Designic | Искусство офиса

Чему музеи учат офисы, а офисы — музеи: новый обмен дизайн-практиками / Аня Саркисьянц «Сегодня один из самых неочевидных обменов дизайн-практиками наблюдается между музеями и офисами. Думаю, причина кроется в повышенном внимании к человеку, а точнее его комфорту во взаимодействии с окружающей средой. Интересно, что и музей, и офис изначально созданные для человека, только сейчас задумались над тем как и какой опыт люди проживают в этих пространствах. Мне, как дизайнеру интерьеров общественно-деловых пространств, стало интересно исследовать этот обмен – что офисы и музеи заимствуют друг у друга с точки зрения интерьерного проектирования.» Читайте статью по ссылке.

Рабочий стол в офисе редко воспринимается как выразительный элемент, хотя именно он формирует основную визуальную ткань пространства и напрямую влияет на то, как офис выглядит в кадре и ощущается в работе. Если упростить, опоры можно разделить на четыре типа: П-образные, О-образные, Т-образные и V-образные. За этой простой классификацией скрывается разная логика поведения пространства. Даже такой базовый элемент влияет на ритм, визуальную чистоту и то, насколько органично офис живёт в реальной работе людей 🚩

🤩Свежие фото, нашего реализованного проекта – офиса пивоваренной компании «Балтика» в Санкт-Петербурге. Пространство площадью 1590 м² стало частью широкого обновления компании и её позиционирования. Перед нами стояла задача собрать современную, технологичную и при этом комфортную рабочую среду, которая бы не теряла связи с контекстом бренда. В основе – работа с его культурным и производственным кодом: промышленность, локация, сама логика производства, переведённая в язык фактур, оттенков и деталей. Это считывается не через прямые символы, а через среду с градиентами, металлическими элементами, деревом, большим количеством индивидуальных решений, разработанных специально под проект. Внутри много деталей: кожаные ручки на тумбах, металлические держатели светильников в цвете этажа, фетровые панели с интегрированными паттернами и логотипом. Всё это собирается в пространство, которое работает через согласованность, а не только за счёт отдельных акцентов. 🤩Над проектом работали: 🤩главные дизайнеры — Алина Жоголь, Екатерина Федорова 🤩ведущий дизайнер — Мария Клинова 🤩дизайнеры — Елена Стрелкова, Александра Соловьева, Арина Луцик 🤩менеджер проекта — Анастасия Волкова Читать подробнее на нашем сайте 🤩

Проекты образовательных пространств требуют чуть более внимательной настройки: здесь важно и собрать структуру, задав визуальный язык, и понять, как ребенок будет в этой среде жить каждый день. В Новоселье сейчас формируется новый жилой квартал, и вместе с ним – школа, интерьеры которой мы разрабатываем для ГК «Трест». Спросили у Ани Саркисьянц, как сегодня меняются образовательные форматы и вслед за ними — логика школьного пространства. 🤩 Сегодня от школьного интерьера ожидают гораздо большего, чем просто удобной расстановки мебели. Пространство должно работать с вниманием — не перегружать его, а поддерживать, помогать переключаться между задачами и давать ощущение комфорта, без которого невозможны ни вовлеченность, ни устойчивый ритм обучения. Внимание становится хрупким ресурсом, поэтому в проектировании важна не сумма решений, а их согласованность: акустика, визуальный ритм, свет, масштаб, навигация и возможность выбирать разные сценарии присутствия — от групповой работы до короткой паузы или уединения. Школьная среда постепенно расширяется и включает не только классы, но и пространства для самостоятельной работы, восстановления и неформального взаимодействия. Сейчас проект перешёл в новую фазу реализации и мы уже работаем на площадке в рамках авторского надзора. Собрали визуализации и рабочие моменты команды. 👥Наша команда: Главный архитектор проекта – Татьяна Пфейфер Главные дизайнеры – Екатерина Федорова, Алина Жоголь Ведущие дизайнеры – Мария Клинова, Ирина Агапова, Виктория Торгашова, Александр Чубарков Дизайнеры – Максим Ревякин, Елена Стрелкова, Арина Луцик Менеджеры проекта – Паша Тюльников

