TGTGInsightтелеграм анализLIVE / telegram public index
← Такты, стеки, два колеса

TGINSIGHT SIMILAR POSTS

Намери подобно съдържание

Изходен канал @clockstackwheels · Post #406 · 1.07

Хотел сделать большое видео об этом, но пора признаться себе, что у меня никогда не будет на него времени (чтобы сделать качественно и интересно). Поэтому расскажу вам так. Уже второй сезон езжу вот на такой технике: трицикл Can-Am Spyder 2008 года. Решение его купить основывалось на трёх пунктах. 1. Очень давно присматривался и хотел попробовать 2. Никогда не езжу в городе и вообще не использую мотоцикл как транспорт, а только как средство для удовольствия в свободных от пробок местах 3. Катать жену более безопасным образом :) Сразу скажу: техника ровно такая, какой выглядит — очень спорная, очень своеобразная. Центральный недостаток с точки зрения внешнего наблюдателя обычно выглядит так: от мотоцикла ты вроде бы ожидаешь возможности ездить сквозь пробки, а если уж нет, тогда логично взять автомобиль — он комфортнее, может ездить в дождь и снег, везти больше вещей. Это всё правда, я сейчас езжу на автомобиле в том числе, и могу со всей ответственностью заявить, что автомобиль комфортнее и удобнее как способ передвижения. Дело только в том, что мотоцикл это не способ передвижения. Я писал об этом давно, ещё когда ездил на двухколёсной технике. Для перемещения своего тела из точки А в точку Б крайне непрактично использовать транспорт, который наиболее опасен именно в плотном потоке машин, требует специальной одежды и обуви, не позволяет с собой взять много вещей, одинаково плох и в дождь и в жару. Мотоцикл это средство для катания ради кайфа. Ты выбираешь под это время и место. И вот тут трицикл показывает себя хорошо: проходимость в пробках не важна, потому что ты в любом случае не выбрал бы пробки. Вообще, по секрету вам скажу, мотоциклисты не испытывают удовольствия от необходимости протискиваться между рядами. Это довольно стрессово — тебе приходится постоянно следить, чтобы и тебя никто не прижал, и ты никому зеркало не снёс. Рука устаёт от работы сцепления и тормоза. Толкотня, выхлопы, агрессивные взбешённые из-за долгого стояния водители. А если у тебя не компактный городской нейкед, а широкий павер-круизер или Голда, тебе порой вообще лучше занимать в пробке машиноместо и стоять вместе со всеми. В каком-то смысле даже лучше, если у тебя нет выбора "стоять в пробке или пытаться тесниться с опасностью и стрессом для себя". Зато, если ты выезжаешь ранним утром или поздним вечером на кольцевую, ЗСД, в область и в другие подобные места, чтобы прокатиться с ветерком, либо едешь в дальняк — вот здесь у трицикла есть ряд серьёзных преимуществ. Самое главное это безопасность: тебе не страшны ямы, колдобины, рельсы, разметка и скользкая дорога. У тебя нет опасности завалиться на бок, словить вобблинг или боковой ветер. Как следствие, ты можешь ездить, например, в обычной обуви и относительно простой плотной одежде. Поездки в дождь, если уж пришлось, тоже существенно проще. При этом ощущения полностью мотоциклетные — динамика и обзор, чувство скорости и управление — всё как у мото (на эту штуку нужны мотоциклектные права, и вообще по документам это мотоцикл). Ты получаешь такие же эмоции, при этом меньше рискуя: отлично подходит для тех, у кого взаимоотношения с мототехникой это не адреналиновая наркомания, а просто способ приобретать определённые впечатления, недоступные другим способом. Ну и много мелочей сверху: больше вещей с собой везёшь (спереди багажник под крышкой), на пересечённой местности не страшно завалиться на грязи, меньше устаёшь сам (не нужно держать равновесие корпусом), легче ездить вдвоём с кем-то и т.д. Скоро собираюсь в средний дальняк (до этого ездил в маленький), буду вам рассказывать по пути. #moto#hobby

