Најди сличен содржај

💫«Сожжение — это момент грандиозности»: разговор с Николаем и Иваном Полисскими о фестивале «Масленица»#creativeindustry Арт-парк «Никола-Ленивец» известен своими масштабными фестивалями, которые собирают тысячи зрителей несколько раз в год. «Масленица» берет свое начало в 2001 году, когда весной была сожжена первая Сенная башня — столб из тюков сена почти десятиметровой высоты. Идея сжигания объектов имела практическое начало — конструкции нужно было убирать из-за износа и небезопасности. О том, как необходимость превратилась в самостоятельное ежегодное событие, а также об объекте этого года и концепции читайте в статье на сайте🤍 Фото предоставлены пресс-службой фестиваля «Масленица». ART FLASH

💫Вам нравится красиво сервировать стол даже для простого ужина?#creativeindustry Если да, то мы предлагаем обратиться к мастерам этого дела — художникам-натюрмористам. Вместе с экспертизой ресторанного обслуживания Soul Kitchen Catering мы предлагаем по-новому взглянуть на известные произведения искусства и узнать, чему современные сет-дизайнеры могут научиться у гениев натюрморта. Полный материал читайте на нашем сайте🤍 ART FLASH

💫Чем запомнился 2016 в культуре?#creativeindustry Вспомнили прайм-эру 10-летней давности: долгожданный «Оскар» Леонардо Ди Каприо, манию Pokémon Go, фильтры на фото в соцсетях и открытия новых музеев. Другие запоминающиеся события в культуре собрали в карточках 🤍 Хотели бы вернуться в 2016? ❤️ — вспоминаю с приятной ностальгией 💔 — верю в 2026 еще больше ART FLASH

💫Как корпоративные коллекции отражают ценности бренда и вдохновляют сотрудников #creativeindustry Корпоративные коллекции искусства создаются с разной целью: чтобы познакомить сотрудников с культурой, показать ценности лидера или отразить стратегию бренда. В современном мире, где рабочее пространство становится продолжением стиля жизни, а сотрудники ищут не только зарплату, но и вдохновение, искусство в офисе приобретает новое значение. Вместе с The Edgers — консалтингом, который помогает бизнесам находить топов, близких их по смыслам — мы изучили корпоративные коллекции и выяснили, зачем компании вкладывают свои деньги в искусство. Подробнее читайте в статье на нашем сайте. ART FLASH

💫Психотерапия через абсурд: разговор с Вовой Перкиным и художниками «Нашей Утопии»#creativeindustry Что общего у навязчивой идеи, гормона стыда и тревоги? На выставке «Дом сомнений» художники «Нашей Утопии» превратили сомнения в маршрут по комнатам и коридорам подсознания, где каждый образ — шаг к исцелению. Мы поговорили с Вовой Перкиным и художниками арт-группы о том, как работает исцеление через абсурд, что может найти зритель в «Доме сомнений» и какие приемы помогут научиться видеть жизнь как «перкинист». Читайте об этом в карточках и в новой статье на сайте🤍 ART FLASH

💫«Это было со мной»: художники о том, как меняется практика со временем#creativeindustry Выставка «Это было со мной» в ЦСИ Винзавод объединяет художников, которые переосмысливают собственные проекты и опыт, связанный с этим пространством, спустя годы. Мы поговорили с Петром Белым, Сергеем Сапожниковым, Иваном Новиковым и Ириной Кориной и задали им один общий вопрос: «Как изменились вы, ваше восприятие искусства и художественная практика с момента прошлой выставки в ЦСИ Винзавод?». В карточках — фрагменты их ответов, а полную версию читайте в новой статье на нашем сайте 🤍 ART FLASH

💫Личное через призму искусства: откровения художников выставки «Это было со мной»#creativeindustry Книга-каталог «Это было со мной» раскрывает внутреннюю кухню одноименной выставки в ЦСИ Винзавод. В каталоге — глубокий диалог куратора Виктора Мизиано с художниками об историях создания проектов, личных размышлениях и взглядах на современное искусство в целом. Участники проекта: Евгений Гранильщиков, Ирина Корина, Дмитрий Гутов, Петр Белый, Иван Новиков, Владимир Логутов, Ян Гинзбург, Сергей Сапожников, Александра Сухарева и Дмитрий Филиппов. Выставка, открытая до 11 января 2026, предлагает переосмыслить прошлое через новую оптику: каждый участник создал высказывание, опираясь на свои ранние проекты. Издание уже доступно онлайн, предлагая каждому стать соучастником художественного процесса. ART FLASH

💫Итоги года: каким был 2025 год с точки зрения инвестиций в искусство?#creativeindustry Ярмарки, крупные сделки, громкие аукционы и смелые коллаборации — в уходящем году арт-индустрия снова сделала большой шаг вперед. Бизнес активно взаимодействует с искусством, и мы думаем, что эта тенденция будет развиваться и в будущем. В карточках разбираемся, что случилось за год и как это меняет индустрию уже сейчас 🤍 Если вы хотите больше знать о рынке, приходите на вебинар «Арт-тренды 2026: как меняться вместе с рынком, а не догонять его». Подробности можно узнать по ссылке. ART FLASH

💫Разговор с Маргаритой Пушкиной о новой ярмарке «Обертон» #creativeindustry Графика все заметнее возвращает себе внимание коллекционеров, и именно на этом фокусируется «Обертон» — новая ярмарка от команды Cosmoscow в историческом ТОН-ЦЕНТРЕ. С 5 по 7 декабря проект соберет галереи, работающие с разными направлениями графики. В преддверии первого выпуска мы поговорили с Маргаритой Пушкиной о том, как формируется спрос, почему графика переживает подъем и какую роль ярмарка может сыграть в развитии арт-сцены. Подробнее — в карточках и новой статье на сайте🤍 ART FLASH

💫Как молодые коллекционеры строят арт-экосистему будущего? #creativeindustry Традиционно к концу года арт-рынок начинает подводить итоги: институции анализируют выставочные проекты, арт-дилеры считают количество успешных сделок. Ярмарка |catalog| от Ассоциации галерей тоже анализирует положение арт-рынка в нынешнюю эпоху глобальных изменений. Сегодня все больше деятелей культуры обращаются к коллекционированию, и их влияние заметно растет. Мы поговорили с молодыми коллекционерами о том, как их деятельность влияет на рынок, а главное — как это меняет современную арт-индустрию. Подробнее — в карточках и в новой статье на сайте 🤍 ART FLASH

💫Металл в искусстве — пережиток прошлого или новый тренд?#creativeindustry Что может быть убедительнее холодного металла, из которого рождается форма, способная пережить время? Все больше современных художников возвращаются к материалу, который хранит усилия рук и следы замысла. Куратор выставки «Эффект памяти формы» Анастасия Жолудева рассказала, как металл становится живым участником художественного процесса и почему работа с ним требует не только силы, но и эмпатии. ART FLASH

💫 «Леда съела лебедя»: как искусство помогает пережить насилие и найти себя заново#creativeindustry Проект Екатерины Пугачевой «Леда съела лебедя» показывает, что одиночество — это не только деструктивная сила, но и новая форма осознания себя. Художница исследует глубинные тревоги и опасения женщин перед насилием в личной жизни и семейной среде. Мы поговорили с Екатериной о том, как родилась идея проекта, о чувстве свободы и о том, почему важно говорить о проблеме домашнего насилия. Подробнее — в карточках. Персональная выставка художницы продлится до 6 декабря в галерее ART&BRUT 🤍 ART FLASH