Содержимое
Поговорим о фигуре автора и чем она отличается от писателя, тем более, публикуемого. Вчера Мор написала четкий (и в своем неповторимом стиле) пост о стандартизации поведения/образа/книги в направлении Young Adult, и этот пост нехило всколыхнул мои писательские чаты. Я высказал набор очевидных мыслей: 1. Автор хочет писать, получать признание и деньги. Писатель (с неизбежностью!) — участник профессионального рынка: издательство, тренды, продвижение и тд. Столкновение авторского (хочу творить и получать за творчество должное) сталкивается с профессиональным (рынок порешал, будь вот таким — или иди на площадки самиздата). 2. Битва авторское VS популярное, на самом деле, сложнее и, одновременно, проще. Любое издательство будет счастливо заполучить нового трендсеттера (где там новые Голодные игры/Сумерки/Гарри Поттер/ВК/Кинг, давайте нам этих бестселлер гениев да побольше), но предпочитает надежных рабочих лошадей, которые сделают им предсказуемо и надежно: тираж ушел на предпродаже? — удвоим ему тираж, печатные машины не должны стоять. Но мне хотелось бы говорить не о проблемах издательств (я в этом слабо шарю), а вот про авторов и писателей пару слов молвить готов. По мне, писательская карьера (важное слово) — это лестница: Я хочу писать Я начал Я написал N страниц Я дописал Я показал другим людям Обратная связь Примерно с этого момента автор точно решает, что достоин большего И лестница становится заметно круче: Где издавать? А где будут деньги? А на что мне их хватит? А с работы я уже могу уйти? Точно ли не надо лечь в формат? Ведь на площадках самиздата люди зарабатывают реально неплохие деньги (некоторые из авторов), а в некоторых сериях тоже (да, тоже). Или попытать счастья в большой премиальной литературе? Кстати, что там сейчас в трендах? Дальше автор становится писателем (Самиздат/жанровое издательство/серия/издательство молотых талантов и гениев и тд), но проблем меньше не становится, ведь карьерная лестница стала еще круче: У кого-то есть своя серия А у кого-то экранизации/переводы Или мягкая обложка и издание для «Фикспрайс» и 30к тиража (это реально круто и успех) А кого-то вечно переиздают А еще деньги/пресс-туры/интервью/ТВ/подкасты Но 90% моих знакомых молодых авторов (мне 45, молоды все от 20 до 60), не живут только с писательского труда. Великая и прекрасная (без скидок и ехидства) Елена (Алена!) Михалкова — исключение и гордость. Писатели вынуждены зарабатывать где-то еще = энергия/силы/замыслы/креатив утекает в разные стороны, делая писательскую работу более сложной. И в какой-то момент эти самые 90% вслух, в чате или про себя (точно-точно, было-было) задают набор вопросов: 1. Ну написал и даже издали — и где обратная связь? 2. Ну написал и где деньги? 3. Где признание? 4. Слава? 5. Переводы и экранизации? 6. Премии? 7. А что дальше? Цепочка энергии/признания/денег/уверенности не замкнута и пипец. Где карьерные перспективы? Так нет же толком такой профессии. Размылась, трансформировалась, превратилась в Кафку. И вот тут мы видим три пути: Жанр, травма и IT. Все непозорные, все требовательные, все непростые: 1. Жанр — изучить рынок, спрос издательств/площадок Самиздата, предложения других авторов (от YA до ромфанта, от детективов до триллеров), набор серий — и приготовиться ПАХАТЬ (включая продвижение, позиционирование и ведение соцсетей), не получится — ПОВТОРИТЬ. Получилось — стать последовательным жанровым автором, работающим на аудиторию в проверенном формате. 2. Травма — изучить рынок боллитры, знать травму в лицо, писать автофикшен и тд, написать АКТУАЛЬНЫЙ качественный роман, пытаться пробиться в обойму к главным издательствам, не получится — ПОВТОРИТЬ. Получилось — стать рупором/певцом/фигурой/образом/культурным героем со своим голосом, языком и взглядом. 3. Писать в стол/публиковаться, как получится, верить в свой талант и удачу и работать там, где платят деньги и есть понятные карьерные перспективы. Я нахожусь здесь. Выступление мое получилось в жанре проблематизации: Автор хочет стать писателем, чтобы обрести положенные ему блага и карьерные перспективы.