Новый (седьмой) сезон «Чёрного зеркала» реабилитировал для меня сериал после откровенно проходных предыдущих двух. В своё время шестой сезон я досмотрел с трудом: из пяти серий три вообще мимо сериала. А вот в седьмом, разве что, чуть проваливается эпизод о съёмках кино, но и в нём есть любопытные моменты. Остальное очень хорошо, в духе сериала. И ещё куча мелких отсылок к предыдущим сезонам.
Наверное с точки зрения высказывания самая интересная серия — первая, обыгрывающая зависимость от корпораций. Кажется, убеждённым сторонникам капитализма и нынешней экономический модели человечества нужно побольше такого смотреть, чтобы мы в какой-то момент не оказались в мире, который там показан. Хотя, вполне возможно, что уже оказались.
По эмоциям очень сильная пятая, о мужчине, который вспоминал давние отношения. Проникновенно, грустно. И технологии, которые там показаны, уже у нас на носу. По крайней мере делать трёхмерную сцену из фотографии мы уже умеем.
Понравилась задумка в серии про девушку-кондитера. Посмотрел бы побольше такого. Можно целый сериал даже: как разные люди справляются с такими способностями. Причём, сериал можно сделать очень мрачный, под лозунгом «бойся своих желаний».
В серии о роевом интеллекте было приятно увидеть Капальди, но сюжетный ход я разгадал с первых минут. Слишком много читаю и смотрю фантастики. Нечто подобное было в одном из эпизодов «The Outer Limits» (к слову, «Чёрное зеркало» не впервые почти дословно цитирует его).
Ну и продолжение Каллистера — очень в тему. Не так много серий «Зеркала» было бы уместно продолжать, выбор считаю крайне удачным. Конечно, никаких хитрых сюжетных флипов и глубоких мыслей там нет, но во многом от этого даже проще после в целом тяжёлых предыдущих эпизодов.
Короче, либо там кому-то настучали по голове после низких оценок предыдущих сезонов, либо сменились шоураннеры, но вера в сериал восстановилась.
#fiction
8 марта праздничный концерт двух африканских групп столицы в Китайском Летчике Джао-Да
#afrobeat#reggae#ska#zouk#rumba#soukous
Kimbata исполняет музыку Центральной Африки. Основной репертуар Kimbata состоит из традиционных композиций народов баконго и песен солиста группы, коренного конголезца Андре Нцумба Пеленда. Помимо африканской румбы, в творчестве Kimbata замешаны афробит, пачага, ндомболо, реггей, зук, сукус, ньюс рутс и ска. Zava Matotra – московский коллектив с интернациональными корнями собрался в 2013 году на фоне интереса к африканской музыке. Творчество группы началось с каверов на африканскую эстраду 70-х годов: оркестр Black Santiago из Ганы, Махмуда Ахмеда из Эфиопии, Муссу Думбию из Мали и других. В 2019 году группа записала альбом авторской музыки. В результате получился сплав таких стилей, как румба, афробит, регги, фанк, инди и сукус.
Начало: 19:00
Цена: 600 рублей
Адрес: Лубянский проезд, дом 25, стр. 1, Москва
Телефон: +7(495)624-56-11
Заказ билетов
Zava Matotra — Zava Matotra (2019)
#afrobeat#reggae#funk#indie#soukous#Congo#Nigeria#Madagascar#Ethiopia
Московский коллектив, который собрался в 2013 году на фоне интереса к африканской музыке. Название Zava Matotra в переводе с малагасийского означает «серьезное дело». Творчество группы началось с каверов на африканскую эстраду 70-х годов: оркестр Black Santiago из Ганы, Махмуда Ахмеда из Эфиопии, Муссу Думбию из Мали и других. Почти сразу после создания группы к ней присоединился певец из Мадагаскара, затем – певец из Конго, а ещё позже – из Нигерии. Участники группы с большим вниманием изучали и реконструировали звучание конголезской, нигерийской, малагасийской, эфиопской и другой музыки Африки. Впоследствии музыканты стали сочинять собственные мелодии, и в 2019 году записали альбом авторской музыки. В результате получился сплав таких стилей, как румба, афробит, регги, фанк, инди и сукус.
