Поэпизодный клан

Снова кажется уже постоянная рубрика #coverage - когда студии отвергали культовых авторов. На этот раз ПТА. 24-летний дебютант Пол Томас Андерсон отправил свой 186-страничный сценарий Boogie Nights (“Ночи в стиле буги”) на 20th Century Fox. Там сценарий разнесли в пух и прах, не только не дав заветную маркировку recommended, но и отметив, что у сценария плохие концепт и сюжет. ПТА снял сначала свой дебют Hard Eight (“Роковая восьмерка”), а через три года реализовал Boogie Nights с New Line Cinema. Причем, он и вовсе хотел сделать фильм трехчасовым (в сети даже есть 196-страничный сценарий) и рейтинг NC-17. Продюсеры уговорили его на рейтинг R, и продолжительность сократилась на более-менее приемлемые 155 минут. Фильм при бюджете в $15 млн заработал $43,1 млн, а сам ПТА получил номинацию на Оскар за лучший сценарий.

Великое! (Мой любимый фильм)

Сегодняшняя рекомендация не будет посвящена кино и ремеслу, но косвенно связана с ними. ⚙️НАСТОЛЬНЫЕ ИГРЫ⚙️ Не стану рассказывать о настолках, основанных на известных кинофраншизах или проверяющие вашу киноманскую эрудицию, в духе: «Comparity Кино» или «О чём этот фильм?». Игра, которой хочу поделиться – это «КОНЦЕПТ» Алена Риволе и Гаэтана Божано. Принцип очень простой. Перед вами большой, но ограниченный набор картинок-образов, через которые вам нужно объяснить концепт, загаданный в карточке. Запрещено показывать жестами, объяснять словами или что-либо дорисовать. Вы удивитесь, насколько универсальны образы, и как очень схожим набором ассоциаций можно объяснить самые разные концепции. Иногда вы столкнётесь с тем, что объяснение, которое вам казалось очевидным, вдруг не работает и ваши набор ассоциаций никто не понимает. Тогда начинается самое интересное – приходится вводить дополнительные концепции, чтобы навести отгадывающих на верную мысль. Игра отлично демонстрирует, что образы в вашей голове не равны образам в голове зрителя. Нащупать универсальный язык, понятный сразу многим, сложно, но, когда удаётся — чистое наслаждение. Отдельно отмечу, что множество концептов, загаданных в карточках, посвящены кино: названия фильмов, персонажи, фразы. В общем, отличная игра не на один раз. Будем рады встречным рекомендациям - пишите в комментариях, в какие настолки, прямо или косвенно связанные с кино и ремеслом, играли вы.

Киану Ривз ведет переговоры, чтобы сыграть в новом сериале Мартина Скорсезе «Дьявол в белом городе» по мотивам одноименной книги Эрика Ларсона. В центре истории — первый в истории США официально зарегистрированный серийный убийца, который действовал в Чикаго. К Всемирной выставке 1893 года он выстроил отель, ставший настоящим кошмаром для молодых женщин. Его образ воплотит Леонардо ДиКаприо. Актер купил права на экранизацию произведения еще 2010 году и хотел снять полный метр, но проект был заморожен. С 2019-го разработкой экранизации занимается стриминг Hulu, а ДиКаприо и Скорсезе также числятся в качестве продюсеров.

Мощная история и потрясающий сеттинг, надеюсь, что наконец случится. Показательно, как часто в последние время полнометражные идеи превращаются в сериальные.

Евгений Григорьев: «Мне хотелось бы модернизировать Свердловскую киностудию и превратить ее в культурную институцию». Креативный продюсер и заместитель генерального директора киностудии рассказал о том, чего удалось достичь за первые полгода работы, о планах студии и задачах, которые ставит министерство культуры. https://www.kinometro.ru/interview/show/name/grigoriev_sverlkinostudio_4952

Будущее российского кино невозможно без развития региональных студий. Они должны стать центрами притяжения по всей стране. Должна сложиться ситуация, когда для получения образования и для съёмок фильмов не обязательно непременно ехать в Москву. Почитайте интервью Евгения Григорьева, который занимается развитием Свердловской киностудии.

