TGTGInsightтелеграм анализLIVE / telegram public index
← Такты, стеки, два колеса

TGINSIGHT SIMILAR POSTS

Намери подобно съдържание

Изходен канал @clockstackwheels · Post #621 · 31.10

У меня в друзьях есть классный автор — Владимир Бычко. Владимир — проект-менеджер, ведёт реально интересный standalone-блог об управлении проектами и не только. Например, последний пост с правилами жизни — не какая-то унылая несовместимая с реальностью псевдофилософия "а ля Дуров", а действительно полезные и правильные наблюдения. Владимир один из самых интересных авторов среди моих ВК-подписок, однако, читаю я его посты крайне редко, и здесь проявляются серьёзные недостатки standalone, о чём я сейчас расскажу. Вообще, сервис-ориентированный интернет если не умирает, то, как минимум, теряет своих сторонников. Многие айтишники, интеллектуалы, авторы текстов уже высказываются о необходимости слезать с иглы корпораций, эти самые корпорации дешевеют, люди в сети активно выстраивают модели децентрализованного "веб три ноль". Дополнением к этому идёт акцент на медиа против текстов: сервисы уже не особо скрывают, что текстовая часть для них второстепенна, а внимание брошено туда, где хайп и толпы — например, в вертикальные видео и короткоживущий контент. В России этот эффект особенно заметен, именно поэтому вместо какой-нибудь устойчивой текстовой площадки большинство взрослых вменяемых авторов пишут в Telegram. Который для этого подходит чуть лучше, чем плоскогубцы для отвинчивания гаек — можно, конечно, и все мы так делали за неимением альтернатив. На этой волне неоднократно слышал призывы "уходи в standalone". Сделай свой сайт с RSS-фидом, любым оформлением, пиши туда. Как автор блога, я и правда мог бы такое сделать и даже видеть немало плюсов. Но, как читатель, я до сих пор не подписан ни на один standalone-блог, даже если мне очень нравится контент. Проанализировал основные четыре проблемы стэндэлонов. 1. Люди всё равно приходят из соцсетей, но ссылки в соцсетях оформлены некрасиво, понижаются в охватах и требуют дополнительное действие со стороны человека. Последнее особенно важно: конверсия в прочтение критически низкая даже для встроенных редакторов лонгридов и даже при условии, что пользователю сообщение со ссылкой покажется (например Telegram > Telegraph). 2. RSS это не замена ленте сообщений. Нет удобного централизованного способа читать RSS в формате той площадки, которая тебе близка. Сам Владимир, например, ссылается на RSS-бота для Телеграма, который требует для своей работы быть подписанным на какой-то канал. Ну ладно, есть нормальные RSS-боты везде, но это всё опять же выглядит как лента с внешними ссылками, а не как лента сообщений в формате площадки. 3. У каждого стэндэлона свой дизайн. Если я впервые на странице нового для себя автора ВК или в Telegram, я тут всё знаю. Мне привычно и удобно. Я знаком с навигацией, я привык к шрифтам, я знаю, где лайки и комментарии. К каждому новому стэндэлону нужно привыкать и тратить когнитивные ресурсы на обучение. 4. Обсуждений нет, если нет комьюнити. Да, какой-нибудь Вастрик смог создать вокруг своего стэндэлон-блога комьюнити, за которое люди даже платят. Но это единичные примеры. Обсуждения в ЖЖ работали, потому что был социальный граф: люди знали топовых авторов и более менее знали друг друга. Обсуждения в соцсетях работают по той же причине, пока в них есть аудитория: часть людей связана социальным графом, другая часть может в этот граф заходить со стороны и чувствовать себя комфортно, кроме случаев токсичной атмосферы. Но если мы проанализируем, как ведут себя обсуждения там, где социального графа нет (например, на YouTube), то увидим просто всплески очень ограниченных локальных диалогов под каким-то особо популярным комментарием и всё. Комьюнити там нет за редкими исключениями. Интернету пока ещё точно рано standalone. Только авторы, уже собравшие огромную аудиторию через соцсети, могут себе такое позволить. И то, с оговорками. #web

Hashtags

Резултати

Намерени 21 подобни публикации

Търсене: #person

当前筛选 #person清除筛选
ART FLASH

@AFmagazine · Post #29083 · 22.01.2026 г., 16:45

💫10 лет назад Аниш Капур купил черный цвет. Вспоминаем, как это было #person Можно ли стать единственным обладателем цвета? В 2016 году Аниш Капур приобрел эксклюзивные права на «Vantablack» и породил один из наиболее ярких скандалов года. О самом цвете и том, как это было — читайте в карточках 🤍 ART FLASH

