Post #157

​​💻 Заменяют ли синтезаторы умение играть на пианино? Вы не поверите, но отчасти да. Только у синтезаторов тоже есть свои приколы, с которыми нужно уметь обращаться. Погнали разбираться. Что такое синтезатор вообще? По сути это — эмулятор либо звука существующего в природе, либо прибор для создания звуков неведомых. А поскольку мы говорим о современности, то в него изнутри зашита и дополнительная обработка, вроде арпеджиатора, питч шифтера и пространства с искажениями. Соответственно каждый тип синтезатора по своему используется в музыкальном продакшне. И если вы только встали на путь аранжировщика, то ни о каком аналоговом синтезе и эмуляции с нуля мы не говорим. Только использование уже готовых прессетов из коробки. По виду я синты делю на 5 подтипов. Это не научно, не академично и вообще мне так удобнее (это чтобы не было вопросов). Итак мы имеем: Лиды, Пэды, Гармонические, Арпеджиаторы и Шумы. 1) Лиды звучат очень остро, как соло гитара с перегрузом, а потому используются для игры мелодий или тех же соло. Весьма грязно звучат, если пытаться строить ими аккорд. Зато сочны настолько, что даже простейшая мелодия из двух нот раскачает ваш припев. 2) Пэды. Здесь все просто — спокойный и тихий подклад под музыку, чтобы заполнить пустоты. Можно играть аккордами, можно одиночной нотой аккорда (прима, терция, квинта). По длительностям звучат долго, ровно по длинне аккорда песни. Если у вас есть квадрат из 4х аккордов, каждый из которых звучит 1 такт, то и подклад под аккорд будет звучать так же. Разве что хочется дать немного скрипичного академизма. Тогда длительность пэда можно в два раза и сократить, заставив его играть уже не такт, а половину такта. 3) Гармонические синты названы так очень условно (как, впрочем, все остальные подвиды). Потому что часто это эмуляторы пианино, маримбы или человеческих голосов. Ими можно играть как аккорды, так и одиночную мелодию. Да и все вместе не возбраняется. 4) Арпеджиаторы бывают двух видов: мелодические и ритмические. И каждый из них себя прекрасно показывает, если не хочется излишних заморочек с заполнением. Одна нажатая клавиша, и у тебя уже готов классный музыкальный паттерн. А научившись арпеджиатор программировать (что весьма не сложно) ты будешь получать свой уникальный результат каждый раз. Программирование арпеджиатора даже может заменить умение играть мелодию, если добавить туда нотку рандомности. Послушайте интро из песни "Kangaroo Court" и поймете о чем я. 5) А шумы просто добавят атмосферы в отдельные моменты трека. Такой, базовый саунд-дизайн. Море, дождь, ветряные колокольчики и все остальное, что удастся найти в коробке вашего синта. Не очень заметны, зато могут легко дать перца, если умело расставлять по треку. Так что включайте ваши любимые цифровые аудиостанции, загружайте синт, накидывайте паттерн битов и начнинайте эксперимент. Это гораздо круче, чем читать✌️ #Звук#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky