查找相似内容

今天好像是世界蜜蜂日🐝🤣分享一首门德尔松无词歌里的Bee‘s wedding～ #mendelssohn https://m.youtube.com/watch?v=Lur9Acze00Q

Yet another Songs Without Words by Felix #Mendelssohn. By Daniel Gortler.

#Mendelssohn:The Hebrides (overture)(Fingal's Cave) #门德尔松：《赫布里底群岛序曲》（《芬格尔洞窟》） 1829年的门德尔松造访了英伦三岛，尤其是苏格兰的赫布里底群岛。在内赫布里底群岛有一个著名景点，也就是被称作“芬格尔洞穴”的一个被海水侵蚀的玄武岩洞窟。 据说门德尔松看到这个洞穴的那一刻立刻掏出纸笔写下了这首序曲的开篇主题。起初门德尔松把这首曲子起名为“致孤岛”，后来才改成了《赫布里底群岛序曲》。 在1834年，这首曲子出版之后，布赖特科普夫与黑特尔音乐出版社出版了另一个版本，并冠上了《芬格尔洞窟》的标题。 某种意义上这首曲子和曹操的《观沧海》颇有异曲同工之妙。 门德尔松在这首曲子里写出了海鸥翱翔，汹涌大海冲击礁石，岛屿与洞穴的景象-英雄主义气息的奏鸣曲感扑面而来。瓦格纳就这首曲子评价门德尔松为“最一流的风景画画家”。

#Mendelssohn : Piano Concerto No.1 in g Minor, Op.25 #门德尔松：g小调第一钢琴协奏曲 听了30秒钟第一乐章：这是Molto allegro con fuoco的速度标记？？ 听了第三乐章：这个Presto的味对了

#Mendelssohn : Piano Trio No. 1 in d minor #门德尔松： d小调第一钢琴三重奏 2021年的时候在本频道应该分享过门德尔松的第二钢琴三重奏，并且也有幸在现场欣赏过。这首曲子是门德尔松唯二的钢琴三重奏中的另外一首，同时也是门德尔松最受欢迎的室内乐曲目之一（另外一首极受欢迎的室内乐曲目在本频道也曾经推送过：降e大调弦乐八重奏）。 三重奏所包括的三个乐器指的是三个老朋友：钢琴，大提琴和小提琴。在当时的作曲家看来，那时的钢琴的低音音域并不能达到令人满意的效果；因此在钢琴和小提琴的二重奏组合中添加一个大提琴犹如在整个乐曲中添加一个低音的连续旋律，使得整首曲子的音乐表现力更加丰富。这个组合起源于海顿，发展于莫扎特，而盛于舒伯特以及门德尔松所在的浪漫主义时期。 该曲的旋律性十分丰富&引人入胜，在某种程度上借鉴了舒曼的演绎方式。而舒曼在欣赏过这首曲子后发出感叹：“(Felix Mendelssohn is) the Mozart of the nineteenth century, the brightest musician, who most clearly understands the contradictions of the age and is the first to reconcile them.”

#Sinfonía2#Mendelssohn#SergiuComissiona Título:La Sinfonía n.º 2 en Si Bemol Mayor, Op. 52 Autor:Felix Mendelssohn Movimientos: 🎵I. Maestoso con moto – Allegro, en si bemol mayor 4/4 🎵 II. Allegretto un poco agitato, en sol menor 6/8 🎵 III. Adagio religioso, en re mayor 2/4 Interpretación: Orquesta Sinfónica y Coro RTVE Director: Sergiu Comissiona Fuente:🎼 @ClasicaAlAtardecer

