古典曲推

Скря́бин：12 Etudes Op.8 No.12 斯克里亚宾：第八练习曲 摸了，不想写乐评= = “If there is a piece that would represent the agony of a man on the verge of sanity, this is most likely be the piece.” 霍洛维茨版本。 https://www.youtube.com/watch?v=7ClDFmFmr0k

Beethoven:The Piano Concerto No. 5 in E♭ major, Op. 73,” Emperor”，first movement 贝多芬：降E大调第五钢琴协奏曲，“皇帝”，第一乐章 很宏大的作品，是贝多芬在维也纳时所作。当时维也纳正遭法军攻击。贝多芬一面逃入地窖，一面灵感突发，次年一月写下该曲。 本曲的钢琴部分非常辉煌，完全压过管弦乐队所有乐句的总和。当时莱比锡时候被称赞为“有史以来最独一无二、最天马行空、最传神，亦是最困难的协奏曲之一”。 演奏者为齐默尔曼，1989年版本。…

#Chopin: Prelude Op. 28, No. 15,”raindrop” #肖邦：降D大调前奏曲Op. 28, No. 15，“雨滴” 睡到快五点钟才起来，发现外头下大雨。苦闷。 这首曲子听上去更像夜曲。应该说有肖邦个人的幻想风格在，去除掉开头的旋律之后就是绵延不绝的双音敲打，拟造雨滴砸在横梁上面的声音。 乔治·桑记述了萧邦一次弹琴时的一场梦： He saw himself drowned in a lake. Heavy drops of icy water fell in a regular rhythm on his breast, and when I made him listen to the sound of the drops of water indeed falling in rhythm on the roof, he denied having heard it. He was even angry that I should interpret this in terms of imitative sounds. He protested with all his might – and he was right to – against the childishness of such aural imitations. His genius was filled with the mysterious sounds of nature, but transformed into sublime equivalents in musical thought, and not through slavish imitation of the actual external sounds. 他看见他淹在湖里。冰冷的水重重地、有节奏地打在他的胸膛，而当我使他聆听水滴有规律地打在屋顶时，他否认他曾听见这声音。他更为我把它(乐句)视为声音的模仿感到愤怒。他尽所有力量抗议这幼稚的模仿(他是有道理的)。他的天分充满了自然神秘的声音，并将其转换为音乐的见解，而非一味模仿外来的音效。（摘自维基百科） 又一次印证浪漫派音乐诗人的身份，不过这个梦更像贝多芬做的。 并且还有一件事，这首诗也并非是写给雨滴，或者是赞颂大自然之类的老套叙事体裁。“我来，我见。” 但他用不着征服。 https://www.youtube.com/watch?v=6OFHXmiZP38

Debussy: Prelude in F major (from Suite Bergamasque) 德彪西：F大调前奏曲（贝加摩组曲，其一） 今天心情特别好。坐图书馆的时候听这首曲子可以平心静气压制苦闷。 应该说听德彪西的所有曲子都可以。作为印象派的元老，德彪西的音乐让人想起莫奈的绘画作品。踏板的运用是贯穿所有作品的，朦胧中传递一种印象与氛围，很有种意识流的感觉吧？ 这首曲子的曲调因为使用了五声音阶，因此听上去特别像中国作品。 https://www.youtube.com/watch?v=jiIVA7tQIDo

#Schubert: Fantasia in F minor #舒伯特：F小调四手联弹幻想曲 他被誉为古典音乐的最后一位巨匠。尽管他的成就主要在于歌曲，歌剧创作，比如《魔王》，《鳟鱼》，其人的钢琴造诣也不容小觑。 不像贝多芬，他的创作风格更倾向于柔美，以及旋律的主导地位（对比贝多芬的节奏，和弦主导）。注意本曲里的三连音。 “Musicologist Christopher Gibbs has described the work as "among not only his greatest but his most original" compositions for piano duet.”（摘自维基百科） 本曲子一共有四个乐章，全长大概二十多分钟。睡前听倒是不错。

Bedřich Smetana：Má vlast 斯美塔那：我的祖国 承接浪漫乐派之后的音乐流派有很多，民族乐派是一个特别值得研究探讨的。诸多音乐家，例如德沃夏克，柴可夫斯基，哈恰图良，以及这首曲子的作者，都是民族乐派音乐家。 恰如其名，民族乐派的音乐风格特别具有民族风味，且大多数取材于民间音乐。例如说肖邦的“波兰舞曲”，李斯特的“匈牙利狂想曲”，从名字上就可以看得出来。 此曲作者斯美塔那是捷克作曲家，主要描绘波西米亚的民间景象。并且有意思的一点是该曲体裁不是传统的交响曲，而是交响诗（由李斯特创造，也称为音诗），分为六个乐章，但是各自独立。这样的创作体裁实质上已经跳出了传统的交响乐风格，向现代音乐前进。 https://www.youtube.com/watch?v=2Sp4JyDNNr8&list=PLgLjx7dN64S9I9aU9qrjAvGgGdhsYAejj&index=24&t=0s

