Post #485

#смотритесами Юлия Тихомирова о групповой выставке «Жизнь плотская» в галерее pop/off/art 2.0. Часть 2: Гипнотические перетекания абстрактного в фигуративное демонстрирует картина Александра Панкина «Даная» (1970) — работа художника, который всем своим искусством и жизнью размывал бинарную оппозицию четкой науки и искусства. Очерковая графика Николая Касаткина с обнаженной (1973), лежащей на боку, перекликается с «Негой» (1992) Николая Силиса, а «Нега» в свою очередь необходима «Композициям» (1962) Евгения Михнова-Войтенко, чтобы показать, как графика может быть с точки зрения пластики скульптурнее скульптуры. Графика Николая Касаткина, художника, программно развивавшего в своих работах мотив «картина в картине», корреспондирует с объектами Андрея Красулина из серии «Индийский океан» (2009), в которых природный пейзаж становится своеобразной рамой или окладом для внутреннего ландшафта человека. Центральным и неожиданным образом выставки стала «Красная ткань» (2006) Гросицкого, подчеркнутая куратором алым занавесом на всю стену. На первый взгляд этот ход может показаться эффектным стенографическим решением и не более, но что лучше, чем складчатый занавес, драпировка, может служить эмблемой сложности при имманентном единстве? Каждая складка занавеса состоит из одного материала, но все низы и верхи ткани составляют неоднородный ландшафт. При колебании занавеса то, что было скрыто внутри складки, тотчас же становится видимым. Ну, а у Гросицкого ткань может одновременно струиться, ржаветь и запекаться, как сукровица, оставаясь при этом собой. Куратор: Анастасия Котельникова Художники: Вагрич Бахчанян, Алексей Григорьев, Андрей Гросицкий, Юрий Злотников, Николай Касаткин, Андрей Красулин, Евгений Михнов-Войтенко, Александр Ней, Александр Панкин, Аркадий Петров, Николай Силис и Иван Чуйков. ⏳До 1 февраля 2024 года