NODE

Хотим, чтобы вы буквально почувствовали это взаимодействие с книгами через экран🖤 Фотокниги в видео: Надя Колдаева «MEMORY/OVERSATURATED» Róisín White «Lay her down upon her back» Вероника Трубникова «Виды на будущее» Екатерина Авраменко «— А Катя выйдет?» Книга о Москве

#кейс_node {Как городские фотозаметки из терапевтической практики переросли в художественный проект} «А Катя выйдет?» — это книга на основе фотографий Екатерины Авраменко, которые она снимала на протяжении пяти лет. Катя пришла к нам с мечтой облечь свою практику именно в книжную форму — как способ сохранить и передать образ «её Москвы»: взгляд на город через призму повседневной поэтики, в котором соединяется личное и узнаваемое. Куратором проекта выступила Надя Колдаева: «Основой концепции книги стала работа с воспоминаниями о детстве Кати и их проявленности в настоящем — игра с ощущением времени. Ритм его течения становится тканью повествования: день с утра до вечера, смена сезонов года, этапы жизни человека. Время обнажает свою структуру, то растягиваясь на десятилетия и века, которые разделяют между собой героев кадра, то сгущаясь до получаса у Большого театра перед началом спектакля или пары секунд взлёта птиц.». _______ Автор: Екатерина Авраменко 📖Команда Node, которая работала над созданием макета: Куратор: Надя Колдаева Дизайнер: Николь Контчу Координатор: Ольга Миронова Редактор кураторского текста: Екатерина Подобуева Корректор: Александра Оганян _______ В карточках подробнее рассказали о работе над книгой 📈

"Пожалуйста, не выкидывайте". Дискуссия/встреча с художниками, работающими с найденной фотографией и/или семейными архивами → 11 января в 18:00 в галерее. Событие проводится в рамках программы мероприятий к выставке Кристины Сырчиковой «Родные пятна». 👋Чтобы присоединиться, необходимо зарегистрироваться XX век оставил огромное визуальное наследие. Весомую его часть составляет вернакулярная, то есть, бытовая, семейная фотография. Зачастую мы соприкасаемся с ней, ничего не зная ни о создателе, ни о героях снимка. Чем этот материал привлекает художников, работающих с фотографией? Как строится их работа? И если можно говорить о том, что между зрителем и человеком на снимке устанавливаются отношения, то есть ли для них особый этикет? Эти и другие вопросы обсудим в рамках дискуссии в PENNLAB. Художники-участники: Владимир Аверин — документальный фотограф, художник, иллюстратор, педагог. Работает с фотографией, анимацией, коллажем, альтернативными методами печати, текстом. Оксана Афанасьева — мультидисциплинарная художница. Чаще всего работает с инсталляцией, объектами, керамикой, текстилем. выпускница школы современного искусства при ММОМА (2022), академии А.Л.Штиглица по специальности художник-керамист (2010-2016). Основные темы искусства художницы — детство, травма, саморефлексия. Надя Колдаева — художница, независимая кураторка и издательница фотокниг. Выпускница магистратуры Музея современного искусства Гараж х НИУ ВШЭ (2022), студентка Академии Fotografika и второго сезона Лаборатории печатных практик «Фотооснова» в Сводах (2024-25). В своих исследованиях обращается к фотографии как к точке видимости различных культурных практик. Алла Мировская — фотограф, художник, куратор и преподаватель. В своих проектах работает с темами памяти, фотографии как объекта, связи культурной ДНК места с персональной историей и идентичностью. Выпускница ИСИ им. Бакштейна; резидент ЦСИ «Сияние» (Апатиты); VYKSAAIR (Выкса); программы COLLAB 2023 ДК ГЭС-2. В галерее PENNLAB проходила выставка «Фотокнига: история, документ, объект» под кураторством Аллы. Марина Сазоненко — художник, графический дизайнер, исследователь детства, педагог и автор творческих программ для детей и взрослых. Работает руководителем отдела развития Центра творческих индустрий «Фабрика». Сотрудничает с такими организациями как Ямузей (Кинешма), Textil (Ярославль), Музей Истории ГУЛАГа, Музей Москвы, Музей-заповедник «Царицыно», Библиотека «Некрасовка» и др. Ольга Скворцова — художница, работающая с документальной и художественной фотографией, архивом и инсталляцией. Исследует темы личной и коллективной травмы, памяти и постпамяти, поиска идентичности. Кристина Сырчикова — художник, куратор, работающий с фотографией, преподаватель. Руководитель «Школы проектной фотографии». Окончила высшую школу «Среда обучения». Фотографическое образование получила в Фотодепартамент.Институт и школе современной фотографии «Докдокдок». Выпускница магистратуры Музея современного искусства Гараж х НИУ ВШЭ (2024). В своих работах затрагивает темы повседневности и персональных нарративов жителей постсоветского пространства. Лена Холкина — художница, независимый издатель. Преподаватель в школах Докдокдок, Photoplay, Universal University и др. Резидент Открытых студий Винзавода — 10 сезон (2023/24). Работает с фотографией, видео, объектами, танцем и форматом книги. Елена Шарганова — художник, выпускница школы современного искусства при ММОМА (2023), резидент Открытых студий Винзавода — 10 сезон (2023/24). Окончила МГАХИ им. Сурикова, преподаватель академии. В своих проектах на основе архивных материалов, объектов сохраняющих воспоминания Елена пытается запечатлеть процесс течения времени. Она исследует среду обитания современного человека, историческую и культурную память, зашифрованную в пластике города. Модератор дискуссии: Дарья Панайотти — куратор, переводчик и историк фотографии, сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, соорганизатор международной конференции «После(пост-)фотографии»; в прошлом — научный сотрудник Отдела современного искусства Государственного Эрмитажа.

