TGTGInsightтелеграм анализLIVE / telegram public index
← Такты, стеки, два колеса

TGINSIGHT SIMILAR POSTS

Намери подобно съдържание

Изходен канал @clockstackwheels · Post #721 · 26.12

Почему я люблю языки с сильной системой типов, проверяемой статическим анализом кода — хорошо написанная программа является своей собственной спецификацией и позволяет выражать через язык программирования законы существования предметной области. Когда-то давно я писал на ActionScript. Там была система типов, но вот десериализация JSON'ов по-умолчанию была в какой-то общий Object, к полям которого нужно было обращаться ["по_строковому_имени"]. В один момент мне потребовалось написать что-то на C#, который я совсем не знал, я стал гуглить, как десериализовать JSON, и с удивлением обнаружил кучу советов заранее объявить класс со всеми нужными полями и десериализовать в него. "Какой ужас!", — подумал я тогда, — "Это же дико неудобно! А если я не знаю полей JSON? А если их много? Отвратительный язык!" Теперь то я прекрасно понимаю, что JSON это контракт, и что правильная десериализация только такая и должна быть, и что в хорошем API в одном поле никогда не бывает данных принципиально разных типов, и так далее. Нет, если вы набиваете вечерами пет-проект или сидите бессонную ночь на хакатоне, нет ничего плохого в том, чтобы взять простой язык с динамическими типами вроде JavaScript или Python, не требующий описывать данные. Но вот в энтерпрайзе, особенно когда над одним проектом работает много людей (а бывает это очень часто) — хорошее использование системы типов убережёт разработчиков от огромного количества ошибок, будет бить их по рукам, когда они пытаются сделать что-то не то, и будет подсказывать, когда они не уверены в чём-то. С помощью статической типизации можно на уровне кода обозначить правила, по которым ведёт себя предметная область вашей программы в реальном мире. Разработчику не только будет сложно их нарушить, но он ещё и станет узнавать какие-то вещи, которые мог не знать раньше. Например, если мы делаем медицинскую CRM, и больница заводит новых пациентов только тогда, когда знает их группу крови, мы можем объявить тип "Пациент" (или, если точнее, "Карта пациента") и запретить создавать экземпляры этого типа, не передав в конструктор группу крови (которая, в свою очередь, тоже является типом, вероятнее всего ValueObject'ом). Если новый программист пришёл в проект, он, во-первых, не сможет записать в БД некорректную карту пациента. Понятно, мы не учитываем случаи, когда новый программист переделывает модели предметной области — это будет хорошо видно на кодревью. А, во-вторых, даже если ему никто не сказал, что пациенты должны быть с группой крови, он узнает это из кода. И уже будет понимать, что в тех процессах реальной жизни, которые он описывает кодом, карта пациента создаётся только при наличии группы крови. А, значит, нужно искать какой-то способ сначала эту группу крови получить, и только потом создавать карту. Программирование моделирует реальный процесс. В настоящей работе даже на языках с типами, конечно, без должного контроля можно написать что угодно. Нужна управленческая воля, компетентность руководства, понимание опасности техдолга, в идеале отдельные должности для архитекторов, опытные лиды и старшие разработчики. Но когда всё это есть, можно отсекать много проблем ещё на старте и проще погружать новичков. #dev

Hashtags

Резултати

Намерени 38 подобни публикации

Търсене: #creativeindustry

当前筛选 #creativeindustry清除筛选
ART FLASH

@AFmagazine · Post #29426 · 08.02.2026 г., 08:02

💫«Сожжение — это момент грандиозности»: разговор с Николаем и Иваном Полисскими о фестивале «Масленица»#creativeindustry Арт-парк «Никола-Ленивец» известен своими масштабными фестивалями, которые собирают тысячи зрителей несколько раз в год. «Масленица» берет свое начало в 2001 году, когда весной была сожжена первая Сенная башня — столб из тюков сена почти десятиметровой высоты. Идея сжигания объектов имела практическое начало — конструкции нужно было убирать из-за износа и небезопасности. О том, как необходимость превратилась в самостоятельное ежегодное событие, а также об объекте этого года и концепции читайте в статье на сайте🤍 Фото предоставлены пресс-службой фестиваля «Масленица». ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #29067 · 22.01.2026 г., 07:02

💫Вам нравится красиво сервировать стол даже для простого ужина?#creativeindustry Если да, то мы предлагаем обратиться к мастерам этого дела — художникам-натюрмористам. Вместе с экспертизой ресторанного обслуживания Soul Kitchen Catering мы предлагаем по-новому взглянуть на известные произведения искусства и узнать, чему современные сет-дизайнеры могут научиться у гениев натюрморта. Полный материал читайте на нашем сайте🤍 ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #29010 · 19.01.2026 г., 16:10

💫Чем запомнился 2016 в культуре?#creativeindustry Вспомнили прайм-эру 10-летней давности: долгожданный «Оскар» Леонардо Ди Каприо, манию Pokémon Go, фильтры на фото в соцсетях и открытия новых музеев. Другие запоминающиеся события в культуре собрали в карточках 🤍 Хотели бы вернуться в 2016? ❤️ — вспоминаю с приятной ностальгией 💔 — верю в 2026 еще больше ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28934 · 16.01.2026 г., 07:34

💫Как корпоративные коллекции отражают ценности бренда и вдохновляют сотрудников #creativeindustry Корпоративные коллекции искусства создаются с разной целью: чтобы познакомить сотрудников с культурой, показать ценности лидера или отразить стратегию бренда. В современном мире, где рабочее пространство становится продолжением стиля жизни, а сотрудники ищут не только зарплату, но и вдохновение, искусство в офисе приобретает новое значение. Вместе с The Edgers — консалтингом, который помогает бизнесам находить топов, близких их по смыслам — мы изучили корпоративные коллекции и выяснили, зачем компании вкладывают свои деньги в искусство. Подробнее читайте в статье на нашем сайте. ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28710 · 02.01.2026 г., 09:00

