Post #5267

Спектакль "Двенадцатая ночь, или Как угодно". Гастроли Никитинского театра (Воронеж) на сцене театра в Хамовниках 🙏 Благодарим Людмилу за отзыв Юрий Муравицкий известен очень необычным воплощением классических произведений. Вот и в этой постановке по пьесе Уильяма Шекспира будет то, что может удивлять зрителей. За несколько минут до спектакля в фойе театра зрители видят, как актёры гримируются. А позже на сцене - целое музыкальное представление - актеры играют на музыкальных инструментах ( часто необычных и детского размера), сидя рядом с большой песочницей +в центре сцены). Эта музыка - лейтмотив постановки. Каждый новый выход актеров на сцену сопровождается узнаваемой музыкой, уход - характерной звуковой комбинацией. Одеваться в костюмы героев актеры будут по бокам сцены - там будет подобие гардероба. Костюмы - это просто подчас сочетание несочетаемого. Но внешний облик героев становится запоминающимся. А начале действа будет небольшой экскурс в само произведение - кто есть кто (задник сцены - это схема всех героев пьесы, пронумерованных и с показанными связями между ними). И зрительской жеребьёвкой каждый актер получает номер, в соответствии со схемой - этого героя он и будет воплощать. Актёры, которые в определенный момент должны произносить свои реплики, выходят прямо в песочницу - это и есть основное сценическое пространство. Играют босиком, на песочке. Но неспроста. Мое понимание - песок - это символ быстротечности времени, жизни, динамики. А еще отмечу, что мужская роль может достаться актрисе и наоборот, делая образы наиболее комичными. И это делает каждый показ уникальным, а актерскую задачу очень сложной - каждый участник постановки учит роль за каждого героя пьесы. Незадействованные актеры сидят по бокам песочницы и подсказывают партнерам текст - и это выглядит иногда очень смешно, иногда кажется, что "забывают" текст специально, чтобы симпровизировать. Импровизации будет очень много, сюда же можно добавить и интерактив с залом. Актёры выходят в зал - жеребьевка, произносят реплики из зала, ведут разговор и с залом. И даже на сцену выводят одного из зрителей. Это относит нас всех к традициям уличного театра, когда существует очень тонкая грань между сценой и зрителями. Текст, который со сцены произносят актеры не оригинальный, но настолько по стилистике, по витиеватости, по типу близок к шекспировскому - это просто восторг. И удалось полностью сохранить сюжетные линии, всех героев комедии, их характерные черты. Замечу, что не смотря на то, что реплики актеров бывают и довольно длинные - соблюдается определенный ритм, иногда только разделяемый рэп исполнением или песнями. Так как актеры во втором отделении снова меняются своими героями в результате второй жеребьевки, то зрители увидят несколько образов одного и того же героя. И каждый из актеров вносит в свой образ потрясающе комичные элементы, характерную для буффонады карикатуру. Поведение героев утрировано по жестам и эмоциям, но смотрится зачастую очень смешно. Включение элементов комедии положений также приковывает внимание - абсолютно точно в эти моменты смотреть на лица - непередаваемая смесь восхитительных эмоций. В любой ситуации - позитив. В постановке будут и хореографические элементы. Пластика актеров прекрасна. Я точно не могу советовать спектакль всем. Во - первых - это три часа (было даже больше у нас). Во - вторых - не всегда в постановке есть динамика и есть много достаточно длинных моно - и диалогов. Но у меня получилось слиться с ритмом, и элементы буффонады были в самое сердце. А главное - потрясающие образы, всем актёрам браво. Шут (речитатив), Герцог (акцент голоса и манерность), Виола - Цезарио (воздушность и легкость речи) , Мальволио (акцент голосовой и яркое поведение) - самые запоминающие. Для меня спектакль очень хорош. Я смотрела заворожённо. 🤩@osdru_next #театральныйотзыв #театр