Post #255

5. Танго [1917г. - настоящее время] Дальше милонга проникает в городскую среду, где вбирает в себя черты испанской хабанеры, обзаводится собственным этикетом (кодигос) меняет имя на «танго» и… влюбляет в себя всю Аргентину. Сформировавшееся таким образом танго предполагает импровизацию на специальных вечеринках - милонгах. А это значит, что партнеры могут быть незнакомы. В соревновательной классификации классический стиль исполнения танго называется «tango de pista» - танго для танцпола. Условно, развитие непосредственно аргентинского танго делится на три хронологических этапа: «золотой век танго», «период упадка» и «период нуэво». · Золотой век [1917г. – 1950-е] 1920-е годы подарили миру то самое классическое аргентинское танго, которое мы знаем. В этот период было создано большинство основных фигур, благодаря чему окончательно сформировался привычный нам вид танго. Спрашивается, почему именно 1917 год? В 1917 году Роберто Фирпо создал танго всех танго – «La Cumparsita». Для аргентинцев это танго – наивысшее. Именно им принято заканчивать милонги, потому что после него уже ставить нечего. К слову, согласно кодигос, если дама на милонге соглашается на последнюю кумпарситу, то это означает её согласие продолжить милонгу у партнёра. Вдвоём. Вероятнее всего – лёжа, но возможны вариации. Тогда же формируется структура orquesta típica - скрипка, 3 и больше бандонеона, фортепиано и контрабас. Сначала танго безмолвствует, но потом у него появляется первый (главный!) голос - Карлос Гардель. С Гарделем родилась традиция танго-лирики, подарившая нам множество разрывающих сердце танго-песен. И благодаря Гарделю танго распространяется за пределы Аргентины и покоряет сперва Париж, а потом весь мир. И немного такого олдскульного танго от Эрнесто «Puppy» Кастелло и Грасиэлы Гонсалез. Он - легенда. Она - настоящая мама аргентинского танго. Я однажды занималась у нее и это перевернуло мой мир. · Упадок [1950-е – 1983г.] К 1950-м годам мода на танго начинает увядать. Я думаю, дело в ритме времени: это был период стремительной послевоенной модернизации мира, гонки вооружений, период начала моментального устаревания инноваций. И сдержанное танго просто не вписалось в темп времени - в этот период оно ушло в подполье, став винтажным танцем для эстетствующих интеллектуалов. Возможно, танго и осталось бы на этих позициях, если бы не El Gran Ástor - великий Астор Пьяцолла. Он первый пересмотрел структуру оркестра-типика и осовременил его. Танго Пьяцоллы очень острое и непредсказуемое, оно имеет очень много джазовых черт, что делает его сложным для танцевания. Сам же мастер писал: «Я всегда считал, что Танго создано более для уха, чем для ног». · Нуэво [1983г. – настоящее время] Пьяцолла вдохнул в танго новую жизнь и оно из социального танца начало трансформироваться в постановочное экспортное шоу – «танго эсценарио», ставшее визитной карточкой Аргентины. Так, в 1983 году в Нью-Йорке состоялось шоу «Forever Tango»,после которого люди массово побежали в танцклассы, где массово… разочаровались. Постановочное и яркое эсценарио с большим количеством открытых позиций, поддержек и финтов мало походило на классическое салонное танго, которое были готовы преподавать в школах. Внутри самого танго словно образовался внутренний кризис, побудивший тангерос всего мира искать новые подходы к пониманию танго и пути к его возрождению. Тогда в танго впервые были применены методы танцевальной кинезиологии для анализа физики движений. Изучались механика и геометрия танца, вводились новые внеосевые фигуры и позиции. В этот момент происходит смещение смыслового акцента аргентинского танго с музыкальности на техничность исполнения. Нуэво вобрало в себя базовые фигуры, концепцию ведения-следования, пастуру из классического салонного танго и игры с балансом, степенью близости объятия и пространством на паркете из «танго эсценарио». Родоначальником нуэво является Мариано «Chicho» Фрумболи. Он самый требовательный из всех преподавателей, что были у меня, но за его жесткостью кроется бездна знания и любви к танго. Просто посмотрите на его танец!