Найти похожее

почему мой проект не зашел кураторам [1/3] #shy_tldr опыт выражения получил свое название из двух составляющих – вопроса в начале эссе и буквального фиксирования моего первого публичного опыта презентации себя как фотохудожника на широкую аудиторию. и, как полагается первому блину, на большой общей защите проект провалился как вообще все происходило? обучение состояло из трех параллельных фотолабораторий, каждая шла полтора месяца. внутри своей лаборатории мы ходили на лекции и консультировались со своими кураторами по поводу будущих проектов. параллельно шли открытые общие лекции для всех групп и внешних слушателей, а также практические вылазки в город правда, на вылазки по графику я так и не попала. тот факт, что все фотографии серии сняты в пределах одного дня и одного района Петербурга – это не концептуальный ход, а вынужденный фактор. я просто физически не успевала снимать дольше и больше, поэтому работала с тем материалом, который был на руках по итогам лабораторий планировалась общая выставка и фотокнига с результатами участников. книгу, кажется, так и не сделали, но выставка состоялась. вот до нее меня и не допустили на финальной приемке сидели гендиректор фотодепа и куратор одной из групп Надя Шереметова, некоторые лекторы общей программы и приглашенные кураторы. если сократить нашу продолжительную дискуссию до пары тезисов, то комиссии не хватило меня в проекте. формулировки звучали по-разному, но смысл сводился к тому, что хотелось большего личного присутствия, истории, уязвимости. в общем, того, что можно легко распознать, назвать и чему сопереживать. прозвучал и классический вопрос «что в этом искусство?» сейчас, чуть больше погрузившись в контекст и теорию, я понимаю, что это был абсолютно закономерный конфликт. современный кураторский мейнстрим глубоко укоренен в терапевтическом и автоэтнографическом дискурсе. от художника сегодня по умолчанию ждут репрезентацию травмы, идентичности, личной истории или социальной повестки я же сознательно убрала свое я, заменив его длительностью взгляда. кураторы, привыкшие работать с человеческим материалом, обнаружили вместо автора лишь холодные линии, формы и пустые пространства. вопрос про искусство может возникать именно тогда, когда форма выглядит слишком самодостаточной и завершенной (близкой скорее к дизайну или чистой фиксации). куратору просто негде развернуть свою мысль и построить концептуальные спекуляции, если автор сам выстроил интеллектуальную стену спекуляция не обязательна, но зачастую необходима куратору или галерее, чтобы донести работу до аудитории (разжевав и/или нагнав загадочности) и, в идеале, продать ее. больше внимания к автору – больше внимания к галерее – больше ресурсов, в идеале, для всех