Первая Фабрика Авангарда

🌟Региональное искусство в нашем медиа — что это, зачем нужно и где почитать? #regart В современной арт-среде все больше масштабных проектов рождается именно в регионах. Это фонды и биеннале, ярмарки и галереи, резиденции и сезонные инициативы. Мы написали более 50 постов и 15 статей о том, как развивается культурная жизнь по всей России. В карточках — статистика и наши лучшие материалы. Хотите узнать, как работают арт-проекты в регионах и как они меняют культурный ландшафт города и всей страны? 18 сентября на бесплатном вебинаре вместе с Ириной Голубевой и Михаилом Денежкиным («Первая фабрика Авангарда» в Иванове) разберем, кто и как развивает культурные инициативы в России. Подробности — по ссылке. ART FLASH

С 26 по 28 сентября в атриуме «Серебряного города» пройдет традиционный фестиваль интеллектуальной литературы. С радостью представляем специального гостя открытия фестиваля — Ирину Прохорову. Ирина Дмитриевна Прохорова, редактор, издатель и общественный деятель — одна из тех, чьими стараниями формировалась гуманитарная мысль современной России. К основанному ею в 1992 году первому независимому филологическому журналу «Новое литературное обозрение» за полтора десятка лет прибавились книжное издательство, два других журнала — «Неприкосновенный запас» и «Теория моды», конференция «Банные чтения» и ряд других проектов. Ее труд на ниве гуманитарного знания оценен по достоинству не только узким кругом коллег, но и широкой общественностью в России и мире. Когда ей вручали Госпремию, читала частушки собственного сочинения, на открытии книжной ярмарки во Франкфурте не побоялась выйти в костюме пионерки, а на НЛО-шной встрече Нового года сыграла Настасью Филипповну из «Идиота» Достоевского. Лауреат Государственной премии РФ, премии Liberty за вклад в развитие русско-американских культурных связей, премии Андрея Белого за заслуги перед русской литературой, кавалер Ордена литературы и искусства Франции. «Московские новости» включили ее в число 50 российских женщин, составляющих элиту страны, а журнал «Огонёк» — в рейтинг «100 самых влиятельных женщин России».

Современное искусство в классическом музее → Продолжаем рассказывать об участниках арт-проекта в Музее промышленности и искусства, который мы впервые реализуем в формате «интервенции в музей». Проект откроется в конце сентября в рамках основной программы фестиваля. Проект будет создан в партнерстве с фондом современного искусства «СФЕРА» (Москва). Куратор — Алексей Корси. Александра Паперно родилась в 1978 году в Москве. В 1996–2000 училась в Купер-Юнион (Нью-Йорк) у Дори Эштон, Роберта Бриира и Ханса Хааке. В 2004 состоялась первая персональная выставка в ГЦСИ (Москва). ☆ Среди ее последних персональных выставок: «Любовь к себе среди руин» (Государственный музей архитектуры им. А. В. Щусева, 2018), «Отмененные созвездия» (Galerie Volker Diehl, Берлин, 2018), «Урок рисования» Studiocur/art at Paris Internationale Nonprofit Program (Париж, 2021). ☆ В послужном списке групповых проектов: участие в Пражской биеннале современного искусства (2005), Dreaming Russia (Музей Альбертина, Вена, 2013), 5-й Московской биеннале современного искусства «Больше света» (2013), «Молоко без бутылки» (Приволжский филиал Государственного центра современного искусства, Нижний Новгород, 2014), «Кинотеатр повторного фильма» (кинотеатр «Круговая кинопанорама», ВДНХ, Москва, 2015), «Обсерватория» (Специальная астрофизическая обсерватория РАН, Нижний Архыз, 2016), 4-й Уральской индустриальной биеннале «Новая грамотность» (2017), Первой Триеннале российского современного искусства (Музей современного искусства «Гараж», Москва, 2017), Moenlight Sonata (Kunsthal 44Møen, Мён, 2018), «Генеральная репетиция» (Московский музей современного искусства, 2018), «Передумали? Ничего страшного!» (Музей MAMbo, Болонья, 2018), «Город завтрашнего дня» (Третьяковская галерея, Москва, 2019), «Посмотри наверх, падает небо», галерея MYTH (Санкт-Петербург, 2019), «Кондуит и Швамбрания», Дом творчества Переделкино, (Городок писателей Переделкино, 2022) и др. ☆ Работы находятся в коллекциях Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, ГЦСИ, фонда Владимира Cмирнова и Константина Сорокина, фонда «Виктория — Искусство Быть Современным», музея Современного искусства MUHKA (Антверпен) и др. Живет и работает в Москве и Коломне.

