Post #469

​​Плюсы и минусы музыканта мульти-инструменталиста (Часть 1) Мульти-инструментализм — офигительная штука. Это так же круто, как знать несколько языков. Но для начала я поделюсь моей историей, а по ходу уже разберемся, зачем это нужно лично тебе. Я начал заниматься музыкой с гитары, а до этого просто пел, не задумываясь о правильности исполнения. Но поскольку я обожал "Queen", то руки сами потянулись к пианино. Купил дешевый синтезатор и доучился до того, что в итоге закончил джазовый колледж по классу фортепиано. Но и это не все. В студенческие годы у нас был бэнд и барабанщик часто отсутствовал. И кто бы вы думали его замещал? Вот и еще один инструмент. Бас-гитара освоилась как-то сама собой, так же как и укулеле. Ну а последним штрихом стала губная гармошка, на которой я начал играть сначала из-за своей астмы и чтобы поправить проблемы в вокале, а в итоге втянулся и начал заниматься уже ради самой гармошки. На самом деле сюда можно добавить битбоксинг, мелодичный свист и владение разными видами программных синтезаторов, но это уже вытекает из предыдущего опыта и особой нагрузки не потребовало. И вот что мне все это дало в итоге: 1) Универсальность. У меня нет каких-то особенных предпочтений и я могу заменить любого музыканта, когда это требуется. А значит я всегда востребован. Ну и преподавать могу каждый из этих инструментов, что тоже плюс. 2) Возможность писать музыку в одиночку. Мне не нужны приглашенные музыканты или свой собственный бэнд, чтобы делать аранжировки. Всю песню от начала до конца я могу прописать сам и вложить именно те идеи и ту подачу, которые хочу. Плюс это неплохо так ускоряет время работы и избавляет от споров с другими людьми. Спорить-то не с кем. 3) Понимание принципов аранжировки. У каждого инструмента есть свои особенности, методы звукоизвлечение и определенные техники игры. Благодаря тому, что я умею играть на куче инструментов, мои аранжировки звучат достаточно живо и для меня нет проблем написать музыку в любом из известных жанров. Просто немного подготовиться. 4) Мне никогда не скучно. Надоело делать упражнения к одному инструменту? Ок, возьмем следующий. А потом по кругу вернемся к первому. Итого — никакой скуки и постоянный рост. 5) Каждый инструмент помогает играть на другом. Помнишь такую фразу: "Каждый новый иностранный язык дается легче"? Вот с музыкальными инструментами та же фигня. Ты уже понимаешь принцип, знаешь ноты, чувствуешь ритм и динамику. И эти инструменты начинают дополнять друг друга, подталкивая тебя к росту. Помоги Украине сейчас🇺🇦: ukrainewar.carrd.co/ Поддержи канал донатами: Чаевые Paypal Тинькофф И добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Apple Podcasts Google Podcasts #Ремесло#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky