Кто у нас по креативу?!

Друзья! У меня есть просто бомбическая техника разработки идей для товарного бизнеса. Интересно, здесь есть кто-то, кто продает какие-то товары (НЕ инфопродукты)?

Запись эфира с Галей ❤️

Рыбак рыбака видит издалека, а креативщик точно выцепит из толпы другого нестандартного человека. Знакомьтесь – Галина Фильковская, профессиональный копирайтер, эксперт по текстам и смыслам в контенте, фанат путешествий и свободы самовыражения. Галина, как и я, считает, что скромность не украшает, а только мешает продвижению. Чем ярче и заметнее эксперт или компания на рынке, тем больше у них шансов быстрее собрать клиентов, получить прибыль, стать заметными в медийном пространстве. Поэтому приглашаю вас на совместный эфир с Галиной Фильковской сегодня 6 февраля в 19.00 мск, на котором мы поговорим о том: 💡 что такое креативность и для чего она нужна 🖖 как запомниться, если денег нет 👸 возможен ли личный бренд без креатива или данунафиг? 🚀 какие существуют современные тенденции проявленности для экспертов и бизнеса Приходите, будет интересно! И, конечно же, на эфире можно будет задать свои вопросы и поучаствовать в жаркой дискуссии! Эфир пройдёт в канале Галины – подписывайтесь, у неё все про тексты, ведение контента и свободу мысли в блоге!

Дочитала книгу Дэвида Шервина "Креативная мастерская". Напишу здесь основные тезисы, чтобы не забыть. Ну и вам будет полезно 😉 1️⃣Неудача — часть процесса. Любая креативная работа связана с экспериментами и ошибками. Чем больше проб и тестов, тем выше шанс на оригинальное решение. 2️⃣Скорость важнее идеальности. Умение быстро генерировать идеи и отбрасывать неудачные концепции — ключ к успешной работе в условиях дедлайнов. 3️⃣Простота ведет к гениальности. Лучшая идея — та, что объясняется в одном предложении и не перегружена деталями. 4️⃣Креативность требует ограничений. Чем четче заданы рамки (бюджет, цветовая палитра, время), тем интереснее и нестандартнее решения. 5️⃣Дизайн — это диалог. Любая работа должна не просто выглядеть красиво, но и коммуницировать, рассказывать историю. 6️⃣Играйте с контрастами. Объединение несовместимого, смешение стилей и неожиданные сочетания приводят к свежим идеям. 7️⃣Интуиция — ваш главный инструмент. Иногда лучшие решения приходят не через логику, а через ощущения и случайные находки. 8️⃣Визуальная грамотность = насмотренность. Чем больше вы изучаете работы других, тем легче вам генерировать новые идеи. 9️⃣Творчество требует действий. Не ждите вдохновения — пробуйте, набрасывайте эскизы, изменяйте, дополняйте. 🔟Тайминг — ваш союзник. Практика тайм-боксинга (ограничение времени на задачу) помогает избежать перфекционизма и тренировать скорость мышления.

Это очень смешно 🤣

Про "озарение" Есть такой алгоритм придумывания идеи, который называют "озарением". Первым этот алгоритм описал психолог Грэхем Уоллес в своей книге "Искусство мыслить", а затем Джеймс Вебб Янг рассказал о нем в книге «Техника рождения идей». Весь процесс рождения идеи можно разделить на 4 этапа: 👩‍💻1. Период подготовки. Человек пытается решить задачу, читает про объект исследования, изучает ЦА, конкурентов, соприкасается с продуктом или услугой и т.д. Систематизирует всю информацию у себя в голове, думает про эту задачу. Хорошие идеи на этом этапе практически никогда не приходят. 💃2. Период инкубации. Человек почти отчаялся придумать что-то интересное и откладывает эту задачу на какой-то период времени. На несколько дней. Просто начинает заниматься другими делами. Сознание его получает отдых, но мозг не перестает работать и "фоново" ищет решения. 💡3. Этап озарения. Вдруг решение находится, возникает идея! Озарение! Это всегда происходит неожиданно и когда человек находится в расслабленном состоянии. 🧐4. Этап верификации. А дальше эту идею нужно приземлить, довести до ума, решить технические моменты и всячески докрутить. Я думаю, что к такой схеме рано или поздно приходит каждый креатор, это происходит интуитивно и работает в любой сфере. Я на создание логотипа беру минимум неделю всегда. При том, что графически нарисовать и оформить лого по времени занимает пол дня. Но ДО этого момента приходится пройти все эти 4 этапа в поисках подходящей идеи.

Сейчас изучаю тему креатива в условиях жесткого дедлайна. Так вот есть интересный инструмент самоконтроля, который описал в своей книге "Креативная мастерская" Девид Шервин. Называется этот инструмент "Тайм-боксинг". Временные отрезки в нем могут меняться в зависимости от задачи. Забавно, что самый короткий промежуток времени у автора, занимает у меня лично как раз больше всего времени. Генерация идей у меня в среднем занимает часа 3, с перерывами конечно)))

Интересная темка тут вскрылась. Мне вчера провели распаковку личности. Распаковка - это такой метод выявления супер-силы человека. В общем я поняла, хотя даже правильно будет сказать, что убедилась и подтвердила свои мысли на этот счет. Короче, я поняла, что одно из самых главных желаний и ценностей для меня - это быть уникальной и особенной, прикиньте. Теперь в целом легко можно объяснить мою тягу к провокации в творчестве и работе. Теперь моя задача на ближайшее время - поиграть в какую-нибудь трансформирующую игру! Глядишь, так скоро и до карт таро дойду)))

У меня для вас есть интересная история, как одна фотография сначала стала причиной смерти одного человека, потом благодаря резонансу в обществе, спасла тысячи. В 1993 году фотограф Кевин Картер отправился в Судан, чтобы запечатлеть ужас голода. Его снимок умирающей девочки, рядом с которой стоит стервятник, стал мировым символом трагедии. Картер отогнал птицу, сделал кадр и ушел. Снимок попал в New York Times, принес ему Пулитцеровскую премию и славу, но вызвал шквал обвинений. Пресса назвала его хищником, который, как стервятник, наблюдает страдания вместо помощи. Позднее Картер признался, что жалеет о том, что не спас девочку, хотя рядом находился лагерь ООН. Под тяжестью воспоминаний о насилии и смерти он покончил с собой через три месяца после получения премии. В своей предсмертной записке он написал, что не может справиться с преследующими его образами боли и зла.

Скан из книги "Как люди видят" Дмитрия Чернышева. Это упражнение Бразильской школы искусств и дизайна. Я планирую внедрить его на постоянной основе - офигенно развивает креативное визуальное мышление. Там есть еще вариации - хх, ==, ++

Как же часто приходится рассказывать клиентам, что дизайн продукта не равно украшение продукта. Как же часто клиент считает, что если он заказал дизайн, значит там должно быть ВСЕ!!! Цветы, банты... а ну давайте еще котенка впихнем, все же любят котят! Дизайн - это коммуникация в первую очередь и ИДЕЯ!