Что такое осень? Это — Первая Фабрика Авангарда 🍁🔥 Обратный отсчет: до фестиваля меньше 25 дней. Собираем последние детали программы и совсем скоро между нами пробежит искра совриска →

Арт-проекты «Фабрики-2025» — вновь потенциальные выставочные «хиты». Одним из них станет проект в Музее промышленности и искусства, построенный по принципу диалога с коллекцией одного из лучших региональных музеев страны. Проект будет создан в партнерстве с фондом современного искусства «СФЕРА» (Москва). Куратор — Алексей Корси. Начинаем представлять участников: Роман Сакин — художник, скульптор. «Искусство Романа Сакина — своеобразная квазинаука, направленная на субъективное изучение мира. Он создает остроумные объекты и инсталляции, посвященные пространству, его измерению и восприятию» / The Art Newspaper. Персональные проекты: 2007 — «КБ-1.» Галерея ARTStrelka Projects, Москва, Россия. 2008 — «Лес» ММОМА, Москва, Россия. 2011 — «Мастер третьего разряда» Галерея Марата Гельмана, Москва. 2014 — «Афинская школа» Галерея Печерский, Москва, Россия. 2015 — «Сигнальная башня» Третьяковская галерея, Москва. 2018 — «точка вращения — я». Галерея XL, Москва. 2018 — «Наши времена». Галерея Максима Боксера, Flying Inn, Москва, Россия. 2020 — Curaspatia. XL Галерея, Москва, Россия. 2020 — «Измерительные симтемы» Stella art foundation. 2022 — «Санаторий сна» Фестиваль «Архстояние». 2024- «Афинская школа 3». Арткластер Октава , Тула. 2024 — "Красота в пространстве".XL Галерея. Москва.

Продолжаем рассказывать об участниках фестиваля интеллектуальной литературы, который пройдет в атриуме Серебряного города с 26 по 28 сентября. Рагим Джафаров — писатель, сценарист, драматург. Азербайджанский иранец, с 4 лет живет в России. Переводчик английского и испанского, специалист по связям с общественностью. ☆ Лауреат премий «Ясная Поляна», «НОС», «Новые Горизонты». ☆ Автор романов: «Марк и Эзра», «Сато», «Его последние дни», «Картина Сархана», «Песнь о Сиде», «Башня тишины». ☆ По роману «Сато» в Театре наций поставлен и идет одноименный спектакль. Режиссер Филипп Гуревич.

«Каждый день у меня такое чувство, будто я карабкаюсь на высшую точку себя самой». Рубрика «гений места»: в 2025 году весь мир празднует юбилей замечательной писательницы Натали Саррот, уроженки нашего города. Мы по традиции посвящаем ей фестиваль интеллектуальной литературы, который пройдет в атриуме Серебряного города с 26 по 28 сентября. Собрали 5 цитат Натали Саррот об Иванове, детстве, Фрейде, правилах жизни и другом → •Об Иванове «„Иваново“... это длинный деревянный дом, множество окон по фасаду, каждое увенчано кружевом узких резных деревянных наличников... Ни одна деталь никогда не меняется <...> Ни один дом на свете никогда не казался мне таким красивым. Настоящий дом из рождественской сказки... и к тому же — дом, где я родилась» | «Детство» •О самосовершенствовании «Каждый день у меня такое чувство, будто я карабкаюсь на высшую точку себя самой, где воздух чист, живителен... на вершину, с которой, если мне удастся её достигнуть и удержаться на ней, передо мной откроется весь мир... и тогда уже ничто не сможет от меня ускользнуть, там не будет ничего, что я не смогу узнать...» | «Детство» •Молодым художникам: «Я думаю, что есть некий общий долг всех современных писателей, художников и музыкантов и всех, кто стоит на передовой искусства: смотреть на вещи так, как они по-настоящему чувствуют, воспринимают их — не обращая внимания на стили, теории; пусть хватаются за то, что они чувствуют, чтобы найти свою собственную форму, которая и станет живой, а не академической или ограниченной» | Из интервью •Любимая детская игра «Квартет писателей»: «На белых карточках портрет какого-нибудь писателя, под ним выведено красными буквами его имя. Ниже, черным, — названия четырёх его произведений. <...> раздаём карточки, потом бросаем кости, чтобы определить, кто начинает, и та, кому выпал жребий, обращается к одной из партнерш: дай мне Тургенева — „Отцы и дети“. Та протягивает карточку. А теперь более уверенно: ты дашь мне ещё Тургенева — „Записки охотника“... Торжествующе: у меня их нет» | «Детство» •О Фрейде «Я не восхищаюсь Фрейдом, как некоторые. В „Гамлете“, который он изучал, было гораздо больше, чем во всех его собственных работах. Конечно, он черпал свое вдохновение из литературы, но писателям никогда не придется черпать свое вдохновение у Фрейда. Представьте, что Шекспир знал об Эдиповом комплексе, когда писал „Гамлета“. Это была бы катастрофа» | Из интервью