​​#Sinfonía2#Mendelssohn#SergiuComissiona LA SINFONÍA N.º 2 EN SI BEMOL MAYOR, Op. 52 La Sinfonía n.º 2 en si bemol mayor, Op. 52,, también conocida como "Lobgesang" que significa "Canto de alabanza" o "Himno de alabanza", es una sinfonía coral escrita por Felix Mendelssohn en 1840. Fue concebida para conmemorar el cuarto centenario de la invención de la imprenta por Johannes Gutenberg. El estreno se celebró el 25 de junio de 1840 en la Iglesia de Santo Tomás de Leipzig, con voces solistas, coro y orquesta dirigidos por el propio compositor. Este concierto incluyó además del estreno de esta sinfonía, la Jubel-Ouvertüre de Carl Maria von Weber y el Te Deum "Dettingen" de Georg Friedrich Händel. La primera edición fue llevada a cabo por la editorial Breitkopf & Härtel en 1841 en Leipzig. Se publicó como Sinfonía n.º, y la dedicatoria que figura en la partitura es para el rey Federico Augusto II de Sajonia. La pieza consta de una parte sinfónica con tres movimientos puramente orquestales seguidos por una cantata con otros nueve para solistas, coro, órgano y orquesta. 🎵I. Maestoso con moto – Allegro, en si bemol mayor 4/4 🎵 II. Allegretto un poco agitato, en sol menor 6/8 🎵 III. Adagio religioso, en re mayor 2/4 Todos los movimientos comparten material. El tema principal del movimiento inicial aparece en el trío del scherzo subsiguiente, y está presente en las secciones primera y última del Finale coral. Maestoso con moto – Allegro El primer movimiento, Maestoso con moto - Allegro, está escrito en la tonalidad de si bemol mayor y en compás de 4/4. Se abre impregnado de un aire ceremonial con un tema audaz y majestuoso entonado por los trombones, con frases de respuesta por parte de toda la orquesta. Mendelssohn ya había empleado este tema tres años antes en una composición del Salmo 42 y tiene una distinguida historia en el canon contrapuntístico. Otros compositores ya habían utilizado versiones de este tema, como Bach o Mozart en el Finale de su Sinfonía Júpiter. Este primer tema, con saltos y descensos, recibe un tratamiento de desarrollo durante la transición al segundo tema, que es muy similar a un tema del primer movimiento de la Sonata en si bemol mayor, Op. 22 de Beethoven. El tema con ritmo con puntillo de la introducción aparece en la sección de desarrollo, con un carácter completamente distinto. Allegretto un poco agitato El segundo movimiento, Allegretto un poco agitato, está en sol menor y en compás de 6/8. Es una pieza en forma de scherzo, con un canto inquieto y cadencioso. La atmósfera aquí no es tan juguetona como melancólica en las secciones exteriores, y francamente seria en la central, con su melodíacoral entonada con severidad. El tema principal evoca la canción popular y con el balanceo oscilante del 6/8 se asemeja a una de las "Canciones de Gondolero" de sus Lieder ohne Worte. Una refrescante sección en la mayor presenta una conversación entre las cuerdas y los vientos. Adagio religioso El tercer movimiento, Adagio religioso, está en re mayor y en compás de 2/4. Es un conjunto de variaciones sobre una melodía similar a una canción. Parece que el compositor intenta emular el uso ocasional que hace Beethoven de acordes simples en bloque para producir un efecto majestuoso. No obstante, su concepción de la técnica hace que el tema principal se estanque. Recuerda al Adagio de su Sinfonía escocesa debido al tratamiento que Mendelssohn da a la orquesta. La singularidad de esta obra es que fue compuesta para una ocasión especial, a saber, las celebraciones en Leipzig del cuarto centenario de la invención de la imprenta con tipos móviles por Johannes Gutenberg. Tras su estreno, la Sinfonía "Lobgesang" se hizo muy popular. Hoy en día se interpreta raramente. Una forma tan híbrida no siempre ha granjeado el favor de la crítica, pero ésta fue una obra popular en el siglo XIX y, como siempre ocurre con Mendelssohn, está llena de música de gran calidad y originalidad @ClasicaAlAtardecer

#Sinfonía3#Escocesa#Mendelssohn#RumonGamba Título: La Sinfonía n.º 3 en la menor, Op. 56 Autor: Felix Mendelssohn Movimientos: 🎵 I. Andante con moto - Allegro un poco agitato 🎵 II. Scherzo - Vivace non troppo 🎵 III. Adagio 🎵 IV. Allegro vivacissimo - Allegro maestoso assai Interpretación: Orquesta Sinfónica de Galicia Director: Rumon Gamba Fuente: 🎼 @ClasicaAlAtardecer

​​#Sinfonía3#Escocesa#Mendelssohn#RumonGamba LA SINFONÍA N.º 3 EN LA MENOR, OP. 56. La Sinfonía n.º 3 en la menor, Op. 56, también llamada "Sinfonía Escocesa", es una obra del compositor alemán Félix Mendelssohn escrita entre 1829 y 1842. Fue estrenada el 3 de marzo de 1842 en Leipzig. La gestación de esta obra fue muy larga, mucho mayor que la anterior. La primera idea surgió en 1829 durante su viaje a Escocia, añadiéndole algunas ideas en Londres. Su composición es paralela a la Italiana, pues la continuó durante su estancia en Roma en 1830 y 1831, pero sin avanzar demasiado. Durante diez años permaneció en espera hasta su finalización en 1842. Su publicación fue dedicada a la reina Victoria. Esta pieza musical está formada por cuatro movimientos: 🎵I. Andante con moto - Allegro un poco agitato 🎵 II. Scherzo - Vivace non troppo 🎵 III. Adagio 🎵 IV. Allegro vivacissimo - Allegro maestoso assai El primer movimiento, andante con moto, allegro un poco agitato, assai animato, empieza con una introducción lenta, que marca claramente el ambiente de la obra. En tono menor, sus notas oscuras nos pintan el paisaje nórdico donde se desarrolla la acción. Los primeros 16 compases fueron escritos en 1829. Mendelssohn se inspiró para estos compases, en las impresiones recibidas durante su visita al palacio de Holyrood en Edimburgo, mientras contemplaba la capilla en ruinas, en que fue coronada la reina María Estuardo. El primer tema del allegro_ _continúa manteniendo el ambiente nuboso, pero a la vez con cierta solemnidad. Es presentado por los clarinetes y cuerdas. La transición nos pasa a un mayor dramatismo para presentar el segundo tema más rítmico. La coda de la exposición está basada en un tercer tema más melódico. Después de repetir la exposición, el desarrollo emplea los temas con amplio contrapunto, hasta llegar a la repetición del melódico tercer tema. Según la forma sonata, sigue la reexposición hasta llegar a la coda de carácter tempestuoso, con ondulaciones fantasmales en las cuerdas que terminan en stretta, pero finalmente se retorna, como para cerrar el ciclo, al motivo oscuro de la introducción. El segundo movimiento, vivace non troppo. Posee su tema principal presentado por el clarinete y repetido por la orquesta. Es una melodía pentatónica de origen folclórico, proveniente de las antiguas canciones gaélicas. El segundo tema es más estilizado y rítmico. La coda termina en pianissimo, como si todo hubiera sido el fruto de un sueño. El tercer movimiento, adagio, escrito en forma sonata clásica, presenta sus dos temas muy contrastados. El primero es una suave melodía que endulza el ambiente, presentada por los violines, sobre el pizzicato del resto de las cuerdas. Sin transición, aparece el segundo tema, como una solemne y trágica marcha en modo menor, con el viento tocando en su registro grave. El dramatismo aumenta cuando se interpreta en fortissimo por toda la orquesta. La exposición termina de modo melódico sobre una variación del primer tema. Durante el desarrollo se amplifica la tensión al tomar el mando el segundo tema. En la reexposición el primer tema es interpretado por los violoncelos aumentando su melodismo. El cuarto movimiento, allegro vivacissimo, allegro maestoso assai, es una vigorosa danza, mezclada con melodías de sabor popular. El primer tema, de carácter escocés, es muy vivo y el segundo confiado al viento, presenta el debido contraste. En el desarrollo se mezclan los dos temas. Terminada la reexposición aparece la coda, anunciada por llamadas enfáticas de toda la orquesta, pero es un falso final. El sonido se va apagando hasta quedar reducido a un diálogo entre el clarinete y el fagot, dando de nuevo el color nórdico al ambiente. Entonces aparece el allegro maestoso assai, presentando una especie de marcha triunfal derivada de la introducción de la sinfonía, con lo cual se cierra el círculo. El tema repite en crescendo y de un modo solemne se termina la sinfonía. @ClasicaAlAtardecer

#Sinfonía5#LaReforma#Mendelssohn#JérémieRhorer Título:Sinfonía No.5 en Re Mayor Op. 107 Autor: Felix Mendelssohn Movimientos: 🎵I. Andante – Allegro con Fuoco – Andante – meno Allegro 🎵 II. Allegro vivace 🎵 III. Andante 🎵 IV. Chorale: Ein’ feste Burg ist unser Gott. Andante con moto – Allegro vivace – Allegro maestoso Interpretación: Orquesta Sinfónica de la Radio de Frankfurt Director: Jérémie Rhorer Fuente: 🎼 @ClasicaAlAtardecer