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Scriabin - Piano Sonata no.2 自己弹的完整版～ 第二乐章没练好🙉🙉🙉 #Scriabin#Romantic#Random

昨天听了这首的现场，非常minimalism的音乐，很meditative～有安抚人心之功效～虽然个人本是不大喜欢小提琴比较high register的声音的，但在这首里还不错，易碎，又有纯净之感。预制钢琴发出类似于钟和gong的声音，时不时的出现让人觉得安心 tabula rasa的意思是clean slate，多少次希望乱七八糟的生活可以回到clean slate再重新开始，多少次希望这个乱七八糟的世界可以回到clean slate再重新开始 当然这都是不可能的啦，就听听这样的音乐聊以慰藉～ https:// m.youtube.com/watch?v=8HON4Asw #contemporary

分享一首contemporary作品，非常喜欢里面的rhythm #contemporary https://m.youtube.com/watch?v=uX_lA-pT_1Q

今天分享一首“刺激”的🤣～老是听已经作古的作曲家的作品是不是也可以换个口味哈哈哈哈～今天分享一位70后作曲家Thomas Adès的作品Polaris（北极星）～这首我感觉接受度应该还比较高，开头非常像John Cage的In a Landscape，中间有一部分让我想起了Steve Reich～非常好奇各位对这首作品的看法！ #contemporary https://www.youtube.com/watch?v=xYw5hfzH1KM

#Scriabin, Prelude in c# Minor(for the left hand), op. 9 No. 1 #斯克里亚宾：为左手而作的，升c小调前奏曲 1891年的二十岁的斯克里亚宾，如同广大青年演奏家一样，正在勤奋练习各种艰深难度的音乐会曲目。他当年正在练习的曲目，正是鼎鼎大名的李斯特的《唐璜的回忆》。因为练习过度，斯克里亚宾的右手出现了严重劳损。为左手而作的两首小品，便是在这个时候应运而生。这首升c小调前奏曲是其中的第一首。 虽然是为左手而作，但是双手亦可演奏；换言之，要用左手演奏两个声部如同咏叹调一般的高低深沉歌唱并不容易。虽然只是行板的缓慢节奏，在下着暴雨的深夜里聆听这样的曲子，依然会让人不由自主地颤栗。

今天起分享还在世的女性作曲家～先从前苏联作曲家Sofia Gubaidulina开始～群里好像有很多朋友对她很熟悉，孤陋寡闻的本人是开始了这个channel之后才知道😂分享一首她的Offertorium~这首的开头是Bach的Music Offering～ #womenComposers#contemporary https://www.youtube.com/watch?v=t_MTBF3AwZs

​​#SonataParaPiano#Sonata3#Scriabin#DavidMogaburoOjeda Título:Sonata no. 3 en fa sostenido menor, op. 23 Autor:Alexander Scriabin Movimientos: 🎵 00:00 I. Drammàtico 🎵06:46 II. Alegreto 🎵09:20 III. Andante 🎵14:01 IV. Presto con fuoco Interpretación: - David Mogaburo Ojeda Fuente:🎼 @ClasicaAlAtardecer

​​#SonataParaPiano#Sonata3#Scriabin#DavidMogaburoOjeda LA SONATA PARA PIANO N. ° 3 EN FA SOSTENIDO MENOR , OP. 23 La Sonata para piano n. ° 3 en fa sostenido menor, op 23, de Alexander Scriabin, fue compuesta entre 1897 y 1898. La sonata consta de cuatro movimientos, que suelen durar 20 minutos de interpretación. Se dice que Scriabin llamó a la obra terminada "gótica", evocando la impresión de un castillo en ruinas. Algunos años más tarde, sin embargo, ideó un programa diferente para esta sonata titulado "Estados del alma": Primer movimiento:Drammàtico:El alma, libre y salvaje, arrojada al torbellino del sufrimiento y la lucha. Segundo movimiento:Allegretto: Aparente respiro momentáneo e ilusorio; cansada de sufrir el alma quiere olvidar, quiere cantar y florecer, a pesar de todo. Pero el ritmo ligero, las armonías fragantes son sólo una tapa a través de la cual reluce el alma inquieta y languideciente. Tercer movimiento:Andante: Un mar de sentimientos, tiernos y dolorosos: amor, dolor, deseos vagos, pensamientos inexplicables, ilusiones de un sueño delicado. Finale:Presto con fuoco: Desde lo profundo del ser se eleva la voz temible del hombre creativo cuyo canto victorioso resuena triunfalmente. La sonata presenta un diseño típico de cuatro movimientos con una forma de sonata de apertura, un scherzo ternario, un movimiento lento (también en forma ternaria) y un final en forma de sonata. I. Drammàtico El primer movimiento se presenta en forma de sonata convencional sin repetición. La sonata se abre con un primer tema dramático en fa # menor, con los compases 1 y 2 presentando los motivos rítmicos insistentes que impregnarán todo ese apartado. El tema es inusualmente corto, abarca solo 8 compases y termina en un silencio sobre el acorde dominante. A continuación, la siguiente transición de 16 compases desarrolla el material anterior en varios estallidos violentos, divergiendo progresivamente de la tonalidad original y preparando la entrada del segundo tema. II.Alegreto De manera similar, las constantes repeticiones de los tripletes barrocos de semicorchea en la sección central del Allegretto crean el "estado de gracia". III.Andante Una idea más romántica es el uso de la forma cíclica en la vinculación de los dos últimos movimientos mediante una memoria pianissimo del tema Drammàtico, y en la reafirmación maestoso del tema Andante como clímax extático del final. Compositores rusos como Tchaikovsky o Rachmaninoff a menudo reiteraron el tema lírico del movimiento final como coda culminante (por ejemplo, en los conciertos para piano). IV. Presto con fuoco Al igual que Wagner , los rasgos modernistas de Scriabin pueden verse como resultado del uso de medios cada vez más radicales para expresar ideas románticas. Con la aparición final del tema del movimiento lento al final del final, Scriabin construye la anticipación de un gran final en fa sostenido mayor y luego frustra nuestras expectativas, terminando el trabajo de manera sombría. @ClasicaAlAtardecer

​​#SonataParaPiano#Sonata3#Scriabin#DavidMogaburoOjeda Título:Sonata no. 3 en fa sostenido menor, op. 23 Autor:Alexander Scriabin Movimientos: 🎵 00:00 I. Drammàtico 🎵06:46 II. Alegreto 🎵09:20 III. Andante 🎵14:01 IV. Presto con fuoco Interpretación: - David Mogaburo Ojeda Fuente:🎼 @ClasicaAlAtardecer

​​#SonataParaPiano#Sonata3#Scriabin#DavidMogaburoOjeda LA SONATA PARA PIANO N. ° 3 EN FA SOSTENIDO MENOR , OP. 23 La Sonata para piano n. ° 3 en fa sostenido menor, op 23, de Alexander Scriabin, fue compuesta entre 1897 y 1898. La sonata consta de cuatro movimientos, que suelen durar 20 minutos de interpretación. Se dice que Scriabin llamó a la obra terminada "gótica", evocando la impresión de un castillo en ruinas. Algunos años más tarde, sin embargo, ideó un programa diferente para esta sonata titulado "Estados del alma": Primer movimiento:Drammàtico:El alma, libre y salvaje, arrojada al torbellino del sufrimiento y la lucha. Segundo movimiento:Allegretto: Aparente respiro momentáneo e ilusorio; cansada de sufrir el alma quiere olvidar, quiere cantar y florecer, a pesar de todo. Pero el ritmo ligero, las armonías fragantes son sólo una tapa a través de la cual reluce el alma inquieta y languideciente. Tercer movimiento:Andante: Un mar de sentimientos, tiernos y dolorosos: amor, dolor, deseos vagos, pensamientos inexplicables, ilusiones de un sueño delicado. Finale:Presto con fuoco: Desde lo profundo del ser se eleva la voz temible del hombre creativo cuyo canto victorioso resuena triunfalmente. La sonata presenta un diseño típico de cuatro movimientos con una forma de sonata de apertura, un scherzo ternario, un movimiento lento (también en forma ternaria) y un final en forma de sonata. I. Drammàtico El primer movimiento se presenta en forma de sonata convencional sin repetición. La sonata se abre con un primer tema dramático en fa # menor, con los compases 1 y 2 presentando los motivos rítmicos insistentes que impregnarán todo ese apartado. El tema es inusualmente corto, abarca solo 8 compases y termina en un silencio sobre el acorde dominante. A continuación, la siguiente transición de 16 compases desarrolla el material anterior en varios estallidos violentos, divergiendo progresivamente de la tonalidad original y preparando la entrada del segundo tema. II.Alegreto De manera similar, las constantes repeticiones de los tripletes barrocos de semicorchea en la sección central del Allegretto crean el "estado de gracia". III.Andante Una idea más romántica es el uso de la forma cíclica en la vinculación de los dos últimos movimientos mediante una memoria pianissimo del tema Drammàtico, y en la reafirmación maestoso del tema Andante como clímax extático del final. Compositores rusos como Tchaikovsky o Rachmaninoff a menudo reiteraron el tema lírico del movimiento final como coda culminante (por ejemplo, en los conciertos para piano). IV. Presto con fuoco Al igual que Wagner , los rasgos modernistas de Scriabin pueden verse como resultado del uso de medios cada vez más radicales para expresar ideas románticas. Con la aparición final del tema del movimiento lento al final del final, Scriabin construye la anticipación de un gran final en fa sostenido mayor y luego frustra nuestras expectativas, terminando el trabajo de manera sombría. @ClasicaAlAtardecer