Друзья, мы с радостью и интересом публикуем список участников выставочного проекта «Лиминальные зоны», открытие которого станет одним из центральных событий фестиваля в конце сентября. Пока без спойлеров, но даже перечень авторов обещает настоящий праздник современного искусства → ☆ Владимир Абих, София Акимова, Кристина Аксентова, Бахром Алимов, Настя Антипова, Оксана Афанасьева, Людмила Баронина, Евгения Болюх, Дмитрий Булныгин, Екатерина Герасименко, Евгений Гранильщиков, Аня Гросицкая, Рита Журавлева, Ася Заславская, Дмитрий Каварга, Объединение «Камень», Петр Кирюша, Сергей Колосов, Антон Конюхов, Владимир Копейкин, Ольга Кройтор, Артем Ляпин, Кристина Манучарян, Анна Марьясова, Радмила Мигулина, Вадим Михайлов, Ада Морозова, Миша Никатин, Олег Павлов, Иван Плющ, Надежда Пророкова, Анна Сави, Мария Сафронова, Варвара Силантьева, Синий суп, Алиса Смородина, Альберт Солдатов, Ростан Тавасиев, Юра Чернышов, Лена Шарганова.

Начинаем рассказывать о гостях фестиваля интеллектуальной литературы, который пройдет в атриуме Серебряного города с 26 по 28 сентября. Вас снова ждут лучшие интеллектуальные книжные издательства, встречи с авторами и спецсобытия → ☆ Один из хедлайнеров фестиваля — Вера Богданова. Писательница, литературный обозреватель, переводчица, финалистка премий «Большая книга» (2025), «Национальный бестселлер» (2021) и «Лицей» (2020), лауреатка Московской Арт-премии (роман «Сезон отравленных плодов», 2023). Ее работы переведены на испанский и французский. В 2025 году настоящим хитом стал роман Богдановой «Семь способов засолки душ» — триллер о жутких событиях в вымышленном алтайском городе. Роман вышел в формате книжного сериала, трейлер которого Вера увидела во сне.

Один из героев нашего фестиваля в этом году — Дмитрий Геннадьевич Бурылин, фабрикант и меценат. Собрали 5 фактов о музейной коллекции Дмитрия Геннадьевича: о редкостях и древностях, гробницах и ситцах, и многом другом. Делимся в карточках → ☆ В сентябре в рамках нашего фестиваля в музее промышленности и искусства им. Д. Г. Бурылина будет создан арт-проект в формате интервенции в музейное пространство и творческого диалога с музейной коллекцией и ее создателем. ☆ Среди участников выставки — Владислав Ефимов, Сергей Шутов, Роман Сакин, Анна Таганцева и другие. Куратором проекта станет Алексей Корси. ☆ Дополнит тему «гения места» в рамках театрального направления Элина Петрова — один из знаковых молодых драматургов России, которая напишет пьесу о Дмитрии Бурылине. Пьесу представит ивановским зрителям Борис Павлович в формате «читки» в дни нашего фестиваля. *при подготовке карточек использованы материалы виртуальной выставки «Великий собиратель древностей» Е.С.Бутрина, главного археографа ГАИО

В Иваново уничтожены уникальные граффити, созданные на грант Президентского фонда культурных инициатив В 2021 году, к 150-летию города Иваново, известный стрит-арт-художник Миша MOST разукрасил Банный мост через Уводь. Проект был разработан в рамках фестиваля «Первая фабрика авангарда». Автор вдохновлялся историей ивановского края, хроникой текстильной промышленностями. За основу художник взял исторические рисунки на тканях производства местных фабрик. Однако в 2025 году, к 154-летию города Иваново, администрация Александра Шаботинского закрасила росписи на Банном мосту серым цветом. Первая Фабрика авангарда комментирует: "RIP. Misha Most. Мост в Иванове. 2021 — 2025. И нечего добавить кроме того, что город потерял важную связку с современным искусством. Мы не будем говорить о регалиях автора и важных смыслах, которые Миша вкладывал в каждый рисунок и о количестве экспертов, СМИ и туристов, которые приезжали в Иваново, чтобы увидеть мост by Миша Most. Не будем вспоминать ироничный комментарий от fav под мостом. Но к слову, сама роспись моста была частью грантового проекта Президентского фонда культурных инициатив — и это тоже не остановило современных вандалов".

Мы давно мечтали о двух вещах: о совместном проекте с ГИТИСом и о выставке в прекрасном Музее семьи Цветаевых в Ново-Талицах. И эти две мечты объединились в новом сезоне фестиваля. ☆ В этом году мы в коллаборации с ГИТИСом, Ивановским государственным политехническим университетом и фабрикой «Шуйские ситцы» проводим арт-резиденцию с итоговым выставочным проектом. ☆ Студенты факультета сценографии ГИТИСа (Москва) и студенты-художники кафедры дизайна ИВГПУ осмысляют наследие авангардных тканей, используя традиции ивановских и шуйских ситцев. Место проведения — Музей семьи Цветаевых — определяет контекст и романтическое настроение некоторых работ. ☆ Итоговая выставка откроется в дни нашего фестиваля в конце сентября. Подробности скоро. Спойлеры о проектах-участниках — в карточках.