Hashtags

Резултати

Намерени 13 подобни публикации

Търсене: #flute

当前筛选 #flute清除筛选
Tibicen

@world_music_geek · Post #920 · 29.03.2025 г., 21:02

Wakuénai — Music for Shape-Shifters (Sublime Frequencies, 2024) #traditional#field_recording#flute#Colombia#Venezuela В начале 1980-х годов антрополог Джонатан Хилл оставил своё записывающее оборудование в отдалённой деревне народа вакуэнай на Верхнем Рио-Негро в Венесуэле. Когда он вернулся спустя почти год, то обнаружил, что старейшина деревни и его сыновья зафиксировали обширное музыкальное наследие своего народа — от сакральных песнопений до ансамблей труб и флейт. Запись проводилась в самых различных контекстах: на берегу реки, в ночной тишине деревни, в глубине леса, вблизи мест, где, по словам жителей деревни, обитают духи их предков и местных животных. В космологиях многих народов Амазонии — включая вакуэнай — животные, духи, предки и люди не отделены друг от друга непроницаемой стеной. Границы между ними проницаемы. Дух животного может принять человеческий облик, шаман может временно превратиться в ягуара или орла, а умершие родители могут говорить со своими детьми через трубы и флейты. То есть способность к метаморфозе — не фантазия, а часть онтологии. В этом контексте shape-shifter, или оборотень, вынесенный в название этого альбома, — это не мифологический монстр, а фигура, способная переходить из одного состояния в другое. Музыка здесь выступает как инструмент этого перехода — она не просто сопровождает трансформацию, а буквально её вызывает или воплощает. Джонатан Хилл посвятил значительную часть своей жизни изучению амазонских низменностей. Первые две записи были сделаны им в 1981 году в деревне Гавилан во время ритуального обмена «пудали» — здесь звучат трубы из костей сома и обрядовые флейты. Остальные треки были записаны самими жителями деревни на реке Томо, используя оборудование, оставленное Хиллом. По имеющимся у Sublime Frequencies сведениям, записью руководил Фелис Лопес де Оливейрос, сын старейшины деревни. 🔗Bandcamp | Telegram

Tibicen

@world_music_geek · Post #24 · 19.09.2020 г., 09:53

Perelaar — De Ridder In Het Riet (Stoof, 1981) #traditional#flute#mandolin#accordion#violin#Netherlands Продолжаем рубрику «забытые европейские исполнители». Perelaar — голландская группа, исполнявшая традиционную музыку. Группа черпала вдохновение из рукописей фризского драматурга Андриса Кирса 19 века, а также из старых источников, таких как Amsterdams Liedboek (1655 г.) и фермерского фольклора 18 века. Этот акцент на аутентичном голландском репертуаре в основном связан с Маритой Круийсвейк, которая играла в Perelaar с 1976 года. Сейчас группа продолжает существовать под названием Pekel. Telgram

Tibicen

@world_music_geek · Post #118 · 22.11.2020 г., 17:59

Tenderlonious & Jaubi — Tender In Lahore (22a, 2020) #hindustani#electronic#raga#tabla#flute#synth#Pakistan В апреле 2019 года Tenderlonious, флейтист, джазовый саксофонист, электронный продюссер и глава лейбла 22a, отправился в Пакистан, чтобы поработать с инструментальным квартетом Jaubi из Лахора, столицы провинции Пенджаб, расположенной всего в нескольких киллометрах от Индии. Эти три импровизированные раги – первые плоды сотрудничества музыкантов. Spotify | AppleMusic | Bandcamp

Tibicen

@world_music_geek · Post #50 · 06.10.2020 г., 18:55

Bachàs — Cants E Mùsicas Dau Païs Nissart (Ventadorn, 1979) #traditional#mandolin#violin#flute#hurdy_gurdy#accordion#Occitania#France Bachàs — французский коллектив из города Ницца, исполнявший окситанский фолк на окситанском языке. Перед вами их первый альбом, на котором можно услышать старинные песни, инструментальную музыку и музыка для танцев из города Прованс, окрестностей Ниццы и других исторических областей юга Франции. Разнообразное звучание напоминает о музыке окситанских трубадуров и о народных мотивах соседних Испании и Италии. Telegram

Tibicen

@world_music_geek · Post #160 · 23.02.2021 г., 19:15

Tenderlonious — Ragas From Lahore: Improvisations with Jaubi (22a, 2020) #hindustani#electronic#raga#tabla#sarangi#flute#synth#Pakistan В апреле 2020 года Tenderlonious, флейтист, джазовый саксофонист, электронный продюссер и глава лейбла 22a, отправился в Пакистан, чтобы поработать с инструментальным квартетом Jaubi из Лахора. Вслед за получившим признание «Tender in Lahore», вышедшим в апреле 2020 года, в результате этой поездки в ноябре 22a выпустил альбом импровизированных раг, записанных в течение одного дня. На этом альбоме структура индийской классической музыки обрамляет импровизационные сессии, в которых приняли участие Tenderlonious на флейте и сопрано-саксофоне, Кашиф Али Дхани на табла, Зохайб Хасан Кхан на саранги, Али Риаз Бакар на гитаре и Марек Пендзивиатр на синтезаторе. Spotify | AppleMusic | Bandcamp

