🥰🥰🥰🥰🥰🥰🥰🥰
Современное искусство (в особенности визуальное) часто содержит в себе идею и/или элементы шоу, перфоманса.
Второй компонент меня не сильно интересует, идеи же бывают как слабые, так и любопытные.
Вот эта работа мне понравилась.
"Один и три стула", Джозеф Кошут. Композиция состоит из:
фотографии стула
самого стула
выписанного из словаря определения стула
Работа 1965 года, то есть это заря такого концептуального искусства, знаковая вещь.
🤩
Мне она кажется интересной с точки зрения Платоновских представлений о сущем, с точки зрения пресловутой Пещеры. (Где он сравнивает представления о чем-либо с людьми, сидящими лицом к стене пещеры: за ними проносятся настоящие вещи, но люди видят только их тени на стене).
Насколько фотография стула дает о нем представление?
Насколько определение стула дает о нем представление?
Насколько сам неиспользуемый стул — отражает самого себя?
Это попытка добраться до сути вещи, и, на мой взгляд, для современного искусства она довольно изящна.
🤩
Дарья Н., хозяйка канала "Жили-были" (лингвист и фольклорист) предложила как-то воспользоваться семантическим треугольником. Здесь он тоже применим, на мой взгляд.
Фонетическое слово
(стул)
⬆️⤵️
называет имеет смысл
⬆️⤵️
Референт➡️отражается➡️Сигнификат
(сам объект)(значение)
🪑 (определение стула)
Только на представленном выше произведении есть референт (физический стул) и есть сигнификат (словарное определение).
Нет отдельно вынесенного фонетического слова, вместо него фотография стула. Ну, логично, язык выставок — визуальный, нежели текстовый.
ПС. Если у вас треугольник отображается некорректно, то более красивый треугольник в комментариях
#современноеискусство
Знаю, что многие сейчас откладывают приобретение искусства - а я считаю, сейчас самое время приобретать.
Как минимум, Вы поддерживаете молодых авторов , давая им право существовать. (Помимо элементарных кастов на краски и холсты у многих авторов есть обременение в виде мастерской, которую сейчас содержать очень дорого). Те кто учился в художественных, знают что запах масла просто не совместим с жизнью 🤕🤢, как и способность красок покрывать все поверхности в доме и оказываться в самых неожиданных местах.
Как максимум, если покупать свежие работы, можно стать обладателем довольно интересной коллекции. Как сказал Венедиктов, прямо сейчас мы с вами живем в учебнике истории.
Искусство - не отражение и фиксирование реальности. Они и есть реальность.
Сегодня я заглянула в галерею @artandbrut и купила Голубя мира в свою коллекцию.
Автор рисунка - художник Яков Хомич.
Очень талантливый и перспективный на мой взгляд.
https://artbrutmoscow.com/author/123
миру мир!
#искусство#современноеискусство
Если много и вдумчиво работать, то [сюрприз] все получится 👹
Ведущая Арт-кемпа, художница Лена Козлова, рассказала как она попала на московскую ярмарку Blazar с проектом «Превращение». И, как говорится, всколыхнулы публику, наделала шума и взбудоражила прессу.
В своих работах Лена исследует трансформации и переходные состояния и создает ритуальные объекты на их основе. Участвовала в выставках в Москве, Твери, Венеции и Тель-Авиве. Преподает в Британской высшей школе дизайна (Москва).
Вместе с Леной мы сделали программу нового Арт-кемпа, где вы будете исследовать личные переживания и осваивать техники экологичного окрашивания и ручной печати ♻️
Как проходит?
- Онлайн с 31 марта по 28 апреля
- Пять семинаров
- В группе единомышленников
- Занятия по вторникам в 19:00 МСК
Программа подойдет:
🎓 Начинающим художникам — как возможность уверенно начать, пополнить портфолио, попробовать себя в разных форматах и создать новую серию работ;
🌸 Практикующим художникам — как способ выйти из творческого застоя, переосмыслить себя и найти новое направление в искусстве. ⠀
Важно: Для участия не нужны дорогие материалы или особая подготовка.
Записаться на программу можно на сайте школы
Фото кредит Лена Козлова
#художник#современноеискусство
▪️В рамках проекта «Искусство рядом» пять новых роботов-курьеров, расписанных художниками, выехали на улицы столицы для доставки Яндекс заказов и технологического стрит-арта по совместительству.
Авторами работ стали:
✔️Ангелина Стоянович (СТОЯ)
✔️Эльвира Ковригина
✔️Ольга Минина
✔️Кордюченко Лина
✔️Катерина Муравьёва.
Такие коллаборации все больше погружают нас в контекст современного искусства, становясь более заметными на улицах города и уникально совмещая живопись и технологии.
#галереялично#lichnogallery
#современноеискусство
Эндрю Томпсон - Andrew Thompson. , род. 1976г.
учился в Школе искусств Глазго (1993-1997), живет на Черном острове в Шотландии.
Масло на алюминии. Все картины небольших размеров 20-30-40 см.
Мне кажется такие картины особенно красиво смотрятся в серии. Вот как на этой подборке… Вариации на тему медитации.
Ах да! Всё в той же Эдинбургской галерее.
#современноеискусство
#AndrewThompson
Сколько раз я это слышала, вы не представляете 😁, но самое главное, что я остаюсь собой и рисую то, что захочу 🙏😌👩🎨
"Красная карусель" в наличии.
#арт#искусство#творчество#картины#современноеискусство
Музейные занятия по современному искусству позволяют участникам не только научиться лучше понимать те полотна прошлого века, что вызывали негатив у зрителей, но и самим поэкспериментировать с красками, поработать с собственными эмоциями и выразить их на бумаге.
Приглашаем организованные группы приобщаться к искусству интересно и оригинально!
#картиннаягалереячелны#культурачелнов#мэдэният#лекция#современноеискусство
🌱Из открытий последнего месяца
В одном из пресс-туров познакомилась с известным питерским художником Вовой Цыганом.
Родом из Омска, вырос в окружении искусства, и теперь сам создаёт миры, где поп-культура 80-х встречается с сегодняшней риторикой. Комиксы, цитаты, образы — всё это соединяется у него в мощную визуальную вселенную, где персонажи будто бы ищут себя и одновременно смеются над собой.
Вашей Frau посчастливилось увидеть один из последних проектов Вовы — подвесной мост в Боровичах, оформленный его работами в рамках городского фестиваля «Крошево». Картины, буквально зависшие между небом и землёй, повествуют о характерах героев, которыми вдохновляется Вова (проект кстати называется «Валентигровые истории»), а какие-то стали символом фестиваля и города.
В подборке поделилась и другими работами художника, что запали в душу.
Мир Цыгана — комикс, из которого не хочется выходить.
Берём!
#искусство#современноеискусство#вовацыган
Новая в моей коллекции:
Михаил Абрамов
Модель с красной лошадкой,
78х44 см, офорт, 2025
Вот так мы мчимся к концу и началу года - на маленькой детской лошадке, которая, порой, кажется нам ретивым конём. Конечно, если знаком с творчеством художника, понимаешь, что здесь заложен иной смысл. Но для меня это прежде всего образ уходящего и наступающего года. В комментариях - картина Михаила Абрамова, написанная маслом, которая, по моему предположению, (я не спрашивала), послужила прототипом для офорта. Именно в живописном варианте становится ясно, что изображена женщина, выходящая из моря. «Рождение Венеры» — таким могло бы быть название этой картины. Но это уже совсем другая история…И только в офорте понимаешь, что главный здесь всё же конь 😊
#современноеискусство#частнаяколлекция#михаилабрамов