Hashtags

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28958 · 17.01.2026 г., 06:32

💫«Не верю!»: чему Станиславский научил театральный мир?#person 17 января — день рождения Константина Станиславского. Педагог, режиссер и теоретик театра создал систему актерской игры, которая является наиболее востребованной и сегодня. Станиславский разделил актерство на три метода — ремесло, представление и переживание. В карточках разбираемся, что означает каждый из них и как убедить зрителя в актерской игре 🤍 ART FLASH

Hashtags

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28527 · 23.12.2025 г., 13:03

💫Как Пегги Гуггенхайм повлияла на искусство XX века? #person Сегодня — день памяти Пегги Гуггенхайм. Она была экспрессивной, подвижной, легко влюблялась и ярко расставалась. Неоднозначная и пытливая, Пегги стала одной из самых влиятельных женщин-коллекционеров в истории искусства. Ее коллекция насчитывает более 300 предметов искусства. В карточках читайте наш небольшой материал о том, какой была Пегги Гуггенхайм и как она повлияла на арт-индустрию 🤍 ART FLASH

Hashtags

LESHER IS HERE!

@xlesherxishere · Post #15124 · 13.06.2025 г., 10:05

Вёрджил Абло и Helvetica: как слова стали главным атрибутом его творчества Helvetica – один из наиболее знаковых шрифтов эпохи модернизма XX века. Он настолько привычен и универсален, что на фоне чего-либо становится незаметным: его можно встретить на космических шаттлах NASA, в навигации нью-йоркского метро, в логотипах компаний BMW и Panasonic. И всё же, почему Вёрджил Абло – дизайнер, ломавший стереотипы и границы, – выбрал именно этот, казалось бы, столь простой и скромный шрифт в качестве своего визуального языка? Helvetica для Абло была концептом, образом мышления, а также инструментом критики и переосмысления. Как архитектор по образованию, он ценил этот шрифт за те же качества, что и модернисты прошлого: чёткость, структуру и способность наводить порядок в хаосе. Диагональные линии помогают мне решать одну из самых сложных задач – как из множества разрозненных элементов создать единое целое. Это и есть суть Гельветики. Это суть архитектуры. – говорил дизайнер. В своём бренде Off-White Вёрджил сделал шрифт центральным элементом дизайна. Helvetica появилась на кроссовках, шнурках, худи и на всех коллаборационных предметах вроде сумок IKEA. Но настоящая сила заключалась не столько в словах, сколько в кавычках: "SHOELACES", "SCULPTURE", "FOR WALKING". Эти слова стали своего рода описаниями, превращаясь в дизайнерскую иронию. Во время лекции в Гарварде в 2017 году Абло пояснил: Мой способ быть самым ироничным из всех, как Марсель Дюшан (французский художник), – это говорить в кавычках. Это позволяет сказать два смысла одновременно. Helvetica и кавычки стали для Абло не просто эстетическим приёмом, а способом переформулировать моду через текст. Он взял шрифт, созданный для того, чтобы не привлекать внимания, и превратил его в инструмент, заставляющий вещи выделяться. Так же, как Марсель Дюшан превратил обычный писсуар в произведение искусства, Абло превратил простой текст в воплощение высокой моды и дизайна. #person@omanko

Hashtags

Ö Gastro

@omanko_gastro · Post #10129 · 17.04.2026 г., 12:04

Как армянская семья построила икорную империю в Париже 🍾 За всемирно известным домом Petrossian Caviar стоит история армянской семьи Петросян. Братья Мушег и Мелкум основали компанию в Париже в 1920 году, решив сделать ставку на продукт, который тогда во Франции почти не был знаком широкой публике, – чёрную икру. Их идея была в том, чтобы не просто продавать деликатес, а буквально приучить к нему французскую аудиторию: братья объясняли владельцам ресторанов, что такое икра и как её подавать. Так чёрная икра постепенно перестала быть экзотикой и превратилась в знак роскоши и хорошего вкуса. Со временем Petrossian Caviar вырос из небольшого бутика на Boulevard de la Tour-Maubourg в Париже, который работает до сих пор, в крупный гастрономический дом. Помимо икры, в компании начали развивать и другие направления – например, премиальный копчёный лосось, который тоже стал важной частью бренда. Позже бизнес вышел далеко за пределы Франции и превратился в международную семейную империю с магазинами и ресторанами в разных странах. via voskey_yerevan #person

