Мне очень нравится YouTube-канал Wintergatan. Вы, возможно, знаете его, но если нет, то наверняка видели 5 лет назад ролик Marble Machine — он тогда обошёл весь интернет (это НЕ тот ролик, который я приложил к посту, но тот вы без труда найдёте).
Автор канала — шведский музыкант Мартин Молин — невероятно талантливый человек. Он не только мультиинструменталист с абсолютным слухом, но ещё и обладает прекрасным инженерным чутьём и изобретательскими навыками. Последние несколько лет он собирает у себя дома вторую версию этой самой Marble Machine — электромеханического музыкального инструмента, использующего для работы тысячи металлических шариков (marbles). Процесс сборки документируется на канале, и лично мне доставляет огромное удовольствие. Как человек с музыкальной школой и инженерным дипломом за плечами, я весьма высоко оцениваю и то, что делает Мартин по творческой части, и то, что по технической. Многие его инженерные решения просты в своей гениальности, при этом очень гармоничны и элегантны — как музыка :)
Этот пример приближает меня к мысли о том, что противопоставление рациональной науки и иррационального искусства, равно как гуманитариев и технарей — не совсем верно. С какого-то расстояния и наука и искусство становятся очень похожи. Наш мир гармоничен, логичен и красив. И попытки отразить этот мир — хоть в картине, хоть в математической модели — неизбежно перенимают эти качества.
https://youtu.be/b-nU21YgXTg
#life
Armenian Song and Dance Ensemble — Armenian Festival (Monitor Records, 1961)
#traditional#tar#duduk#Armenia
Альбом Armenian Festival знакомит слушателей с образцами армянской народной музыки и традиционными инструментами. В сопровождении дудука, деревянной флейты с двойной тростью, и тара, струнного инструмента с деревянным корпусом, обтянутым кожей, звучат песни о сельском труде, природе и жизни горцев.
Особое место в альбоме занимает жанр хоровел (հորովել), исполняемый во время пахоты. Обратите внимание на песню «Gutani Yerg (Գութանի Երգ)» — одно из ярких воплощений этой традиции.
В записи участвовали артисты Государственного хора Армении, Армянского оркестра народных инструментов, вокалист Вагаршак Мамиконян и тарист Соломон Сейранян. Все они объединились в «Армянский ансамбль песни и танца» ради этого альбома.
Руководил процессом Татул Тигранович Алтунян — дирижёр, музыковед-фольклорист и профессор Ереванской консерватории. Благодаря его академической закалке аранжировки получились значительно плотнее и сложнее традиционных. Но это не выглядит как попытка учёного «подправить» народную музыку, чем часто грешат советские записи. Эта пластинка местами скорее напоминает арабскую эстраду, Умм Кульсум или Файруз, но с корнями, уходящими в армянскую, а не арабскую землю.
🔗Spotify | Telegram
Benik Abovian & Zaven Azibekian — Traditional Musicians From Tavush (Maison Des Cultures Du Monde, 2002)
#traditional#field_recording#dhol#duduk#zurna#sring#dam#Armenia
Опираясь на географическое положение Армении и многонациональную историю Кавказа, армянскую народную музыку можно считать частью ближневосточного музыкального наследия. Однако, на протяжении веков армянская музыка находила свое вдохновение в сельских и пастушеских мелодиях, средневековых христианских религиозных монодиях, а также в городских традициях гусанов — бардов сасанидского, парфийского и, конечно, армянского происхождения. Этот путь дал начало глубокой и разнообразной музыкальной культуре, которая сохраняет свой уникальный характер.
Современные армянские народные музыканты гордятся этим разнообразным наследием, которое значительно обогатилось в XIX и XX веках. Период потрясений того времени, в частности, геноцид 1915 года, а также политика урбанизации в советской Армении, способствовали тому, что народная музыка, как сельская, так и городская, была сохранена и увековечена деревенскими музыкантами.
Тавушская область, расположенная на северо-востоке Армении, недалеко от границ с Грузией и Азербайджаном, не является исключением. Как и во многих других регионах Армении, народная музыка здесь до сих пор исполняется в деревнях во время свадеб, фестивалей и похорон.
Последователи древних традиций, гусаны Беник Абовян и Завен Азибекян признаны одними из лучших исполнителей тавушской народной музыки. В 2001 году в деревне Кирантц и городке Ноемберян Николас Бергер записал игру музыкантов для французского Института мировых культур. В течение всего альбома звучат импровизации музыкантов на разнообразных духовых инструментах, таких как зурна, дудук и сринг, сопровождаемые ритмами доула.
🔗Spotify | AppleMusic | Telegram
Hesam Inanlou — A Lament for Existence (Hermes Records, 2021)
#persian_classical#jazz#kemenche#tombak#duduk#nyckelharpa#bandoneon#erhu#Iran
A Lament for Existence — альбом камерной традиционной музыки с задумчивым и печальным настроением. На нем мы можем услышать ряд дуэтов, записанных иранским исполнителем на киманче, Хесам Инанлоу, с западными и восточными музыкантами. Здесь звучат как фортепиано и кларнет, так и куда более необычные инструменты, такие как бандонеон и эрху. Музыка была написана в дистанционном формате во время пандемии короновируса в 2020 году и опубликована 2021 году.
Spotify | AppleMusic | VK