找到一个更加连贯的棒子版本 https://www.youtube.com/watch?v=DwoFHGkYN8w

Shostakovich：Quintet for piano & strings in G minor, Op. 57:III. Scherzo: Allegretto 肖斯塔科维奇：g小调钢琴与弦乐五重奏第三乐章 这首曲子的创作年代很靠前，1940年11月23日首演。作为二十世纪音乐的代表人物，肖斯塔科维奇的音乐风格混杂者后浪漫主义与新古典主义，甚至还有一些不协和音律。这些特征在这首曲子里面都很好地体现了出来。 后浪漫主义可以从钢琴五重奏这种题材中提炼出，而铿锵有力的节奏无疑是一种巴洛克时代的复古。至于不协和音律，诸位听时一定会发现。 可以说，现代音乐较于旋律，更注重节奏把控。本曲中的节奏也是一大亮点。 上班的时候听挺不错。 https://www.youtube.com/watch?v=MC8DBetU0ys

Vivaldi: The four seasons 维瓦尔第：四季 四首小提琴协奏曲拼接而成维瓦尔第的旷世绝作。 本曲创作于1723年，是维瓦尔第的巴洛克风格代表作，想必第一首的第一乐章各位也都听过（笑。 维瓦尔第本人也是一名神父，所以这四首曲子听上去可能也带有一些教会音乐的风格。 演奏者Bela Banfalvi。 https://www.youtube.com/watch?v=GRxofEmo3HA&t=9s

Beethoven: Choral Fantasy for piano, chorus and orchestra. op.80 贝多芬：合唱大幻想曲，为钢琴，声乐与管弦乐队而作 想必各位都听过欢乐颂，是童年时期的音乐启蒙。这首曲子是欢乐颂的雏形。至于真正的欢乐颂ode to joy（向着快乐的常微分方程）是贝多芬第九交响曲的最后一个乐章。 这首曲子很有贝多芬早年的作曲风格，节奏跌宕起伏，旋律宏大激昂。曲子的调式是C小调转C大调，属于同主音大小调的调式转换，有豁然开朗之感。 曲子的前半部分是钢琴与管弦互相照应互相配合，最后带出合唱部分，所谓“合唱是人类音乐的最高形式”。前半部分很有圣歌的感觉，也许是贝多芬还没有摆脱教会音乐的桎梏；后半部分速度不断加快，最后爆发出管弦与钢琴的coda. 演奏者是爱丽丝纱良，德籍日裔钢琴家。她的钢琴演奏在我看来特别干净。 https://www.youtube.com/watch?v=4I8AT3S3iRc

Beethoven:The Piano Concerto No. 5 in E♭ major, Op. 73,” Emperor”，first movement 贝多芬：降E大调第五钢琴协奏曲，“皇帝”，第一乐章 很宏大的作品，是贝多芬在维也纳时所作。当时维也纳正遭法军攻击。贝多芬一面逃入地窖，一面灵感突发，次年一月写下该曲。 本曲的钢琴部分非常辉煌，完全压过管弦乐队所有乐句的总和。当时莱比锡时候被称赞为“有史以来最独一无二、最天马行空、最传神，亦是最困难的协奏曲之一”。 演奏者为齐默尔曼，1989年版本。 https://www.youtube.com/watch?v=uj8w0Sm7l-M

#Chopin Scherzo N°4 in E major, Op.54 #肖邦：E大调第四谐谑曲 最近正在练。 是肖邦的晚期作品之一，在卧病在床的时候时而保持乐观与幻想。 “Unlike the preceding three scherzi (Op. 20, Op. 31, Op. 39), the E-major is generally calmer in temperament, though it still possesses some exceptionally passionate and dramatic moments.”（摘自wikipedia） 肖邦的谐谑曲既充满旋律性，又富于情感表达，并需要较高的演奏水平。李云迪拿着第二首谐谑曲赢得了2000年肖邦钢琴大赛的第一名，而Rafal Blechacz就是拿着这一首赢得了2005年的第一名。视频的演奏者就是这一位。 四首谐谑曲的结尾都非常精彩，这一首也不例外。 https://www.youtube.com/watch?v=9CNYX7OkceA