Spotify | AppleMusic | Bandcamp
Onipa — We No Be Machine (Strut, 2020)
#afrobeat#akan#soukous#house#idm#broken_beat#grime#Ghana
Новый проект от группы K.O.G & The Zongo Brigade и Томома Экселла, участника соул-афробит коллектива Nubiyan Twist. We No Be Machine — дебютный альбом проекта, афрофутуристическая фантазия на тему музыки Ганы. Американский мыслитель Марк Дери сформулировал термин «афрофутуризм» в своём эссе Black to the Future в 1993 году. Дери обратил внимание, что представление о будущем, распространённое в современной культуре, сформировано почти исключительно белыми. Особенно это выражается в научной фантастике. Согласно Дери, когда к концу 20 века афроамериканцы стали появляться среди авторов фантастики, сформировалось новое видение будущего, основанное на совершенно другом культурном опыте. Так и в новом релизе Onipa представлено размышление о том, как могла бы звучать музыка Ганы в альтернативном будущем.
🔗Spotify | AppleMusic | Bandcamp
TASTE OF AFRICA: Rumba Congolese
Год Африки 65 лет назад, вошедший в историю деколонизации Африки, как год, во время которого появилось 17 суверенных государств, звучал под свой особый ритм -конголезской румбы 🎶.
Румба выросла на стыке трёх потоков:
Первый - местные традиции бассейна Конго (включая ритмы maringa у баконго) 🥁.
Второй - афро кубинские пластинки, которые в 1930–1940 е пришли в Африку и прозвучали «очень знакомо»: тот же африканский ритмический пульс, вернувшийся через Атлантику 🌊.
Третий - новый городской контекст: клубы, радио, студии, молодёжь, которой нужен был собственный ЗВУК!🎙️.
Так появилась rumba lingala музыка, где кубинская форма переплавилась в конголезскую энергию и тексты на лингала.
В 1960 е румба стала частью политического движения - настоящим саундтреком независимости ✊.
Символ эпохи - «Indépendance Cha Cha» (1960) Жозефа Кабаселе (Grand Kallé) и African Jazz: песня, которая звучит как праздник, но работает как документ времени по традиции гриотов.
Дальше румба ускорилась и «электрифицировалась» ⚡: гитары стали главными рассказчиками, а кульминационный танцевальный разгон – один из самых знаменитых африканских ритмом sebene, превратили конголезкую музыку в мощнейший танцевальный двигатель.
Из этой логики вырос стиль soukous, а затем целая индустрия африканского поп звука охватившая весь континент.
Влияние Конго на пан африканское движение🌍: от Центральной и Южной Африки до Восточной. Румба научила континент строить песню так, чтобы она «поднимала зал», дала стандарт ансамбля с несколькими гитарами и плотной ритм секцией, и доказала: танцевальная музыка может быть одновременно массовой и смысловой.
И да у румбы есть ещё один яркий культурный «побочный эффект»: SAPE, где стиль одежды становится перформансом и заявлением (следите о постах про Afro Fashion Show) ✨. Музыка, танец, образ - всё связано в единый неповторимый Taste of Africa!
В 2021 году конголезская румба вошла в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО 🏛️ - как признание её роли в культурной и социальной истории региона.
🎧 Рекомендация: чтобы услышать, как всё начиналось, включите сборник Roots of Rumba Rock: Congo Classics 1953–55: crammed-discs.bandcamp.com
А про знаковых музыкантов этого направления мы еще поговорим, потому-что
🌟Ритмическое путешествие продолжается – Rumba Congolese 🌟
#TasteOfAfrica#Congo#DRC#Конго#CongoleseRumba#Rumba#Soukous#AfricanMusic#музыкаАфрики#культураАфрики#ИсторияАфрики#UNESCO#SAPE#АфрикаПлейлист#АфрикаЗвучит