГЭС-2», Или миллениалы изобрели избу-читальню. Часть 1: Всякая выставка, которую можно обозначить зонтичным термином research-based art, обречена на критику в виду своей априорной гибридности, неопределенности: если это исследование, то достаточно ли оно глубокое и инновативное? Если это искусство, то достаточно ли убедительна его форма, самоценно ли его присутствие в пространстве истории искусства, или оно обусловлено лишь «актуальностью предмета изучения»? «Звездная месть» в Доме Культуры ГЭС-2 практически невзначай отвечает на эти вопросы довольно остроумно: ощущение самодеятельности от research-based art конгениально его форме в том случае, если он воссоздает советский этнографический музей или же всякий народный досуговый центр вековой давности — в этом случае содержание отражается в форме и произведение «складывается». Точкой отсчета для выставки также стал акт автоэтнографии: художник Алек Петук (по паспорту: Алексей Петухов) находит книгу «Звездная месть» писателя Юрия Петухова и, будучи апологетом коинсидентальной теории, начинает разбирать это совпадение, надеясь узнать что-то истинное о Юрии Петухове, о себе, о России своего детства и о современности. Петухов писал в жанре фантастики на заре 90-х и в 2000-х, был убеждённым славянофилом и ненавидел такое явление как глобализация (если вы видели мемы про древних русов и их борьбу с ящерами — вот примерно так у Петухова, только еще и в открытом космосе). Алек Петук, завороженный своим совпадением с этим автором, берется за авантюрную задачу осознать это явление, вооружившись тезисом «Юрий Петухов как зеркало русских 90-х». Жанр автофикшна в литературе уже снискал свое призвание, лауреатом Нобелевской премии 2022 года стала Анни Эрно, пишущая как раз в этом жанре, ну а в пространстве современного искусства России автофикшну еще предстоит найти внятную форму, своего зрителя и критика — фильм «Петухов : петухов» Алека Петука и Анны Прониной как раз является шагом в этом направлении. Это даже не фильм, а образовательное видео в духе National Geographic, видеоэссе, которое не столько показывает, сколько рассказывает, сопровождая рассказ ассоциативным рядом в качестве наглядной иллюстрации. Личная история художника сопровождается несколько дидактическими лекционными вставками про ресентимент и этику коллективного кинопроизводства — все по законам современного автофикшна!