静态网站悖论
个人网站的两种不同实现方式：一种是复杂的内容管理系统（CMS），另一种是简单的静态 HTML 文件。文章指出，尽管大多数普通用户倾向于使用复杂的解决方案（如 WordPress），但实际上，只有少数专业软件工程师能够选择更简单的静态网站。
via HackerNews 2024 10 09
前两天刚好听朋友说 square space 已经涨到了近乎搞笑的 $25 月费，做不用来盈利的个人博客实在难以 justify。这篇文章中吐槽得很在点子上：
normal users are stuck with a bunch of greedy clowns that make them pay for every little thing, all while wasting ungodly amounts of computational power to render what could have been a static website in 99% of cases.
普通用户被困在了一群屁大点功能都要收费的贪婪小丑手里，与此同时浪费着人神共愤额度的算力来渲染 99% 的情况下都可以作为静态的网站。
当然原文中说的“只有少数专业软件工程师才能选择更简单的静态网站”略微夸张并不认同，因为静态站至少是比 self-host 的动态 CMS 少太多维护了。我的 backlog 里也一直躺了篇安利新手用静态站并拉踩 WP 的文，不过网上这种文已经有无数了也还是拦不住前赴后继往各种 CMS 的坑里冲的新手，觉得写了又有什么意义呢就还搁着没写。（当然迟早会像以前反复造的无数轮子一样被废话欲战胜的 but not today）
#indieblog#newletter
💫Боди-арт: от древности до современного искусства #quiz
Рисунки на теле — один из древнейших способов человеческой коммуникации. Татуировки, наколки, шрамирование были сигналами, которые сообщали о статусе человека в древнем обществе и защищали от злых духов. В современной реальности подобная знаковая система сохранилась, но перешла в субкультуры.
В XX веке боди-арт стал способом выражения и экспериментов модернистского искусства. Тело становилось частью манифеста, перформанса или провокации.
Давайте вспомним основные события, в которых человеческое тело стало частью художественной концепции.
«Ритм 0», Марина Абрамович
ART FLASH
💫20 декабря — день рожденияИгоря Шелковского#quiz
РаботыИгоря Шелковскогосочетают в себе традиции авангарда и концептуалистский подход. Сам художник — яркий представитель советского неофициального искусства.
Объекты Шелковского — резкие, брутальные, жесткие, похожие на чертежи или металлические конструкции. Давайте вместе попробуем вспомнить знаковые моменты творчества художника.
ART FLASH
💫Материалы, которым не место в искусстве, но они в нем есть#quiz
Современное искусство давно вышло за рамки классических материалов: красок, холстов и баллончиков с краской. Художники не боятся экспериментировать и подбирать новые решения для своих проектов.
Мы решили изучить, из чего сегодня авторы создают свои работы. Давайте вместе попробуем посмотреть на нестандартные решения 🤍
Работа художницы Алисы Смородиной «Гелиосоциализм»
ART FLASH
💫Искусство улиц: вспоминаем работы российского стрит-арта #quiz
Уличное искусство стало активно развиваться на территории России с конца 1990-х. Во-многом, стрит-арт стал голосом настроений, мыслей и тенденций общества.
За последние 30 лет искусство уличной волны подарило нам десятки художников и творческих объединений, которые уже стали частью культурного ландшафта. Большое влияние на интеграцию стрит-арта в искусство оказали институции: ЦСИ Винзавод, фонд Ruarts, галереи под открытым небом, фестивали и ярмарки.
Давайте вместе попробуем вспомнить несколько авторов, которых вы точно видели на улицах городов.
Работа: Zoom, «Катастрофа наших дней»
ART FLASH
💫Брит-арт: панки, провокации и старая Англия #quiz
Современное искусство Великобритании — это не только Дэмиен Херст, хоть он и является одной из основных фигур брит-арта.
Искусство Великобритании формировалось на основе конфликта старой консервативной Англии и дерзких взглядов конца XX века. Отправной точкой для брит-арта стала выставка Freezy в 1988 году. Молодые авторы выбрали несколько тем творчества — смерть, секс, эпатаж и провокация зрителя.
У художников нет никакой определенной группы или объединения, но при этом многие эксперты все же выделяют пул авторов. Давайте вместе посмотрим на ранние работы брит-арта.
Работы Марка Куинна
ART FLASH
💫63 года первому синглу The Beatles #quiz
«Love Me Do» — первая песня группы, которая вышла в Великобритании в 1962 году. В США сингл вышел в 1964 году и занял первое место в чарте Billboard Hot 100.
Группа навсегда изменила мир музыки, открыв возможности и подход к студийной звукозаписи. На протяжении 10 лет The Beatles создали 13 альбомов и более 200 песен. Музыкальный коллектив оказал колоссальное влияние на рок-музыку, поп-культуру и искусство.
Давайте попробуем вместе вспомнить знаковые моменты в истории британской группы.
ART FLASH
💫 Что такое реди-мейд и почему он изменил современное искусство? #quiz
Реди-мейд — это художественный прием, при котором предметы повседневного обихода превращаются в искусство без существенных изменений, просто через переосмысление их значения.
Его впервые ввел Марсель Дюшан в 1915 году, создав работы из обычных предметов, таких как писсуар или колесо. Это стало революцией, поскольку разрушило традиционные представления о том, что считается искусством, и подчеркнуло важность идеи и контекста. Реди-мейд показал, что любой предмет может стать произведением искусства, если наделить его новым смыслом, а также поднял вопросы о потребительской культуре, массовом производстве и, самое важное, роли художника.
📎Давайте вместе вспомним художников, которые работали в этом направлении, и их самые известные произведения.
ART FLASH
🌟131 год со дня рождения Галы Дали #quiz
Главная женщина Сальвадора Дали родилась в 1894 году в Казани. Несмотря на то, что Елена осталась в памяти людей как Гала — страстная натура и муза, ее жизнь была не менее насыщенной и выдающейся, чем жизнь супруга.
Гала училась в женской гимназии вместе с будущими известными женщинам искусства, жила с поэтом Полем Элюаром и художником Максом Эрнстом. Она иногда творила сама, но чаще вдохновляла на работу других.
Мы решили рассмотреть жизни Галы Дали подробнее. Давайте вместе познакомимся с этой женщиной поближе.
ART FLASH