🤩Это видео снято еще прошлым летом во время поездки на авторский надзор в офис пивоваренной компании «Балтика» в Санкт-Петербурге. В основе идеи проекта лежит не прямое цитирование индустрии, а более тонкая работа с её культурным и производственным кодом. Здесь можно встретить море, берег, металл, дерево, оттенки, которые считываются не буквально, а через материал и свет, еще градиенты и много акустических поверхностей. 🤩🤩🤩🤩 Начинаем рассказ именно с этого этапа – с живой работы на объекте, где концепция проходила проверку реальностью.💪🏼 Сейчас проект уже реализован, и у нас есть красивая финальная съёмка, к которой мы скоро перейдём.

#рекоменdesign В этот раз немного отходим от привычной структуры рубрики и собираем небольшой гайд. Выходные в Калининграде глазами нашего главного архитектора проектов Натальи – через искусство, звучание, архитектуру. 🤩 🤩Третьяковская галерея в Калининграде Выставка «5 веков русского искусства» охватывает многое, но особенно любимый русский авангард, кубизм, импрессионизм: это Родченко, Малевич, Гончарова и Ларионов. 🤩Настоящая жемчужина выставки для меня портрет Перцевой Константина Коровина, к которой возвращаешься не один раз. И само пространство здесь не фон: интересная архитектура здания и общественные пространства внутри (концертный зал, библиотека, кафе) – всё складывается в отдельный маршрут. 🤩Концерт в Кафедральном соборе Casta Diva в исполнении Натальи Павловой, солистки Мариинского театра, и орган Евгения Авраменко. Полтора часа, где музыка и готическая архитектура полностью захватывают внимание. 🤩Где пообедать Штайндамм 99 – место рядом с апартаментами, куда заходишь без планов и остаёшься дольше, чем рассчитывал. Оленина, местная рыба, большая терраса, котики, которые встречают как хозяева, и ощущение живого пространства, которому не пытались придать идеальную форму. 🤩Читала в дороге Канал Даниила Берга – дизайнера и художника, которого чаще всего связывают с ЦУМом. Удобный ориентир, если хочется держать насмотренность не только через ленту, а в более собранном формате. Иногда такого набора уже достаточно, чтобы поездка сложилась и осталась в памяти приятными мартовскими выходными.

Шутки ради, хотя на самом деле вполне всерьёз, пересматриваем неоднозначные «выразительные» решения офисов нулевых, где интерьер собирался как компромисс между всем сразу и потому в одном пространстве спокойно уживались лепнина, неон, стекло и хром, не вступая в конфликт, а скорее существуя параллельно. 🏢

Open space — не зло. Зло — это плохой сценарий Open space, или как нужно сейчас говорить без англицизмов «планировка открытого типа», давно стал главным «виновником» офисных страданий. Шумно отвлекает, невозможно сосредоточиться, все всех раздражают. У нас даже был кейс, лет 6–7 назад, когда делали проект и по настоянию руководителя всех переводили из кабинетной системы в опен спейс, то первое время, сотрудники специально приносили справки, что при работе в опен спейс они хуже себя чувствуют. И это исключительно привычка, которую не все готовы были поменять. Позже все привыкли и оценили, но сначала приходилось прям обучать, как пользоваться таким офисом. Ведь очень много стереотипов витает в воздухе относительно открытого типа планировки, давайте разбираться🤓. Если честно, проблема обычно не в open space. Проблема в том, как его проектируют и как выполняют весь перечень условий. Я часто сталкиваюсь с тем, что берут первый и самый базовый критерий open space — всё без стен- и проектируют, забывая, что у него еще автоматически сразу идет куча других обязательных атрибутов, как зонирование, сценарии, акустика итд. Иначе это просто ткацкий цех какой-то получается! Изначально open space задумывался как пространство перетекания, где легко переключаться между задачами, быстро обмениваться идеями, быть в контакте с командой. А во что он превратился? В зону вечного созвона и шума! Где один говорит, второй слушает, третий делает вид, что работает, а четвёртый уже знает, как прошёл отпуск у коллеги, с которым даже не знаком 🙈 Есть даже шутка, что «open space» — это когда ты знаешь больше о жизни коллег, чем о своей. Главная ошибка здесь очень простая — отсутствие буферных состояний. Когда у пространства нет градаций, нет переходов, нет «полутонов», оно становится либо слишком громким, либо мёртвым. А человек, вообще-то, не живёт в крайностях. Он постоянно переключается: сказал → подумал → обсудил → замолчал → снова включился. Пространство должно поддерживать эту «хореографию». И вот здесь начинается настоящая работа архитектора. Не расставить столы, а правильно нарезать сценарий. Создать промежуточные состояния: полуоткрытые зоны, мягкие границы, акустические карманы, точки краткого взаимодействия. Потому что не бывает «тихого open space». Бывает только грамотно спроектированная последовательность состояний сотрудника в течение рабочего дня. И если её нет, то никакая мебель, никакие перегородки и даже самые дорогие решения не спасут. Дизайн — это про то, как человек движется, переключается и живёт внутри пространства. #рабочиезаметки

