Мировая архитектура моими глазами

Петергоф, Санкт-Петербург🇷🇺. Большой Петергофский дворец, продолжение, начало выше. Пост 6/9. Картинный зал Большого Петергофского дворца мы «проходили» на нашем обучении в ГИИ. Ох уж эти женские портреты, которые его украшают сверху донизу! Картины подлинные, их смогли эвакуировать из дворца перед оккупацией. Всего архитектор Жан-Батист Валлен-Деламот разместил 368 картин на стенах в, так называемой, «шпалерной» развеске - когда картины размещаются вплотную друг к другу. Автор картин - итальянский художник Пьетро Ротари. А подобные его картины были в то время знамениты, их называли «головки Ротари». Девушки на картинах в основном милые и молодые. Кто-то кокетливо смотрит на зрителя, кто-то стыдливо отводит взгляд, кто-то грустит, а кто-то смеется. После смерти художника Екатерина II приказала выкупить все картины из его мастерской, так эти произведения искусства оказались в России. Из окон этого зала открывается отличный вид на Верхний сад, фонтаны и Финский залив - «окно в Европу». Здесь хочу привести цитату из письма 1942 года научного сотрудника петергофских музеев А. П. Чубовой. Она писала: «Эвакуированы все Ротари и все картины из Чесменского зала.... общем, все картины в обшивках стен вывезены. Деревянная золоченая фигура и ваза с Купеческой лестницы. Весь фарфор Большого дворца, гобелены и шелковые обивки некоторых комнат... В Большом дворце не осталось ни одной люстры... Их, как и многое другое, приютил и бережет Исаакий». #Петергоф#СанктПетербург

Гусь Хрустальный, Владимирская область. Перед вами часовня Варвары Великомученицы , построенная в 1885 году на месте деревянной часовни, которая в свою очередь была построена на месте явления иконы Святой Варвары в 1765 году. Часовню закрыли в 1930е годы и отдали ее под пищевой блок. После войны здесь был гараж. В наши дни часовню вернули верующим, внутри восстановили росписи, которые вы и видите на моих фото. 📍Гусь Хрустальный, Лагерная улица, 1А #ГусьХрустальный

Гусь Хрустальный, Владимирская область. В Гусь Хрустальном на средства дяди Нечаева-Мальцова были построены дома для работников хрустального завода. Дома до сих пор называют «Мальцовские дома». Всего в городе сохранилось 247 домов. ⠀ Иван Сергеевич Мальцов, владелец фабрики, которую затем унаследовал его племянник, был дипломатом и много путешествовал. Прибывая с дипломатической миссией во Франции, он видел французские фабрики и поселки при них. После возвращения в родной Гусь Хрустальный, вдохновенный тем, что он видел во Франции, Иван Сергеевич стал строить красивые кирпичные дома в русском стиле для инженеров и рабочих своего Хрустального завода. Строительство велось с 1860е по 1880е годы. ⠀ Так описывали современники дома в 1901 году: «При въезде на Гусь вас поражает вид красивых домиков, каменных, крытых черепицей и железом. Таких домиков на фабрике ‑ 425, выстроены они по трем типам: дом с кухней, дом без кухни, дом с кухней в подвальном этаже и флигелем». ⠀ Дома стоят на прилегающих к Георгиевскому собору улицах, так что найти их не представляет труда. #ГусьХрустальный

Гусь Хрустальный, Владимирская область. Внутреннее убранство Георгиевской церкви сохранилось лучше, несмотря на то, что в советское время внутри сделали несколько этажей. Здесь размещался дворец труда, кинотеатр, музыкальная школа, библиотека. ⠀ Храм имеет форму базилики с тремя нефами (это три галереи, разделенные колоннами из дорогого камня - лабрадорита). В центральной части храм высота составляет 16 метров. ⠀ Виктор Васнецов для храма выполнил эскиз мозаики "О тебе радуется...". Сама мозаика была набрана известным петербургским мастером Владимиром Фроловым. Она размещена в алтарной части собора и полностью сохранилась. В Советское время она была забелена. Кроме того, для западной стены храма Васнецов создал живописное полотно "Страшный суд". Его размеры колоссальны и составляют 7 х 7 м. ⠀ М.В. Нестеров считал эту картину «лучшей из церковных произведений Васнецова после алтарной росписи во Владимирском соборе». ⠀ Картина, закатанная на вал, долгое время хранилась в фондах Владимиро-Суздальского музея. В помещении бывшего храма собирались открывать Музей хрусталя и решили вернуть туда полотно Васнецова. Картина была в плохом состоянии, ей требовалась сложная реставрация. Проблем добавил и её огромный размер. Для реставрации был выделен целый зал в Екатерининском дворце г. Пушкина. Музей хрусталя в г. Гусь Хрустальный был открыт в 1983 году, и панно вновь заняло свое первоначальное место на стене храма. ⠀ Внутреннее пространство освещается 12 хрустальными люстрами, изготовленными на Гусевском хрустальном заводе. Все они пропали после революции. Однако на заводе сохранилась люстра-образец. По её образцу были воссозданы остальные люстры. ⠀ На вопрос, зачем такой роскошный храм в провинциальном городе, Нечаев-Мальцов отвечал: «А отчего стоит город Орвието в Италии? Для его собора ездят иностранцы издалека. Будет время, когда художники и ценители русского искусства станут ездить и на наш Гусь…» ⠀ Про «мальцовские дома» расскажу завтра. #ГусьХрустальный

Гусь Хрустальный, Владимирская область. (Сделаю короткий перерыв и продолжу публикации из Петергофа через неделю) В городе Гусь Хрустальный находится музей, в котором до революции находился один из самых красивых храмов России - Георгиевский храм. Он был построен архитектором Леонтием Бенуа в 1892-1903 годах. Заказчиком выступил местный купец Юрий Степанович Нечаев-Мальцов. Благодаря Юрию Степановичу в Москве в начале 20 века появился Музей изящных искусств (ныне ГМИИ имени А.С. Пушкина). Нечаев-Мальцов был щедрым меценатом и благотворителем и без его финансовой поддержки здание просто не было бы построено. Именно поэтому я решила сделать этот пост на канале, посвященном Москве. ⠀ Нечаев-Мальцов для строительства храма в Гусь Хрустальном пригласил столичного архитектора - Леонтия Бенуа, а для оформления интерьера - знаменитого художника Виктора Васнецова. Леонтий Бенуа писал: «Для меня наиглавнейшей была задача соорудить спроектированный мною храм, в который все вложил, что мог, и, может быть, он останется лучшим из моих произведений» ⠀ По задумке Юрия Степановича новый храм должен был быть построен в русском стиле, что вполне объяснимо - 1880-1890е годы пришлись на пик популярности русского стиля в архитектуре. ⠀ Во фронтонах крылец находятся две мозаичные композиции: «Георгий Победоносец» и «Откровение евангелиста Иоанна». Они были выполнены мастерами Академии художеств по картинам художника М.Н. Васильева. ⠀ Сегодня храм выглядит иначе, так как после революции он лишился колокольни и купола. Однако, до сих пор его нарядный декор в стиле узорочье, изразцы и майоликовые мозаики на крыльцах никого не оставляют равнодушными. Продолжение с интерьерами завтра. #ГусьХрустальный

Петергоф, Санкт-Петербург🇷🇺. Большой Петергофский дворец, продолжение, начало выше. Пост 5/9. Тронный зал - самый большой зал дворца. Его площадь 330 кв.м. Он также был переоформлен Екатериной II. Главное украшение зала - огромный конный портрет Императрицы в мундире Преображенского полка, ведь именно благодаря этому полку Екатерина взошла на престол. Портрет был написан в 1762 году датским художником Виргилиусом Эриксеном. Между окнами помещены портреты рода Романовых, таким образом, Екатерина II лишний раз показывает, к какой династии она принадлежит. Тронный зал был создан в 1778-1779 годах по проекту архитектора Ю.М. Фельтена также, как и Чесменский зал, - в стиле классицизм. На противоположной от трона стене расположены четыре картины английского художника Ричарда Петона со сценами сражения в Чесменской бухте. Зал освещают 12 хрустальных люстр, изготовленных в середине 18 веке. Люстры подлинные. Тронное кресло было сделано для Петра I в 1720-1730 годах. Оно также сохранилось. На фото 7-9 - Белая столовая, которая также была оформлена во время Екатерины II. Здесь находится самая большая люстра дворца, она была изготовлена одновременно с люстрами Тронного зала. #Петергоф#СанктПетербург

Петергоф, Санкт-Петербург🇷🇺. Большой Петергофский дворец, продолжение, начало выше. Пост 4/9. Перед вами Чесменский зал, который был оформлен в 1770е году по указу Екатерины II. Она приказала убрать прежний пышный барочный декор, так как ему на смену пришел строгий и лаконичный классицизм. Оформление зала было выполнено по проекту архитектора Ю.М. Фельтена и посвящено теме победы России над Турцией. Зал украшен 12 живописными полотнами, который создал немецкий художник Якоб Филипп Хаккерт. Сюжеты полотен включают Архипелагскую экспедицию Балтийского флота в Эгейском море и Чесменское сражение, происшедшее в ночь с 25 на 26 июня 1770. Сражением командовал граф Алексей Орлов. За победу он получил орден Святого Георгия и стал именоваться графом Орловым-Чесменским. Говорят, что для написания картины Орлов специально сжег один из фрегатов, чтобы живописец смог лучше представить и изобразить такой корабль. Потолок зала украшен плафоном «Жертвоприношение Ифигении». Его автор голландский художник Август Тервестен. Сюжет плафона также посвящен войне, но древнегреческой - Троянской. Чесменский зал - прославляет эпоху правления Екатерины II. Картины демонстрируют всю мощь Российской империи. Именно здесь по протоколу послы должны были ожидать начала аудиенции у Императрицы. Все картины в этом зале подлинные - их смогли спасти во время ВОВ. #Петергоф#СанктПетербург

Петергоф, Санкт-Петербург🇷🇺. Большой Петергофский дворец, продолжение, начало выше. Пост 3/9. На моих фото 1-6 Танцевальный зал в Петергофе. Поражает не сколько он сам, сколько отсутствие людей на моих фото. Люди, конечно, были - целых две группы, между которыми я попала. Но всегда можно найти несколько секунд для фото общего плана. Танцевальный зал - второй по величине во дворце. Зал, также как и лестница, создан по указу императрицы Елизаветы Петровны для торжественных мероприятий по проекту Франческо Бартоломео также, как и лестница, в стиле елизаветинского барокко. Плафон «Парнас» традиционно прославляет императрицу. На стенах между зеркалами - живописные медальоны, выполненные художником Джузеппе Валериани на сюжеты «Метаморфоз» Овидия и «Энеиды» Вергилия. Из них 4 - подлинных. Остальные, как и весь зал, были воссозданы во время реставрации, которая закончилась в 1995 году. На фото 7 - Голубая приемная также оформлена Франческо Бартоломео Растрелли. Потолок приемной украшен живописным плафоном «Аллегория Славы», написанным в 18 веке неизвестным художником. На фото 8 и 9 - Аудиенц-зал (или Статс-дамская) также создан по проекту Растрелли. Зал предназначался для малых приемов. Резьба была выполнена под руководством Иосифа Шталмеера, как и резьба Парадной лестницы. Живописный плафон называется «Ринальдо и Армида». Отделка также не уцелела во время ВОВ и была воссоздана в 1979 году. #Петергоф#СанктПетербург

