TGTGInsightаналитика telegramLIVE / telegram public index
← синхроничности
синхроничности avatar

TGINSIGHT POST

Post #458

@notesonemptiness

синхроничности

Просмотры207Количество просмотров
Опубликован19 нояб.19.11.2023, 19:35
Содержимое поста

Содержимое

#смотритесами Юлия Тихомирова о выставке «Закат в сто сорок солнц» в Доме культуры «ГЭС-2». Часть 2: Другая проблема заключается в том, что качественной дифференциации представленных работ кураторы также не представляют: из экспозиции следует, что тематическая общность (и то, как мы понимаем, иллюзорная) главенствует над формальной и сущностной: картины соцреалистов и авангардные эксперименты представляются однородной массой «все о космосе». Кураторы не отстраняются от материалов: метапозиция, необходимая для работы с историческим материалом, не соблюдается. Да и тематическая общность экспозиции, как мы понимаем, изначально не выдерживает критики, ведь речь идет не о едином Космосе, а о множественных космосах. Указанная в буклете и текстах динамика развития «космической идеи» в экспозиционных решениях не считывается, видимо, кураторы это и сами принимают, если пишут прямо на этикетках пространное название раздела, к которому относится то или иное произведение — иначе зрителю не понять. Кроме того, вызывает вопросы количество представленных на выставке картин соцреалистов. Есть там, конечно, и интересные, например, серия Камиля Муллашева, но в общем и целом работает формула: «если вы видели одну тематическую картину соцреалиста на эту тему, вы видели их все». Кроме того, мотивация включать в рефлексии «неофициальных художников СССР» о космосе работу Ильи и Эмилии Кабаковых 2003 года туманна. В тексте сказано, что раздел посвящен тому, как художники в эпоху «больших идей» искали «выход к локальным смыслам» — это определение, конечно, соответсвует известной работе Кабакова «Человек, который улетел в космос из своей комнаты». Однако представлен тут неироничный мегаломанский проект времени работы с Эмилией — ни о каких «локальных смыслах» речи в нем не идет. Возможно, связано это с техническими сложностями, но вскрывает главную проблему проекта: сказанное не показано. Текст говорит об одном, произведения — о другом. И произведения сложнее, поэтому попытка нерефлексивно подвести столь различные идеи, формы и смыслы под один термин и одну тему не встав в метапозицию, сшив белыми нитками ладно собранного буклета, обречена на провал. Кураторы: Андрей Василенко, Артём Тимонов Авторы и художники: Игорь Анисифоров, Галина Балашова, Нуотама Фрэнсис Бодомо, Михаил Борисов, Саулюс Валюс, Николай Вечтомов, Рубен Гевондян, Наталия Гончарова, Франциско Инфанте-Арана, Илья и Эмилия Кабаковы, Густав Клуцис, Павел Клушанцев, Геннадий Корягин, Валерий Кошляков, Георгий Крутиков, Калерия Кукулиева и Борис Кукулиев, Иван Леонидов, Алексей Леонов и Андрей Соколов, Эль Лисицкий, Вячеслав Локтев, Армандо Лулай, Казимир Малевич, Камиль Муллашев, Борис Окороков, Антон Ольшванг, Артавазд Пелешян, Михаил Плаксин, Анатолий Плахов, Юрий Походаев, Михаил Пясковский, Михаил Ромадин, Борис Смертин, Борис Смирнов-Русецкий, Юрий Соболев (Нолев), Аркадий Тюрин, Петр Фатеев, Инар Хелмут, Илья Чашник, Василий Чекрыгин, Ин-Ю Чен, Виктор Черноволенко, Йонас Шважас, Александр Шеко, Сергей Шиголев, Константин Юон.