Попробовал полетать на новом дроне. Этот дрон — шаг от простого пилотирования к более сложному, но дающему больше возможностей и более динамичную картинку.
Обычный дрон ожидает от пилота направление и скорость движения, об остальном заботится компьютер: сам рассчитывает углы и частоту вращения моторов, корректирует положение по GPS, использует детекторы препятствий и так далее. В съёмке с такого дрона тоже есть свои сложности — например, очень многие пилоты не умеют снимать без рывков по рысканию. Даже в недавней новости про самоходную океаническую посадочную платформу Илона Маска съёмки с дрона сделаны плохо, а пилот явно не обладал достаточным опытом.
Тем не менее, на обычных дронах быстро упираешься в возможности по движениям, и дальнейшее расширение уровня интересности происходит, например, за счёт съёмок самых редких и отдаленных мест, которые даже с земли смотрятся круто. Если бы я был безработным миллиардером, не вылезающим из путешествий, то обычного дрона мне было бы более чем достаточно.
Но при жизни обычного смертного за 5 лет съёмок захотелось чего-то нового. Поэтому я стал исследовать направление FPV — то есть First Person View. Это те ребята, которые пролетают под поездами и маневрируют внутри заброшек. С такого дрона можно снять крутое динамичное видео даже в довольно обычном месте, но управление гораздо сложнее: компьютер за вас почти ничего не решает, пилот сам определяет углы и скорости, поэтому требуются долгие тренировки.
Вот компания DJI в начале года выпустила DJI FPV — я бы сказал, что это дрон для перехода от первого ко второму. Тут есть и полностью компьютерный и полностью ручной режим. И в целом дрон совмещает в себе некоторые черты двух миров. Изображение передаётся прямо в очки — и это сильно меняет ситуацию, потому что гораздо лучше понимаешь местоположение коптера и расстояния до объектов. Можно летать гораздо смелее. Плюс, выше скорость и нет коррекции крена, видео получаются более «самолетные». Дополнительно я взял джойстик, позволяющий управлять наклонами, и мне после него не хочется возвращаться обратно к скучному пульту (хотя самый сложный режим управления для профи требует всё-таки пульт). В целом сильное смещение в сторону индивидуальных ощущений «как-будто это я сам летаю», а не «полетал для последующего видео». Всерьёз иногда хочется запустить в воздух дрон просто для осмотра местности с высоты, а не для записи.
Ниже пока что самый нубский тестовый полет. Буду совершенствоваться.
#drone
https://youtu.be/Lv0LYu-PGNg
8 марта праздничный концерт двух африканских групп столицы в Китайском Летчике Джао-Да
#afrobeat#reggae#ska#zouk#rumba#soukous
Kimbata исполняет музыку Центральной Африки. Основной репертуар Kimbata состоит из традиционных композиций народов баконго и песен солиста группы, коренного конголезца Андре Нцумба Пеленда. Помимо африканской румбы, в творчестве Kimbata замешаны афробит, пачага, ндомболо, реггей, зук, сукус, ньюс рутс и ска. Zava Matotra – московский коллектив с интернациональными корнями собрался в 2013 году на фоне интереса к африканской музыке. Творчество группы началось с каверов на африканскую эстраду 70-х годов: оркестр Black Santiago из Ганы, Махмуда Ахмеда из Эфиопии, Муссу Думбию из Мали и других. В 2019 году группа записала альбом авторской музыки. В результате получился сплав таких стилей, как румба, афробит, регги, фанк, инди и сукус.
Начало: 19:00
Цена: 600 рублей
Адрес: Лубянский проезд, дом 25, стр. 1, Москва
Телефон: +7(495)624-56-11
Заказ билетов
Zava Matotra — Zava Matotra (2019)
#afrobeat#reggae#funk#indie#soukous#Congo#Nigeria#Madagascar#Ethiopia
Московский коллектив, который собрался в 2013 году на фоне интереса к африканской музыке. Название Zava Matotra в переводе с малагасийского означает «серьезное дело». Творчество группы началось с каверов на африканскую эстраду 70-х годов: оркестр Black Santiago из Ганы, Махмуда Ахмеда из Эфиопии, Муссу Думбию из Мали и других. Почти сразу после создания группы к ней присоединился певец из Мадагаскара, затем – певец из Конго, а ещё позже – из Нигерии. Участники группы с большим вниманием изучали и реконструировали звучание конголезской, нигерийской, малагасийской, эфиопской и другой музыки Африки. Впоследствии музыканты стали сочинять собственные мелодии, и в 2019 году записали альбом авторской музыки. В результате получился сплав таких стилей, как румба, афробит, регги, фанк, инди и сукус.
