Инсталляция SOUND & VISION, 2025
Джонни Нише
Работы Нише строятся на оптических эффектах и точном расчёте цвета. Он использует полированные металлические поверхности, полупрозрачные вуали и градиенты, чтобы создать иллюзию глубины и движения. Визуальное восприятие зависит от позиции зрителя — каждый шаг меняет картину.
В инсталляции SOUND & VISION он работает с движением напрямую — вибрации металлического листа искажают отражаемую поверхность и создают иллюзию движения внутри пространства уже со стороны зрителя.
#re_projects
The Poet Engineer делится свежими экспериментами с MediaPipe JS — захват текста с HTML-страницы, выделение и перетаскивание отдельных слов.
[HTML IS MAGIC. ✨]
Ссылка на пост
#re_projects
Хор графических процессов, 2025
Александр Василенко, при поддержке Дмитрия Сошникова
Инсталляция визуализирует процесс обучения нейросети, обычно скрытый в дата-центрах. Несколько видеокарт на подиуме в реальном времени обучают модель — шум вентиляторов, выделяемое тепло и звуки работы становятся основой генеративного аудио. Температура оборудования преобразуется в MIDI-сигналы, управляющие звуковым процессором.
>> представлена на выставке «Человек и нейросети: кто кого создаёт?» в Третьяковской галерее до 25 мая
#re_projects
OF THE OAK — проект коллектива Marshmallow Laser Feast, симбиоз природы и данных. Инсталляция расположена рядом с реальным Лукомбским дубом в садах Кью. Он был отсканирован с помощью LiDAR, георадара и фотограмметрии: создан цифровой двойник, раскрывающий его внутреннюю структуру.
Ccылка на пост
#re_projects
Как дать образ страху неизведанного? >>
Выставка «There's a Strange Looking Man at My Door» от Dirty Teddy Gallery в THE SHOPHOUSE превращает привычные формы в искажающиеся символы тревоги. Маски, текстиль, обломки быта — всё знакомое зрителю становится сценой для встречи с другим, чьё присутствие не получится объяснить, но можно ощутить.
Гонконг, THE SHOPHOUSE
#re_projects
Возвращение 404.zero на INTERVALS было ожидаемо громким и мрачным. Минимальные свет и звук, строгая работа с кодом — дуэт снова показывает, как создавать атмосферу через чистую структуру.
#re_projects
Художник Aka Chang (Тайвань) представил новую работу Being Somewhere, Sometime — живой перформанс о взаимодействии света и движения. Лазерный луч оставлял на флуоресцентной поверхности яркий след, который превращался в рисунок.
Работа развивает серию Laser to Fluorescence, начатую в 2022 году (на третьем видео ранняя работа из серии), где Chang экспериментировал с масштабами и возможностями флуоресценции, стремясь создать эффект полного погружения. На фестивале его новая версия точно передавала идею превращения света в подвижную материю.
#re_projects
Команда dreamlaser представила на фестивале одну из самых впечатляющих работ — инсталляцию на заброшенной башне крекинга. Масштаб локации сам создавал атмосферу: бетонный монолит с динамическим мэппингом на территории заброшенного завода был виден и слышен за сотни метров. Свет и звук подчёркивали суровую фактуру башни, превращая её в живой символ исчезнувшей индустриальной эпохи.
Минимум эффектов, максимум уважения к пространству. Этот проект наверняка останется одним из самых запоминающихся моментов фестиваля — и, хочется верить, откроет новую жизнь для таких забытых городских пространств.
#re_projects
Андрей Зеленко, широко известный благодаря своей работе с Substance 3D Designer и регулярным обновлениям по новым открытиям в этой программе, представил серию последних экспериментов, выполненных с использованием режима FX-Map — мощного инструмента для процедурной генерации.
Кейс на ArtStation
#re_projects
😈Подписаться | Предложить пост