Надя Колдаева — кураторка проекта NODE — будет одним из спикеров в предстоящей дискуссии ⬇️ Успевайте зарегистрироваться До встречи в эту субботу в Pennlab 📌

🔥Семь фотокниг студентов и выпускников Академии «Фотографика» были представлены на выставке дамми фотокниг в рамках Lisbon Photobook Fair 2024 в Лиссабоне, Португалия. Поздравляем наших студентов и выпускников! 🌟Выставка включала в себя 75 фотокниг авторов из разных стран, отобранных по итогам опен-колла. Книги наших студентов, представленные на выставке: 📍Диана Ахвадиева «Зеленый пузырь» (artist book сделан на курсе «Визуальный дневник художника» с Юлией Павловой и Натальей Тихомировой в рамках обучения в Академии). Посмотреть листалку 📍Ксения Мирзоян «Будет кто-то бегать, но не я» (дипломный проект в Академии, куратор Вика Буковская). Совсем скоро покажем вам книгу целиком. 📍Надя Колдаева Memory/Oversaturated (фотокнига создана на курсе по современной фотокниге с Аллой Мировской при участии Кати Богачевской в рамках обучения в Академии). Совсем скоро покажем вам книгу целиком. 📍Елена Калюжная 42°13′35″ N 43°58′10″ E (книга сделана в рамках обучения в Академии на книжном курсе Продленка, куратор проекта Катя Богачевская). Узнать подробнее о проекте и посмотреть листалку книги 📍Мария Вестерхольм «Кюликки» (дипломный проект в Академии, куратор Катя Богачевская). Совсем скоро покажем вам книгу целиком. 📍Александра Михайлова «Ломаные пиксели» (проект создан на курсе Кати Богачевской «Фотопроект: от мотивации к реализации», книга сделана на книжном курсе Продленка в Академии). Посмотреть листалку книги и инсталляцию проекта на выставке 📍Максим Романенко Volta (дипломный проект в Академии, куратор Мария Морина). Посмотреть листалку книги

Книга, созданная нашей командой, на выставке дамми в Лиссабоне ⛓️‍💥 Художница: Надя Колдаева Дизайнер: Николь Контчу Так же в посте можно разглядеть книги других студентов Фотографики

В пятницу — текст о мастере концептуальной фотографии Владимире Куприянове. Сегодня — подборка о теории, главных выставках и рецепции этого медиума. 🔷«Род человеческий»: визуальная Всеобщая декларация прав человека Один из ключевых в истории фотографии и ее выставочной репрезентации, проект «Род человеческий» был впервые показан в 1955 году в МоМА, полвека гастролировал по 150 музеям по всему миру, пока, наконец, не был музеефицирован в люксембургском замке Клерво и внесен в реестр «Память мира» ЮНЕСКО. Чем обусловлено такое признание, объясняет теоретик фотографии Ариэлла Азулай. 🔷Фотоаппарат «Зенит» против двигателя внутреннего сгорания «Безыдейные снимки», «профанация искусства», «эстетские настроения» — писали о фотографиях Марка Болотова в журнале «Советское фото». Противоположную оценку они получили в чешском журнале Revue Fotografie, куда художник их сам и отправил. О красоте в глазах смотрящего — на примере двух рецензий из рубрики «Архив». 🔷Бенджамин Х.Д. Бухло. Реди-мейд, фотография и живопись в живописи Герхарда Рихтера (Часть 1 и Часть 2) Для медленного и вдумчивого чтения — текст о связи и взаимовлиянии трех медиумов на примере живописи Герхарда Рихтера, который «не просто писал картины по фотографиям, но создавал фотографии иными средствами».

Праздник! Подборка текстов о фотографии от АРТГИД. О теории и значимых выставках — сохраняем 👉

🖤Продолжаем делиться новостями с прошедшей в Париже ярмарки PARIS PHOTO Нашими глазами в эти дни стала куратор NODE Надя Колдаева. Ниже репортаж с одного из маст-визит Нади — артист-ток американского фотографа Carolyn Drake. 🟥Glorify yourself — новейший проект Кэролин, начатый в 2020 году, вдохновлённый одноимённой книгой — «Glorify Yourself - The New Fascinating Guide to Charm and Beauty» для женщин, популярной в США в 1940-х и 1950-х годах. В руководстве были такие главы, как «Манящие губы» и «Техника сидения», в которых читательницам предлагались советы о том, как повысить свою привлекательность для мужчин. В проекте художница обращает камеру на себя, экспериментируя с автопортретами и предлагая исследовать, как говорит Дрейк, «вселенную желаний и иллюзий, которые породили мир, в котором я живу». В экспозицию входят страницы с инструкциями из книги, а мрачно-комедийные автопортреты Кэролин переплетаются с женоненавистническими материалами, которые их вдохновили.