Spotify | AppleMusic | Bandcamp
Onipa — We No Be Machine (Strut, 2020)
#afrobeat#akan#soukous#house#idm#broken_beat#grime#Ghana
Новый проект от группы K.O.G & The Zongo Brigade и Томома Экселла, участника соул-афробит коллектива Nubiyan Twist. We No Be Machine — дебютный альбом проекта, афрофутуристическая фантазия на тему музыки Ганы. Американский мыслитель Марк Дери сформулировал термин «афрофутуризм» в своём эссе Black to the Future в 1993 году. Дери обратил внимание, что представление о будущем, распространённое в современной культуре, сформировано почти исключительно белыми. Особенно это выражается в научной фантастике. Согласно Дери, когда к концу 20 века афроамериканцы стали появляться среди авторов фантастики, сформировалось новое видение будущего, основанное на совершенно другом культурном опыте. Так и в новом релизе Onipa представлено размышление о том, как могла бы звучать музыка Ганы в альтернативном будущем.
🔗Spotify | AppleMusic | Bandcamp
TASTE OF AFRICA: Rumba Congolese
Год Африки 65 лет назад, вошедший в историю деколонизации Африки, как год, во время которого появилось 17 суверенных государств, звучал под свой особый ритм -конголезской румбы 🎶.
Румба выросла на стыке трёх потоков:
Первый - местные традиции бассейна Конго (включая ритмы maringa у баконго) 🥁.
Второй - афро кубинские пластинки, которые в 1930–1940 е пришли в Африку и прозвучали «очень знакомо»: тот же африканский ритмический пульс, вернувшийся через Атлантику 🌊.
Третий - новый городской контекст: клубы, радио, студии, молодёжь, которой нужен был собственный ЗВУК!🎙️.
Так появилась rumba lingala музыка, где кубинская форма переплавилась в конголезскую энергию и тексты на лингала.
В 1960 е румба стала частью политического движения - настоящим саундтреком независимости ✊.
Символ эпохи - «Indépendance Cha Cha» (1960) Жозефа Кабаселе (Grand Kallé) и African Jazz: песня, которая звучит как праздник, но работает как документ времени по традиции гриотов.
Дальше румба ускорилась и «электрифицировалась» ⚡: гитары стали главными рассказчиками, а кульминационный танцевальный разгон – один из самых знаменитых африканских ритмом sebene, превратили конголезкую музыку в мощнейший танцевальный двигатель.
Из этой логики вырос стиль soukous, а затем целая индустрия африканского поп звука охватившая весь континент.
Влияние Конго на пан африканское движение🌍: от Центральной и Южной Африки до Восточной. Румба научила континент строить песню так, чтобы она «поднимала зал», дала стандарт ансамбля с несколькими гитарами и плотной ритм секцией, и доказала: танцевальная музыка может быть одновременно массовой и смысловой.
И да у румбы есть ещё один яркий культурный «побочный эффект»: SAPE, где стиль одежды становится перформансом и заявлением (следите о постах про Afro Fashion Show) ✨. Музыка, танец, образ - всё связано в единый неповторимый Taste of Africa!
В 2021 году конголезская румба вошла в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО 🏛️ - как признание её роли в культурной и социальной истории региона.
🎧 Рекомендация: чтобы услышать, как всё начиналось, включите сборник Roots of Rumba Rock: Congo Classics 1953–55: crammed-discs.bandcamp.com
А про знаковых музыкантов этого направления мы еще поговорим, потому-что
🌟Ритмическое путешествие продолжается – Rumba Congolese 🌟
#TasteOfAfrica#Congo#DRC#Конго#CongoleseRumba#Rumba#Soukous#AfricanMusic#музыкаАфрики#культураАфрики#ИсторияАфрики#UNESCO#SAPE#АфрикаПлейлист#АфрикаЗвучит