Allhuman

Были вчера на Дэдупуле 3. Очень годно! Пробивание четвертной стены, по-моему иногда было чрезмерным, но в целом - это очень смешное, динамичное и хорошее кино. Как уже многие отметили, этот фильм просто кладесть фансервиса, но это его не делает хуже ни чуть. Хью Джекман, мое почтение, в отличной форме! Всем советуем🫡 Как в целом относитесь к фильмам по комиксам и киновселенной «Марвел»? Ну и оставлю извечный опрос #чтопосмотреть

Бескомпромиссно стильный A$AP NAST 📞 #volgavogue

Чуть не забыл рассказать как прошел концерт Салуки в Питере. Прошел ахуенно! Других слов подобрать не могу. За мат извини, но я в другом городе. Искренне считаю, что Сеня - один из самых талантливых музыкантов нашей страны. Видос вам для заряда бодрости на день!❤️‍🔥 #Vova

Balenciaga – бренд, который сегодня можно назвать одним из самых провокационных и обсуждаемых, бренд, который меняет моду или наоборот приводит её в абсурд. Однозначно, говорить о нём очень интересно, ведь он имеет многолетнюю историю развития. Давайте же немного углубимся в этот модный дом и узнаем о нём побольше. Бренд Balenciaga существуетуже на протяжении более 80 лет. Конечно же успех его во многом зависел от главы модного дома. Были и провальные личности, и те, кто наооборот поднимал его с колен. Как раз о таких личностях мы и поговорим Все креативные директоры модного дома Balenciaga Кристобаль Баленсиага (1937–1968) Кристобаль Баленсиага официально основал свой парижский модный дом 7 июля 1937 года. Премьерный показ Баленсиаги был встречен с восторгом и французской прессой, и клиентами. Баленсиага создал больше инновационных силуэтов, чем кто бы то ни было: платье baby doll, платье-рубашку, силуэт-кокон, блузу без воротника и многое другое. В 1968 году он закрыл дом, рассудив, что у него нет будущего в мире уличной моды. Мишель Гома (1987–1992) После закрытия дома и смерти основателя бренд Balenciaga выпал из модной индустрии почти на два десятилетия. В конце 1980-х годов компания Jacques Bogart S.A. приобрела права на марку и перезапустила Balenciaga с коллекциями прет-а-порте. За дизайн отвечал Мишель Гома. Джозеф Тимистер (1992–1997) После ухода Гома руководить брендом стал дизайнер Джозеф Тимистер. Он занялся восстановлением Balenciaga как люксового модного дома. Но после провального показа в 1997 году Джозеф покинул дом. Николя Гескьер (1997–2012) Несмотря на то что руководство бренда, по слухам, мечтало нанять Хельмута Ланга, руководить Balenciaga в итоге доверили Николя Гескьеру. Первый показ французского дизайнера прошел незамеченным, но начиная со второго он получает признание. В 2001 году CFDA присудили ему звание «Женский дизайнер года», и в том же году холдинг Gucci Group (сегодня Kering) приобрел компанию. Новое руководство собиралось полностью закрыть бренд, т.к. он не получал никакой прибыли. Дизайнеру пришлось провести долгие часы на встречах с руководством, а так же проводить полную оптимизацию Бренда. В итоге Balenciaga был спасен. А Николь прославился, как человек, подаривший миру новую Balenciaga. Александр Вэнг (2013–2015) Преемник Гескьера, Александр Вэнг, проработал в Balenciaga всего два года: несмотря на то, что каждая его коллекция казалась интереснее предыдущей, многие винили Вэнга в недостаточной выразительности и даже дали ему прозвище Несмелый. Демна Гвасалия (2015 — настоящее время) Спустя три месяца после ухода Вэнга, 7 октября 2015 года, руководство холдинга Kering заявило, что новым креативным директором Balenciaga станет дизайнер грузинского происхождения Демна Гвасалия. К тому моменту Гвасалия поработал главным дизайнером студии Maison Margiela, основал Vetements. Демна и Кристобаль были чем-то похожи, оба стремились координально менять концепции в каждой новой коллекции. О бренде Balenciaga можно рассказать намного больше и интереснее, поэтому продолжим в следующих постах! #volgavogue – автор одноименного Ютуб-канала, который тесно связывает музыкальную и фешн индустрии #бренды

Сегодня в 21:00 выпустим первый пост нашего нового автора — VOLGA VOGUE👏 Ваня расскажет про креативных директоров одного из самых блистательных домов мод во Франции

Вот это я понимаю промо! 🎥 Люблю данную серию фильмов, особенно первые части, посмотрим, что интересного о ксеноморфах нам расскажут в новом фильме

Рекламная кампания нового фильма «Чужой: Ромул» В рамках промо по всему Нью-Йорку лежат люди, на которых напали лицехваты. Премьера картины состоится 16 августа. #cinema

Allhuman pinned «НАВИГАЦИЯ И ИЗМЕНЕНИЯ Давным-давно, когда интернет только зарождался, активно существовали форумы и интернет журналы. Прикол этого всего был в том, что авторы публиковали свои статьи, а пользовали объединялись по интересам и общались. По сути этот принцип…»

Ну что, поговорим о том, почему наши мамы с папами считают, что мы выглядим как бомжи? Потому что в моде винтаж!) Люблю и ношу последние года четыре, но по-настоящему оценил, когда полтора месяца назад завел собаку. Пятна от лап, слюней, соплей придают максимальную аутентичность вещам👌🏻🤡 На самом деле, винтаж — это явление не последних двух-трех лет, а целых десятилетий. Считается, что сам стиль возник в 50-х годах, а распространение получил только в 90-х. На этот счет есть забавная отсылка в мультсериале «Дарья» (5 сезон, 9 серия, эпизод «Вперед в прошлое»): Джейн, одна из героинь сериала, встречается с парнем, который носит канареечные костюмы и использует просроченные чернила. Конечно, это высмеивание подобных персонажей, но все же аллюзия на одно из модных течений того десятилетия. И почему же это происходит? Вероятно, одной из причин является постоянный запрос общества на переосмысление современности через призму прошлого. Начнем издалека. Тенденция к возращению совсем не новая. Например, Наполеон I строил свою империю в эстетике античности, древнего Рима — этому свидетельствует архитектура и известная всем Триумфальная арка. Кроме того, платья и прически в стиле ампир, созданные с оглядкой на античные хитоны, подражали римским силуэтам и образам. Это также подходило самой эпохе позднего классицизма и революции во Франции, то есть, обращаясь к истории, общество модернизировало и идеализировало идеи прошлого. Есть и более свежие примеры о переосмыслении прошлого в истории искусства. Неонуар 70-х годов отсылал нас к классическому нуару 50-х с его пессимизмом, недоверием и разочарованием, которое было характерно для общества 40-х годов. В 70-х это переживалось через события вьетнамской войны, политики и экономики США. Известные примеры таких фильмов — «Китайский квартал» Романа Полански (1974) и «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта (1982). Переосмысление и возвращение в искусстве — совершенно обычный процесс, и одежда как часть культуры отражает эти явления. Важным вопросом остается то, насколько искусственно состаренные вещи выполняют роль проводника в былые времена и позволяют ли они прикоснуться к ушедшим эпохам, либо же для этой цели необходимо шататься по секондам в поисках аутентичного винтажа. Эх, нормально задушнил под конец дня. Как говорит Шило из группы «Кровосток»: «Отдыхаем отдых, делаем дела». Всем хорошего вечера, всех обнял, я погнал на концерт Салукича, потом расскажу как прошло!🫡❤️‍🔥 #vova