TGTGInsightтелеграм анализLIVE / telegram public index
← Такты, стеки, два колеса

TGINSIGHT SIMILAR POSTS

Намери подобно съдържание

Изходен канал @clockstackwheels · Post #430 · 8.07

Воттоваара — хорошее место для первой в вашей жизни горной экскурсии. Там всего по чуть-чуть: чуть-чуть подъёма (максимальный уклон градусов 60 от горизонта), чуть-чуть горной тропы (длина пути до верха около 2км), чуть-чуть высоты (417 метров). Хардкорные трекеры и хайкеры преодолевают такие участки одной ногой, не прекращая завтрак. Но неподготовленный человек сможет понять, есть ли для него смысл пытаться идти в какие-то более сложные горы. Даже "заброс" на гору есть. Но если в больших горах это вертолёт или вездеход по болоту, то здесь вас около часа везут на внедорожнике через камни и лужи метровой глубины. Да, обычный автомобиль (даже кроссовер) там не пройдёт совершенно никак, нужен высокий, полноприводный и обязательно со шнорхелем. Но это всё равно более доступная территория, чем какое-нибудь Плато Путорана, куда вообще не рекомендуют соваться туристам без хорошего опыта пеших походов. Впрочем, тут ироничный момент. База отдыха на подъезде живёт исключительно на туристах, которые хотят посетить Воттоваару. Теоретически она могла бы проспонсировать если не асфальтирование, то хотя бы проход грейдера по "дороге" и присыпку грунтом: это существенно уменьшило бы степень опасности для людей и степень износа техники, а также значительно подняло бы удобство и скорость доставки. Но тогда люди могли бы добраться на своих машинах и не брать на базе дорогой трансфер. Думаю, в какой-то момент и внедорожники потеряют способность проезжать там, нужен будет гусеничный вездеход. Прикольно, что, чем выше идёшь, тем ниже деревья. Гора как бы награждает тебя за усилия всё более красивыми и просторными видами. В целом территория будто бы инопланетная. Очень странно себя там чувствуешь — ты словно и не на Земле уже, и вообще не в реальности, а внутри какого-то странного рисунка. #travel

Hashtags

Резултати

Намерени 2 подобни публикации

Търсене: #milanodesignweek

当前筛选 #milanodesignweek清除筛选
Щукина про ТЦ

@girlinmall · Post #2691 · 27.04.2026 г., 05:21

Искусство повседневности и спагетти Как Eataly превратили гастромаркет в Милане в дизайн-проект и очень круто поторговали товарами ограниченной серии В Милане Eataly снова показывает, что сильный ритейл сегодня продает не только продукты, но и культурный опыт. С 20 апреля по 4 мая 2026 года в Eataly Milano Smeraldo работает спецпроект CASA — “Amore, hai mangiato?”. Это коллаборация сети с художником Giotto Calendoli при поддержке Fuorisalone и INTERNI, которая превращает гастрономию в язык заботы. Это отличный пример того, как один точный культурный код можно развернуть в декоре, продуктах, событиях и digital. И все это без ощущения, что картинки художника просто распечатали на принтере и приклеили скотчем к стеллажам. 🏠Когда магазин становится домом В основе проекта — фраза Amore, hai mangiato? (Любовь моя, ты поел(а)?), узнаваемый итальянский способ сказать: я тебя люблю, я о тебе забочусь. И это самый сильный ход: Eataly не уходит в абстрактное «искусство ради искусства», а берет бытовую, теплую интонацию и делает из нее полноценную коммуникацию. Бренд превратил пространство в личную историю про дом, родные рецепты и эмоциональную связь с зоной комфорта — без клише про «бабуля испечет» и приторности. Фасад и интерьер стали инсталляцией, а магазин заработал как гибрид фудхолла и культурной площадки. 🍝Продукт как носитель идеи Коммерчески безупречный шаг — лимитированная серия Spaghetti Amore Eataly. Обычная упаковка пасты здесь не просто картонка, а объект желания: ее хочется сфотографировать, купить и унести домой как сувенир. За это я особенно люблю такие кейсы. Они напоминают, что хороший брендинг живет в самом товаре. Eataly не стал делать условный мерч на тему акции, а превратил продукт в медианоситель. 📣Как проект усилили событиями Дальше включается событийная драматургия. 21 апреля в Eataly прошло кулинарное шоу: Джотто Календоли готовил авторские спагетти из лимитированной пачки. Гостей ждали дегустации и призы-сюрпризы. Идею дали прожить физически: увидеть, попробовать, снять сторис. А потом проект логично перетек в digital через видео в профилях Eataly и художника. 🧠Почему кейс сработал Eataly не потерял связь с тем, что продает. Это не история, где бренд внезапно «играет в искусство» ради Недели дизайна. Здесь все держится на связке: итальянская еда, домашний ритуал, продукт-артефакт, событие-инфоповод и соцсети как усилитель. Пространство, упаковка, ивент и digital не спорят друг с другом, а звучат в унисон, не превращаясь в набор унылых активностей с едой ради фотоотчета. ✨Вывод без вывода Эта коллаба доказывает: одна кодовая фраза может стать каркасом большой кампании. Проект еще идет, но логика уже ясна: Eataly продает чувство дома и заботы, которое хочется купить хотя бы в виде пачки спагетти. #маркетинг#ритейл#Eataly#Fuorisalone#MilanoDesignWeek