Петергоф, Санкт-Петербург🇷🇺. Большой Петергофский дворец. Пост 2/9. Перед вами Парадная лестница Большого Петергофского дворца. Она была оформлена по проекту архитектора Франческо Бартоломео Растрелли в середине XVIII века. Когда посетители идут по лестнице, они невольно замирают в восхищении! Хочется здесь остановиться и рассмотреть внимательно её барочные детали и потолочный плафон. Правда, на табличке рядом написано «Убедительная просьба, не останавливаться!» Разве это возможно ?! Наверное в сезон иначе и нельзя, ведь поток туристов постоянный. Как видите, мне удалось остановиться ненадолго, чтобы сделать фото. В который раз радуюсь, что приехала во дворец в марте. Стены лестницы украшены живописью (темпера по штукатурке), её автором был итальянец Антонио Перезинотти, ему помогали русские художники из команды Ивана Вишнякова. Потолочный плафон «Аллегория весны» - работа итальянского мастера Бартоломео Тарсиа. В центре на колеснице изображена богиня цветов и весны Флора с чертами императрицы Елизаветы Петровны. Скульптура и резьба на лестнице - работы бригады русских резчиков под руководством «вольных резных дел мастера» Иосифа Шталмеера. Отделка лестницы была полностью утрачена во время ВОВ. В 1985 году она была воссоздана. #СанктПетербург#Петергоф

Санкт-Петербург, Петергоф🇷🇺 Большой Петергофский дворец. Пост 1/9. Посетить Петергоф в не сезон - это правильное решение. Народу нет ни в парке, ни в самом дворце. Я была здесь в середине марта. Вход во дворец по билету. Купила на сайте. Идти с экскурсией не обязательно. Смотрители не ругались, что в каждом зале я подолгу останавливалась для фото. Впечатления от дворца получились отличные! Некоторые помещения я вообще будто впервые увидела. Летом, видимо, толпа меня просто проносила мимо них. В следующих постах покажу пустые залы Большого Петергофского дворца. Первый дворец построили при Петре I. Затем ещё достраивали и перестраивали. Существующий сегодня облик в основном появился при Елизавете Петровне. Строил этот шедевр архитектор Франческо Бартоломео Растрелли с 1745 по 1755 годы. Стиль, в котором построен дворец, называют «елизаветинским барокко». Растрелли создал великолепную парадную лестницу и роскошную анфиладу в стиле барокко. В ближайшие дни покажу свои фото основных залов. #СанктПетербург#Петергоф

Санкт-Петербург, Кронштадт 🇷🇺 Продолжение. Начало тут. В 1929 году собор был закрыт. Внутреннее пространство было перестроено под размещение кинотеатра, а часть помещений стала использоваться под склады. Росписи были закрашены. После войны из храма сделали концертный зал со сценой на месте иконостаса. До наших дней собор дошел разоренным и утратившим свою величественную красоту. Несмотря на трудности, моряками и работниками музея были сохранены фрагменты архитектурного убранства собора, которые использовались при реставрации. ⠀ Сегодня храм отрыт для верующих. Под купол можно попасть с группой по отдельному билету, его покупают в храме сразу после входа. #СанктПетербург#Кронштадт

Санкт-Петербург, Кронштадт 🇷🇺 Перед вами Морской Никольский Собор в Кронштадте. Он, конечно, производит яркое впечатление, и я рада, что наконец увидела его. Собор был задуман как памятник всем погибшим на Российском флоте морякам. Имена офицеров и общее число для нижних чинов были высечены на мраморных досках. ⠀ Проект собора в Византийском стиле в 1901 году подготовил архитектор Василий Косяков, помогал ему гражданский инженер А.И. Виксель. Мое первое впечатление, когда я вошла внутрь, было: “Как же он похож на Святую Софию в Стамбуле!” Собор так и называли - «русской Софией». Его закладка состоялась в 1903 году, а освещение в 1913 году. ⠀ В создании восхитительных интерьеров участвовали братья Василия Косякова, Владимир и Георгий, а также художники, мозаичисты, скульпторы, резчики. Огромные окна храма были украшены прекрасными витражами, выполненными в знаменитой мастерской братьев Франк. Всего в храме было 5 витражей площадью по 52 кв. м. К сожалению, они были полностью утрачены. Западное витражное окно с изображением Деисуса было воссоздано по сохранившейся фотографии, остальные выполнены заново. Витражи были установлены в подлинные уцелевшие оконные рамы. ⠀ В Морском соборе множество элементов оформления, связанных с темой моря: рыбы на дверях, одновременно являющиеся символами Христа, круглые окна-иллюминаторы, роскошный мозаичный пол с кораблями, рыбами, крабами и водорослями. Сверху можно увидеть якорь на Якорной площади. #СанктПетербург#Кронштадт