Сейчас все составляют свои топы в кино и сериалах. Мы все уже примерно знаем, что было хорошего и плохого в этом году. В этом году я мало смотрел и много пересматривал. Раз вы подписаны на наш канал, значит вы, могу предположить, интересуетесь кино, поэтому я решил составить список своих любимых фильмов про кино и киноиндустрию. Поехали! В произвольном порядке.

вокруг который и будет, как правило, разворачиваться сюжет этой серии. С каждым сезоном размер звезд ростет. Кого там уже только не было. Потрясающие серии с Жюльет Бинош и открытием Каннского фестиваля, с Изабель Юппер, которая пытается одновременно сняться в двух фильмах параллельно (о, как это знакомо!), с Шарлоттой Генсбур, которая не может отказать режиссеру-другу детства, но ненавидит его сценарий, с Жаном Дюжарденом, который никак не может выйти из роли после окончания съемок и т. д. Местами невероятно точный и очень аддиктивный сериал. Один из любимых за последнее время. Каждый раз в голове представляю себе его русскую версию с Козловским, Петровым, Буруновым и Лолитой Милявской. 8. Злые и красивые («Злые и красивые») 1952. Реж. Винсент Миннелли. Сценарий: Джордж Брэдшоу, Чарльз Шнее. Великая мелодрама высокого стиля про одержимого амбициозного продюсера в исполнении великолепного Кирка Дугласа. Для меня это такой мини-Гражданин Кейн, но про кино. Фильм основан на рассказе Брэдшоу о том, как продюсер в своем завещании попытался объясниться перед тремя людьми, которым он причинил немало боли (режиссеру, актеру и драматургу). 9. Оттепель. 2013. Реж. Валерий Тодоровский. Сценарий: Алена Званцова, Дмитрий Константинов и Валерий Тодоровский. С прошествием времени понимаешь, что этот сериал во многом был мамой и папой всей нынешней сериальной волны. Наряду с «Ликвидацией» он дал надежду в художественную самодостаточность сериал в России. Недавно попал на него, щелкая каналы в отеле, и не смог оторваться. Абсолютно свободное, не форматное путешествие по воображаемым мирам советского кино шестидесятых. Потрясающие герои и исполнители этих ролей, многие из которых родились для широкой публики благодаря этой работе. Цыганов, Исакова, Яценко, Чиповская, Яна Сексте и многие другие. Конечно, чисто визуально, он немного состарился, но драматургически и актерски все еще в потрясающей форме. 10. Весь этот джаз («All that jazz») 1979. Реж. Боб Фосс, сценарий: Боб Фосс, Роберт Алан Артур. Этот фильм не про кино, а скорее про шоу-бизнес. Он про режиссера/хореографа, который ставит большие бродвейских шоу. Автобиографический опус-магнум великого режиссера Боба Фосса. Беспощадный к себе и окружающим, но гениальный в каждом кадре. На твоих глазах из пустоты рождается настоящего искусство и от этого невозможно отвести взгляд. Сюда же бы я хотел добавить фильм «Успех» (1984) режиссера Константина Худякова по сценарию Анатолия Гребнева. Они для меня всегда рифмовались между собой. Это фильм о столичном режиссере в исполнении гениального Леонида Филатова, который приезжает ставить пьесу в провинциальный театр и сталкивается с местными артистами (Фрейндлих, Збруев, Дуров, Удовиченко). Наряду с «Премьерой» Кассаветиса - один из лучших фильмов про театр, что я видел.

