Содержимое
ПОСТ НЕ ПРО ПОЛИТИКУ, ЭТО НЕ УЧЕБНАЯ ТРЕВОГА, УИУ-УИУ-УИУ Добил наконец-то "Однажды в.... Голливуде" Тарантино, которая книга, а не фильм. Когда такой маститый режиссер с большой тягой к "литературным приемам" в своих фильмах (те самые диалоги и пьесовая структура многих фильмов) наконец-то перестает стесняться и пробует себя в писательстве — это всегда захватывающе. Конечно, у Тарантино все получилось. Неудивительно, см. абзац выше — его фильмы по сути и есть литература, обернутая в кинопленку. Но ублюдок настолько хорош, что даже в книге, на формально чужом для него поле, умудряется все сделать по-своему. Как и в фильме, сюжета в классическом понимании у Тарантино нет. По сути, мы имеем ряд зарисовок, задача которых — раскрыть героев из фильма. Даже тех, которых вы не запомнили и тех, которые вам показались незначительным (та самая Шерон Тейт, жена Полански, насчет которой никто так и понял, а зачем она в фильме) Вообще забудьте про вопрос "зачем". Однажды в Голливуде — это приглашение от Тарантино в его ностальгическое путешествие по киноиндустрии, которую он застал будучи ребенком, но в которую влюбился на всю жизнь. Да, вы не узнайте большую часть имен и отсылок в книге (одна десятая книги — это просто прим. редакторов о фильмах, актерах и культурных событиях 60-хх). Убийство Шерон Тейт Чарльзом Мэнсоном было убийством всех тех good old days, по которым так скучает Тарантино. И эта боль от того, что он никак не смог проявить себя именно в эти золотые 60-ые — она сквозит через всю книгу. Просто доверьтесь Тарантино (и откройте на телефоне википедию, она вам понадобится) и позвольте ему вести вас по его фантазиям (ступни присутствуют, да). Тарантино великолепно раскрывает всех героев своего романа — от Рика Далтона, актера с кризисом среднего возраста, в котором многие себя узнают, до того самого Чарльза Мэнсона. Последний, к слову, отлично деконструирован в родном для Тарантино стиле постмодерна. Никакой он не гуру, не идейный сектант и не мессия — просто сутенер, которому не повезло в свое время стать рок-звездой. Но мои симпатии получил, конечно, Клифф Бут. Его главы были самыми интересными — чего стоит глава, где Бут (на самом деле Тарантино через Бута) проводит анализ всех знаковых фильмов его эпохи. Даже про советскую "Балладу о Солдате" знает, "фильм, который заставил его уважать советских союзников как никогда раньше". Клифф Бут в книге это стопроцентный сверх-человек. Он умен, силен, опытен, великолепно разбирается в людях и вообще знает за эту жизнь. Зачастую авторы таких персонажей всегда ведут к властности, к конфликту превосходства над всеми остальным и к вечной борьбе за самоутверждение — иначе какой смысл наделять его такими сильными и маскулинными чертами? Но Буту все это чуждо. Он самодостаточен в себе. Он не пытается в одиночку изменить этот мир, несмотря на то, что у него есть к нему претензии. Он не принимает ценности грядущего хиппарского порядка, но не видит смысла с ними бороться — только когда этот новый миропорядок вламывается в его личное пространство. Такое чувство, что у Бута вообще нет никакого конфликта. Парадоксально, но маскулинный альфач Бут находится мальчиком на побегушках у истеричного биполярника Рика Далтона, который, напротив, все пытается что-то доказать и себе, и всем вокруг. Казалось бы, все должно быть наоборот. Но даже будучи в подчинении Бут выглядит как скала. Он действительно любит Далтона и всегда выручает его из-за чувства привязанности к нему. Это не любовь свысока, это искренняя любовь человека без гордыни — и видно, что Тарантино сильно скучает по временам, когда это было в порядке вещей.