Вміст поста
Опыт работы с цифровыми рабочими станциями (DAW). Диджеинг (Part 4). Part 1 Part 2 Part 3 — Кстати, мы же можем к аналоговому пульту подключить аналоговые эффекты? — Да, можно купить педали и подключать. Ну и вообще эффекты — это весело. Это элемент перфоманса в том числе. Не только аналоговые, а эффекты вообще. Кто-то считаешь, что диджей просто должен ставить треки грамотно и все. Может тебе три деки поставить, чтобы три трека сводить вместе? Обрати внимание на это. А «эффектики» — это попсово. Но я считаю, что эффекты обогащают музыку. Главное только не переусердствовать. Например «Пионеровские» эффекты на большом звуке очень грубо звучат. И иногда выбивают из вайба. Тот же фленжер без убранного баса сразу уходит в клиппинг. — Вот почему музыканты любят аналоговое оборудование — Да, все так. Кстати по базе я тебе уже рассказала все. Как видишь это очень легко и можно научиться диджеить за день точно. Ну с технической точки зрения. А дальше — это уже твое чувство музыки и художка. — Тогда последний вопрос по технике — если у нас два темпа засинхронены, то можно ли замедлять два трека одновременно одним контроллером? — Ну вот только так, да. Если нажата кнопка “Sync Beat” и один из треков выбран «Мастером», то его темп-фейдером ты управляешь всеми треками сразу. Кстати во время уже исполнения треков можно нажать кнопку синхронизации, она пройдет незаметно без глитчей. Так что можно отыграть на одном контроллере и потом вырубить синхрон и продолжить как обычно. Еще бывает что прямо на сете тебя кто-то толкнул, ты случайно задел пульт и треки «съехали», а у тебя нет времени. Бахаешь «Синх» и они начинают вместе идти. — А что, диджей не всегда на возвышении? — Да, он может быть где угодно. И на импровизированной сцене, и на уровне с людьми. Здесь в Тель-Авивском «Арт-Клабе» люди могут спокойно и сзади тебя танцевать. И мне, конечно, больше нравится быть в общем процессе. На возвышении ты дистанцирован от танцпола и обратной связи куда меньше. «Трушники» вообще считают, что диджея не должно быть видно и акцента на нем так же быть не должно. Диджей общается посредством музыки. Но чем тогда отличается поставить хорошо записанный микс от живой игры? Диджей все-таки перформер и это определенная энергетика, общение. Я много раз была на сетах звезд, которые могли начать с лажи, а потом раскачивались и выдавали «вау». И это тоже очень живое, специфическое ощущение. — Расскажи тогда, как ты готовишься и как проводишь сеты — В целом все так, как я уже рассказала: я ищу треки для своей библиотеки (кстати для каждого сета я стараюсь найти еще что-нибудь новое) и мысленно в голове создаю концепцию того плейлиста, который я хотела бы услышать. Что конечно же зависит от исходных данных: где, во-сколько, main stage, after party, open air. Меня заряжает пиковое время. Например 4-5 утра, когда люди в Израиле активно денсят. И вот там можно играть довольно быструю музыку, техно с элементами эйсида. С активной прямой бочкой. Например недавно я играла для радио. И вот туда я отбирала такие треки, под которые не потанцуешь, но которые будет интересно послушать сами по себе. — И все-таки, нужно ли диджею быть еще и продюссером? — О, это вечный спор! По-факту сейчас диджеем может быть даже ребенок со всеми этими «примочками». И да, конечно надо стараться что-то писать, пусть даже для самого себя. Это оразвивает кругозор и понимание музыки. Но я не верю в то, что ты можешь успешно развивать оба направления, потому что тебе нужно фокусироваться очень много. И диджеинг вместе с подготовкой к сету отнимает достаточно времени, чтобы пытаться совмещать его с чем-то еще. Как это совместить я не понимаю, хотя сейчас и учусь написанию музыки. Но это больше из какого-то интереса личного. Вот и ты, после нашего разговора, сейчас проникнешься, купишь контроллер и начнешь сеты делать #Плагины#Звук#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky