Artherapy 🎨

Если б меня спросили, то я бы назвала выставку Карл Любимый, а не Великий. Множество воспоминаний роится и рождается, глядя на знаменитые Наездницу, Помпеи, портреты Виардо или Толстого, проходя мимо возлежащих турчанок и красот восточных, вышедших из-под кисти Карла Брюллова. Ступаешь по скрипучим половицам Русского музея под нескромно расписными потолками бывшего дворца и плавно поднимаешься к шедеврам и также плавно в конце всех зал спускаешься, за углом заворачивая в специально отстроенную молельню для двух образов, выполненных по графскому заказу. Так символично и с пиететом течёт время среди искусства уже как более двух сотен лет великого.

Хрустальные виды любимого, Утро, доброе! ✨

Parthenope новый фильм ПаолоСоррентино, тягуче плавный, как знойный день в Неаполе, мечтательно философский, фильм, который хочется разобрать на цитаты, а после оказаться внутри, закрыв глаза под мерный шум безмятежного моря и вечного лета. Древнегреческая сирена, в честь которой когда-то был назван Неаполь, не даёт покоя итальянцу Соррентино, наравне с вопросами о красоте и молодости, искусстве и религии, любви, кино и философии. Как лучшее продолжение своих шедевров, по стопам Феллини и Бертолуччи, Соррентино как нельзя лучше отвечает на свой же вопрос, -любовь для того, чтобы выжить, должна быть несчастной,.. а может и нет.. После у вас останется неаполитанское послевкусие и память о вечных ценностях красоты и молодости.

..Я всегда был пристрастен к живописи и давно уже свыкся с тем, что воспринимаю кадр как самостоятельное живописное полотно. Я знаю, что моя режиссура охотно растворяется в живописи, и в этом, наверное, ее первая слабость и первая сила... Так писал в прошлом веке кинематографист и художник своего стиля Сергей Параджанов, выставка которого уже идёт в галерее 'Наши Художники'. Коллажи сами по себе необыкновенные, на плоскости которых кадры фильмов, колонны, звезды, Наполеон и несравненная Джоконда, обрывки воспоминаний, кружев, фарфора и бисерных идей . А в дальней зале две работы НикоПиросмани, что большая редкость для выставочных пространств Москвы.

Уже завтра распахнет свои двери новое здание Третьяковки на Кадашёвской набережной, но сегодня посчастливилось мне побывать на официальном открытии выставки 'Передвижники',- выставки нового, глубокого переосмысления давно забытого старого. Масштабы 35 тысяч новых метров показывают по-особому шедевры Репина, Коровина, Шишкина, Левитана, Поленова, Крамского и других передвижников, ведя свой рассказ параллельно другой, интерактивной части выставки с миниатюрным паровозиком под потолком и проекцией картин. Все говорит о новом, с оглядкой на богатейшее прошлое русского искусства, как и своего рода диалог на входе двух работ, только в интервале ста пятидесяти лет, - знаменитых 'Грачи прилетели' Саврасова и деревянных грачей Полисского с фестиваля Архстояния.

Cosmoscow завершилась, раскинувшись в этом году на плодородной почве Тимирязевской академии. Необыкновенные галереи Pro Art,Пиранези Lab, Futuro Gallery, AlinaPinsky, Anna Nova, масштабы нового цвета, которого в этом году было больше, либо акценты стали ярче, пространства было все-таки меньше, а любознательных любителей и коллекционеров больше.

'Второй акт'- фильм открытие Каннского фестиваля, как новый глоток воздуха в кино. Оказывается так много позабытых и запретных тем все-таки может оказаться на большом фестивальном экране, каждый раз повторяя le deuxième acte, где зритель меняется местами с актёрами, следит, подглядывает и подслушивает и где все перевернуто с ног на голову и откуда нельзя, если верить Леа Сейду, так взять и уйти из фильма. Редкие 80 минут ленты, вместо уже привычных трехчасовых сиквелов, в диалогах, мыслях, посредине сцены и вокруг съёмки на сцене бара 'Ledeuxième acte', где многое откликается реалиям за кадром и двойным стандартам, при этом это всего лишь фильм и точка.

В центре визуальной культуры BÉTON очень выверенный подход к фотографии и её истории, начиная с середины 19го века, на новой выставке пространства. Тем удивительно для века 21го, что фотоработам из множества коллекций уже около двухсот лет, в череде которых целая история жизней, костюмов, народов, городов, провинций, переданных через черно-белый или раскрашенный вручную кадр, начиная от дагеротипов 1840х годов до желатиновосеребряных отпечатков 1910х. Оставлю здесь и новый выпуск Минаева о краткой истории фотографии, где есть смысл узнать побольше о камере обскура и гипотезе появления левшей на картинах мастеров эпохи Возрождения, или вспомнить изобретателя цветной фотографии Прокудина-Горского, работы которого также на выставке в BÉTON.

Тем временем в Третьяковке в Лаврушинском совсем недавно открылась выставка 'Адепты красного. Малявин&Архипов', где работы двух художников в диалоге друг с другом посредством картин и яркой живописной манеры каждого представлены бок о бок, беспрецедентно влюбляя в творчество таких разных мастеров из одного поколения. Архипов и Малявин–виртуозы красного, всполохи цвета и мазка которых незабываемые, с любовью и заботой ко всему народному и используя излюбленную музыку красных тонов привносят в пространство зрителя много яркости и торжества палитры, несмотря на очень живое воспроизведение суровых жизненных реалий, и решительно подтверждая, что красота в глазах смотрящего, и где красивый это тот же красный.

Большая глина номер четыре Урса Фишера летним сентябрем, Утро, доброе🤍

Успейте до шестого октября на выставку в Музее Русского импрессионизма, для которой всеобъемлющая кураторская деятельность собрала шедевры из 57(!) разных частных и музейных коллекций. Ожившие иллюстрации из журнала "Столица и усадьба" Владимира Крымова, который издавался с 1913 по 1917 год, так и отливают глянцем и роскошью красивой частной жизни на стенах музея, изящно завершенные размышлениями наших современных художников о красивой жизни через ароматы, керамику, видеоарт на третьем этаже здания, архитектура которого заслуживает отдельного восхищения публики.

По следам прошедшей ярмарки Blazar, где хотелось бы открыть больше новых имён и творений, не ориентируясь на количество нулей в стоимости, Утро, доброе!