SAMPLE

@sampleart · Post #5288 · 10.04.2025 г., 07:05

#editorsnotes Следим за Alcova особенно пристально, чтобы не упустить новые имена и интересные решения. Признаться честно, смена локаций — очень важный элемент в постоянной гонке Недели дизайна. Если в прошлом году, вау-эффект достигался в первую очередь открытием новых неизведанных мест — легендарных вилл, то в этом — удивлять нужно было еще и составом участников. Начнем с нашего личного топа, с одной из локаций Alcova — Виллы Борсани. Японский бренд посуды Noritake показал в одном пространстве все свои коллаборации с современными дизайнерами, среди которых Марк Ньюсон, Ябу Пушельберг и Фэй Тугуд. Сочные розы новой коллекции с Фэй Тугуд заняли центральное место — дизайнер изучила архивы бренда и вдохновилась предметами 1930-х годов, привнеся в них современное звучание. На кухне виллы Борсани встретили Аню Наумову — соосновательницу галереи Sample и ярмарки blazar, а также Орхана Гусейнова, креативного директора бренда родом из Азербайджана Chelebi, — с которым она приехала на неделю дизайна. Показывают коллаборацию с испанским дизайнеромНатальей Ортега — коллекцию предметов декора Plaite, в которой переизобретается искусство плетения в разных формах и материалах. Дизайнер из Нью-Йорка Уитни Кригер с брендом Soft Witness представил предметы, которые создаются на двух континентах — в США и в Италии, где для Уитни работают флорентийские и венецианские артизаны. Японцы AtMa сделали серию стульев, переработав элементы дизайн-иконы — стула J39 датского дизайнера Берге Могенсена. Дальше переходим в новую локацию Alcova — полуразрушенную SINIA. Здесь развернулся бренд Ranieri, показав инсталляцию из предметов, выполненных из вулканической лавы, — главное ноу-хау бренда. Сопровождается инсталляция саунд-дизайном, построенным на низких частотах и глубоких вибрациях, которые вызывают ассоциации с бурлящей магмой под земной корой. Вилла Багатти–Вальсекки бурлит молодыми дизайнерами со всего мира, а мы вновь отмечаем присутствие наших героев — дизайн-дуэта Touch with Eyes и коллектива SKNYPL. Еще одна новая локация этого года — теплица в саду виллы. В ней в том числе разместилась инсталляция Ghost Orchid от студии Marcin Rusak — 3D-печатные скульптуры из PLA, вдохновленные процессом селекции цветов. Подробнее о том, как проходит Alcova 2025, читайте в нашем большом материале на сайте. #SalonedelMobileMilano#SalonedelMobileMilano2025#MilanoDesignWeek#MDW2025#дизайн