Мы наконец запустили новый сайт Designic 🎉 Долго к этому шли и собирали его очень внимательно: не только как портфолио проектов, но и как онлайн-пространство, в котором чувствуется наш подход к дизайну и к людям. Нам было важно сохранить человекоцентричность, показать, как мы думаем о среде и о тех, кто в ней живёт и работает. Будем рады, если заглянете и посмотрите, что у нас получилось 🤩 🤩 Добавили несколько новых проектов, которые тоже стоит увидеть.

Видео для вдохновения✨ Каждый проект начинается с коллажа, именно с него (и даже не одного, а нескольких) появляется понимание будущего пространства. 🤩

🤩🤩🤩 Сегодня впервые показываем фото реализованного проекта «Залог Успеха». Это ювелирный ресейл-сервис, в котором объединены функции комиссионного магазина, ломбарда и мастерской. В работе над проектом было важно уйти от привычного визуального образа и собрать пространство, где можно спокойно рассматривать, обсуждать и принимать решения. Двухэтажная структура стала основой этой многослойности. На первом уровне расположена торговая зона с витринами и лаунжами, где можно задержаться, примерить, обсудить. Нижний уровень развивает более приватный сценарий: кабинеты геммологов и ювелиров, административная часть, переговорная и рабочие места временного использования, поддерживающие повседневную работу команды. В ближайшее время покажем и расскажем еще много деталей!🤩 🤩Команда Главный дизайнер: Алина Жоголь Дизайнеры: Максим Ревякин, Елена Стрелкова, Ирина Агапова Менеджер проекта: Анастасия Волкова

🏢 Спросили у тех, кто оформлял офисы Avito, «Аэрофлота» и VK: что сейчас происходит с рабочими пространствами? Ведущие дизайнерские бюро – Syntaxis, Designic, Horizon, T+T Architects, IQ и KIDZ - рассказали нам, как меняются офисы, в которых мы проводим треть жизни. Спойлер: опенспейс в классическом виде больше не работает. Что отмечают эксперты: 🔹 Тишина – новый люкс. Информационный шум мегаполиса заставляет компании создавать «тихие комнаты» и этажи с режимом молчания. Нейрогигиена стала главным трендом и мощным HR-инструментом. 🔹Многофункциональность вместо «посадочных мест». Современный офис – это набор сценариев. Сотрудник сам выбирает, где ему работать: в переговорке для мозгового штурма, в акустической кабине для созвона или в фокус-комнате для уединения. 🔹Петербургский код. В топе самых заметных проектов – офисы Avito, VK в Доме Зингера, «Цифергауз» для «Газпром нефти» и пространства Яндекса. Причем каждая компания теперь движется в сторону индивидуализации, отходя от западных референсов. 📌Подробности – в нашем материале #офисы#дизайн#Петербург#архитектура#Avito#VK 📸: Сергей Мельников, Дмитрий Цыренщиков, Максим Максимов 🗞Стиль жизни