💫Психотерапия через абсурд: разговор с Вовой Перкиным и художниками «Нашей Утопии»#creativeindustry Что общего у навязчивой идеи, гормона стыда и тревоги? На выставке «Дом сомнений» художники «Нашей Утопии» превратили сомнения в маршрут по комнатам и коридорам подсознания, где каждый образ — шаг к исцелению. Мы поговорили с Вовой Перкиным и художниками арт-группы о том, как работает исцеление через абсурд, что может найти зритель в «Доме сомнений» и какие приемы помогут научиться видеть жизнь как «перкинист». Читайте об этом в карточках и в новой статье на сайте🤍 ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28617 · 28.12.2025 г., 06:05

💫«Это было со мной»: художники о том, как меняется практика со временем#creativeindustry Выставка «Это было со мной» в ЦСИ Винзавод объединяет художников, которые переосмысливают собственные проекты и опыт, связанный с этим пространством, спустя годы. Мы поговорили с Петром Белым, Сергеем Сапожниковым, Иваном Новиковым и Ириной Кориной и задали им один общий вопрос: «Как изменились вы, ваше восприятие искусства и художественная практика с момента прошлой выставки в ЦСИ Винзавод?». В карточках — фрагменты их ответов, а полную версию читайте в новой статье на нашем сайте 🤍 ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28440 · 19.12.2025 г., 13:05

💫Личное через призму искусства: откровения художников выставки «Это было со мной»#creativeindustry Книга-каталог «Это было со мной» раскрывает внутреннюю кухню одноименной выставки в ЦСИ Винзавод. В каталоге — глубокий диалог куратора Виктора Мизиано с художниками об историях создания проектов, личных размышлениях и взглядах на современное искусство в целом. Участники проекта: Евгений Гранильщиков, Ирина Корина, Дмитрий Гутов, Петр Белый, Иван Новиков, Владимир Логутов, Ян Гинзбург, Сергей Сапожников, Александра Сухарева и Дмитрий Филиппов. Выставка, открытая до 11 января 2026, предлагает переосмыслить прошлое через новую оптику: каждый участник создал высказывание, опираясь на свои ранние проекты. Издание уже доступно онлайн, предлагая каждому стать соучастником художественного процесса. ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28310 · 14.12.2025 г., 07:04

💫Итоги года: каким был 2025 год с точки зрения инвестиций в искусство?#creativeindustry Ярмарки, крупные сделки, громкие аукционы и смелые коллаборации — в уходящем году арт-индустрия снова сделала большой шаг вперед. Бизнес активно взаимодействует с искусством, и мы думаем, что эта тенденция будет развиваться и в будущем. В карточках разбираемся, что случилось за год и как это меняет индустрию уже сейчас 🤍 Если вы хотите больше знать о рынке, приходите на вебинар «Арт-тренды 2026: как меняться вместе с рынком, а не догонять его». Подробности можно узнать по ссылке. ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #28076 · 04.12.2025 г., 06:33

💫Разговор с Маргаритой Пушкиной о новой ярмарке «Обертон» #creativeindustry Графика все заметнее возвращает себе внимание коллекционеров, и именно на этом фокусируется «Обертон» — новая ярмарка от команды Cosmoscow в историческом ТОН-ЦЕНТРЕ. С 5 по 7 декабря проект соберет галереи, работающие с разными направлениями графики. В преддверии первого выпуска мы поговорили с Маргаритой Пушкиной о том, как формируется спрос, почему графика переживает подъем и какую роль ярмарка может сыграть в развитии арт-сцены. Подробнее — в карточках и новой статье на сайте🤍 ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #27943 · 29.11.2025 г., 12:31

💫Как молодые коллекционеры строят арт-экосистему будущего? #creativeindustry Традиционно к концу года арт-рынок начинает подводить итоги: институции анализируют выставочные проекты, арт-дилеры считают количество успешных сделок. Ярмарка |catalog| от Ассоциации галерей тоже анализирует положение арт-рынка в нынешнюю эпоху глобальных изменений. Сегодня все больше деятелей культуры обращаются к коллекционированию, и их влияние заметно растет. Мы поговорили с молодыми коллекционерами о том, как их деятельность влияет на рынок, а главное — как это меняет современную арт-индустрию. Подробнее — в карточках и в новой статье на сайте 🤍 ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #27688 · 17.11.2025 г., 16:33

💫Металл в искусстве — пережиток прошлого или новый тренд?#creativeindustry Что может быть убедительнее холодного металла, из которого рождается форма, способная пережить время? Все больше современных художников возвращаются к материалу, который хранит усилия рук и следы замысла. Куратор выставки «Эффект памяти формы» Анастасия Жолудева рассказала, как металл становится живым участником художественного процесса и почему работа с ним требует не только силы, но и эмпатии. ART FLASH

ART FLASH

@AFmagazine · Post #27629 · 15.11.2025 г., 15:58

💫 «Леда съела лебедя»: как искусство помогает пережить насилие и найти себя заново#creativeindustry Проект Екатерины Пугачевой «Леда съела лебедя» показывает, что одиночество — это не только деструктивная сила, но и новая форма осознания себя. Художница исследует глубинные тревоги и опасения женщин перед насилием в личной жизни и семейной среде. Мы поговорили с Екатериной о том, как родилась идея проекта, о чувстве свободы и о том, почему важно говорить о проблеме домашнего насилия. Подробнее — в карточках. Персональная выставка художницы продлится до 6 декабря в галерее ART&BRUT 🤍 ART FLASH

ПредишнаСтр. 1 от 4Следваща