1. Аmator («Кинолюбитель»). 1979. Реж. Кшиштоф Кесьлевский. Сценарий: Кшиштоф Кесьлевский, Ежи Штур. Фильм, который с документальной точность показывает откуда возникает это непреодолимое желание стать кинематографистом. И как оно может навсегда разрушить привычную жизнь. Кино о сложности выбора. 2. Barton Fink («Бартон Финк») 1991. Реж. и сценарий: Итан и Джоэл Коэны. Обладатель беспрецедентных трех «Золотых пальмовых ветвей» Каннского фестиваля. Один из немногих фильмов про сценариста. Фантасмагоричный взгляд на карьеру нью-йоркского драматурга, которого пригласили в Голливуд. Страшно и смешно. Сцены с продюсером Липником я переодически пересматриваю на ютьюбе - это бенефис не только артиста, но и авторов. Не знаю другого такого фильма, который написан с такой любовью и ненавистью к Голливуду. 3. Player («Игрок»). 1992. Реж. Роберт Олтман. Сценарий: Майкл Томлин. На основе одноименного романа Майкла Томлина. На постере этого фильма изображена петля из киноплёнки. Это довольно точно отображает дух этого фильма. Это и черная комедия и экзистенциальная сатира на Голливуд через глаза «костюма» - продюсера студии, который решает какие проекты запускать в производство. Инициирующим событием этого фильма становится случайное убийство героем сценариста. А дальше он с одной стороны пытается избежать наказания, а с другой - сохранить свое место в компании. 4. Living in Oblivion («Жизнь в забвении»). 1995. Реж. и сценарий: Том ДиЧилло (только сейчас понял, что это довольно смешная фамилия для режиссера). Приз за лучший сценарий фестиваля Санденс. На фоне предыдущих этот фильм мало на что претендует. Это довольно внустрячковая, в чем-то поверхностная, но местами очень смешная комедия про съемки типичного инди фильма девяностых. Незатейливый портрет эпохи рассвета этого вида кино в Америке. В главной роли - одно из главных лиц того поколения - Стив Бушеми. Смотрел его множество раз, но давно не пересматривал. 5. Адаптация («Adaptation»). 2002. Реж. Спайк Джонзи. Сценарий: Чарли Кауфман. Этот фильм вы наверняка прекрасно знаете и без меня. Еще один фильм про сценариста в этом списке. Наверное они очень хорошо дополняют друг друга с «Бартоном Финком». Времена изменились - а Голливуд все тот же. Мета-фильм про экранизацию романа, который нельзя экранизировать (о как мне стало это понятно в этом году). В истории кино есть не так много сценаристов, которые сформировали свой собственный стиль и метод, который не перепутать ни с кем другим. Чарли Кауфман, наряду с Аароном Соркиным, именно такой автор. Очень сильно на меня повлиял. Образец того типа юмора, который я люблю в кино. 6. Sullivan’s travels («Путешествие Салливана») 1941. Реж. и сценарий: Престон Стерджесс. Сейчас немногие помнят это имя, но когда-то Престон Стерджесс был одним из главных сценаристов/режиссеров/продюсеров в Голливуде. Его фильмы раз за разом становились хитами. На вырученные деньги он открыл знаменитое заведение «Players» (возможно, именно к нему отсылают в фильме Олтмана), в котором много лет тусовались главные люди в Голливуде. В свое время он стал первым человеком в индустрии, который продал свой сценарий за 1 доллар с условием, что он его снимет как режиссер. Удивительный автор, мастер звонкого как пощечины диалога, провокационных для своего времени хай-концептов и неожиданных поворотов. Этот фильм, например, рассказывает о известном режиссере коммерческих фильмов, который решил «пойти в народ», чтобы узнать жизнь простых людей и снять об этом фильм. Как обычно у Стерджесса - это приводит его и нас к парадоксальному выводу, который работает для меня до сих пор. Кстати, воображаемый фильм «О, брат, где же ты?», который он хотел снять, в итоге сняли Братья Коэны. 7. Позвоните моему агенту («Call my Agent»). 2015-2020. Самый «новый» участник этого списка. Шоураннер: Фанни Херреро. На данный момент помимо оригинальной французской существует турецкая адаптация этого сериала, сняты английская, южно-корейская и вскоре ожидается индийская версия. Это очень эмпатичный сериал про деятельность актерского агенства. В каждой серии появляется новая звезда,

С наступающим, друзья! Спасибо, что были с нами в этом году. Желаю всем сценаристам и не только - всегда находить правильные слова!