Hashtags

Ö Gastro

@omanko_gastro · Post #9594 · 17.03.2026 г., 13:04

Шеф-рок-звезда: как Марко Пьер Уайт перевернул гастрономию Марко Пьер Уайт родился в 1961 году в английском городе Лидс в семье повара. Рано потеряв мать, он в юности решил пойти по стопам отца и начал карьеру на кухне. В 1980-е годы Уайт быстро стал одной из самых ярких фигур британской гастрономии, а его ресторан Harveys превратился в место притяжения для будущих звезд индустрии. В 1995 году он вошёл в историю как первый британский шеф-повар и самый молодой на тот момент обладатель трёх звёзд Michelin — ему было всего 33 года. Это сделало его символом новой британской кухни и одним из первых «селебрити-шефов» страны. Однако в 1999 году Уайт шокировал ресторанный мир: на пике карьеры он ушёл с кухни и добровольно отказался от всех трёх звёзд Michelin. Свое решение он объяснил тем, что не хочет быть «пленником системы», а сама система ресторанных рейтингов, по его мнению, сильно переоценена. Марко Пьер Уайт также известен как наставник целого поколения шефов. Среди его учеников – Гордон Рамзи, который работал у него в ресторане Harveys. Рамзи позже вспоминал, что суровый характер Уайта и его жесткие методы доводили молодых поваров до слёз, а их отношения со временем превратились в затяжное соперничество. Характер Уайта стал легендой не меньше его кухни. На кухне он славился вспыльчивостью и крайней требовательностью. Один из самых известных эпизодов произошёл, когда молодой повар пожаловался на жару — Уайт схватил нож и просто разрезал заднюю часть его кителя и брюк, чтобы «сделать вентиляцию». #person

Hashtags

Ö Gastro

@omanko_gastro · Post #8566 · 16.01.2026 г., 12:01

Ганс-Питер Уайльд – человек, стоящий за культовым соком Capri-Sun🧃 Ганс-Питер Уайльд родился в 1941 году в Гейдельберге, Германия, в семье предпринимателя Рудольфа Уайльда, основавшего компанию Wild Flavors. С ранних лет он был вовлечён в семейный бизнес, связанный с разработкой натуральных вкусоароматических ингредиентов для пищевой промышленности. Получив образование в области экономики и управления, Ганс-Питер Уайльд присоединился к компании отца и со временем превратил Wild Flavors в одного из мировых лидеров рынка натуральных ароматизаторов. Именно этот бизнес стал фундаментом его будущего состояния. В 1980-е годы Уайльд сделал ставку на новый формат напитков и вывел на международный рынок бренд Capri-Sun – фруктовый сок в мягкой упаковке с трубочкой. Простая, но революционная идея сделала продукт особенно популярным среди детей и подростков. Capri-Sun быстро стал глобальным брендом, продающимся в десятках стран и измеряющим объёмы продаж миллиардами упаковок в год. В 2014 году Уайльд продал Wild Flavors американской корпорации Archer Daniels Midland, что окончательно закрепило его статус миллиардера. После сделки он сосредоточился на управлении брендом Capri-Sun и частных инвестициях. #person

Hashtags

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28748 · 05.01.2026 г., 07:18

💫Оборотни, ведьмы и магические коты: кого мы встречаем в мультфильмах Миядзаки?#celebration#person Сегодня день рождения Хаяо Миядзаки — легендарного мультипликатора, который создал целую вселенную. Мы решили провести параллели между персонажами мультфильмов и мифологией. Японские легенды основаны на синтоизме, буддизме и локальных верованиях, и это нашло отражение во многих аниме Миядзаки. О том, кто такая Ямауба и откуда взялся кот-автобус читайте в карточках 🤍 ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28608 · 27.12.2025 г., 12:34

💫 Главный коллекционер XIX века: история Павла Третьякова#celebration#person 27 декабря 1832 года родился Павел Третьяков — коллекционер, который изменил отношение к русскому искусству. Он покупал работы своих современников, поддерживал художников и собирал коллекцию как цельную историю, а не набор шедевров. В карточках рассказываем, как Третьяков выстроил свою стратегию коллекционирования и как его частный дом стал музеем национального масштаба 🤍 ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28500 · 22.12.2025 г., 09:44

💫Сегодня день рождения Жан-Мишеля Баския. За что мы его любим?#celebration#person Баския — культовая фигура американской арт-сцены конца XX века. Стремительный путь от уличного художника до резидента лучших галерей Нью-Йорка оборвался очень внезапно, но оставил большой след в искусстве. В карточках собрали 5 причин влюбиться в яркое и экспрессивное творчество художника 🤍 ART FLASH

12
ПредишнаСтр. 1 от 2Следваща