Tibicen

@world_music_geek · Post #45 · 01.10.2020 г., 18:00

La Bamboche — La Bamboche (Hexagone, 1975) #traditional#guitar#mandoloncelle#hurdy_gurdy#flute#cabrette#violin#epinette_des_vosges#France La Bamboche – французская музыкальная группа из Лиона, образованная в 1972 году. Наряду с Mélusine и Malicorne, группа была одним из лидеров французского фолк-возрождения. Репертуар группы в основном состоял из музыки центральной Франции. До 1978 года музыка исполняась в традиционном акустическом стиле. Первый студийный альбом коллектива был выпущен в 1975 году. Он был записан за 3 ночи и разошелся тиражем 50 000 копий. Хьюз де Курсон, художественным руководителем лейбла Hexagone, одним из основателей и в то время активным участником французской фолк-группы Malicorne, помогал продюссировать дебютный альбом La Bamboche. Telegram

Tibicen

@world_music_geek · Post #1064 · 22.09.2025 г., 14:05

Stephen Cheng — Flower Drum and Other Chinese Folk Songs (Monitor Records, 1994) #traditional#erhu#flute#gong#san_xian#sheng#yangqin#China Стивен Чун-Тао Ченг — американский певец, композитор и педагог китайского происхождения. Родился и вырос он в Шанхае, а затем продолжил образование в США: получил степень магистра искусств в Колумбийском университете и окончил аспирантуру Джульярдской школы музыки. После этого Ченг многие годы преподавал вокал в крупных американских университетах. Широкую известность приобрела книга Чена The Tao of Voice, посвящённая вокальной методике, которая объединяет западные вокальные техники и современные психофизические упражнения с элементами китайской философии и дыхательных практик. Эта запись 1994 года представляет Чена как исполнителя популярных китайских народных песен разных жанров: любовных, шуточных, застольных, колыбельных, трудовых, пастушьих, детских и даже философских. Большинство песен звучит на мандаринском диалекте, часть — на кантонском. 🔗Spotify | Telegram

Tibicen

@world_music_geek · Post #877 · 22.01.2025 г., 19:25

Bhutan Balladeers — Your Face Is Like the Moon, Your Eyes Are Stars (Glitterbeat Records, 2024) #traditional#field_recording#zhungdra#ngalop#choekey#drumnyen#chiwang#yangchen#flute#Bhutan Альбом Bhutan Balladeers посвящён музыке «жунгдра» (གཞུང་སྒྲ་), традиции Бутана, уходящей корнями в XVII век. Продюсером выступил лауреат премии «Грэмми» Ян Бреннан, известный по работе с Tinariwen,Ustad Saami и Zomba Prison Project. Жунгдра — эндемичный бутанский музыкальный стиль, связанный с народной традицией областей Паро и Пунакха, исторического центра культуры народа нгалоп. Стиль отличается протяжными вокальными партиями, которые украшаются сложными мелодическими вариациями и микротональными переходами, медленно развивающими относительно простую инструментальную основу. Такой подход требует высокой подготовки исполнителей, что сделало жунгдра менее популярным по сравнению с ригсаром — стилем современной бутанской поп-музыки, основанным на использовании электронных синтезаторов. Помимо высокого мастерства, требуемого для исполнения стиля жунгдра, дополнительной сложностью является использование языка чёке, происходящего от санскрита и известного как «язык дхармы». Этот древний язык сегодня понятен в основном буддийским монахам, что делает его трудным для восприятия большинства бутанцев. Запись альбома проходила на лесной вершине недалеко от Тхимпху, столицы Бутана, с участием 16 певцов и почти без инструменталистов. Тем не менее, в записи нашли своё место некоторые традиционные бутанские инструменты: друмньен (трёхструнная лютня с двойными струнами), чхиванг (двухструнная скрипка), цимбалы и деревянные флейты. Всего было записано 37 песен, но на пластинку попало 11 из них. Уникальной особенностью записи стало взаимодействие с местной природой: вороны, будто откликаясь на исполнение, «комментировали» выступления музыкантов своими криками. Одним из самых запоминающихся моментов записи стало соло старейшей певицы Пемо Чоден, которая исполнила редкую композицию (предположительно, седьмой трек), неизвестную даже другим участникам записи. 🔗AppleMusic | Spotify | Deezer | TIDAL | Bandcamp

12
ПредишнаСтр. 1 от 2Следваща