查找相似内容

¿Cuál es la diferencia entre pintura acrílica y vinílica? No todas las pinturas que podemos usar para pintar las paredes de nuestro hogar son iguales. Por eso, es imprescindible que sepas las claves para sacarle el máximo partido a cada una de ellas: qué tienen en común ambas pinturas, cuáles son sus diferencias y qué ventajas e inconvenientes tienen una y otra. Leer más#pintura

3 Pinturas hechas con ingredientes caseros Las tendencias ecológicas están a la orden del día. Cada día se suman más personas a los conceptos naturales y al aprovechamiento de elementos desechables, para fabricar objetos y materiales necesarios para... Leer más#pintura

Expositor internacional de la cultura mexicana, y especialmente la yucateca, Fernando Castro Pacheco, nacido el 26 de enero de 1918 en Mérida, Yucatán, fue un maestro de la pintura, incluyendo murales, además de realizar grabados, ilustraciones y esculturas. Su estilo es característico por el color y la forma figurativa y abstracta. Estudió inicialmente en la escuela local de Pintura y Artes Plásticas, y en el 43 partió a la Ciudad de México donde continuó estudiando. Allí fue profesor en instituciones como la Escuela Nacional de Bellas Artes de San Carlos y la Escuela de Pintura y Escultura La Esmeralda de la SEP, en el 62 se le nombró director de esta última. Expuso también en varios países, como Italia, España, Francia, Suiza, Brasil, Chile, Perú y Japón, entre otros. #Efemérides || 26 de enero de 1918 Fotografía de Fernando Castro Pacheco en mayo de 2009, a sus 91 años. #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

El prerrafaelismo fue una corriente artística que propugnaba por el regreso a detallismo minucioso característico de pintores italianos y flamencos anteriores a Rafael, a los cuales consideraban más auténticos. En este movimiento, como una de las últimas exponentes, se encuentra Eleanor Fortescue-Brickdale, pintora inglesa nacida el 25 de enero de 1872. Se inició en la pintura gracias a su hermano, quien la estudiaba formalmente, ayudados por el crítico John Ruski. A los 17 entró a la Crystal Palace School of Art. Es una de las pocas pintoras mujeres que ha tenido fama y éxito en vida. Fue la primera mujer en formar parte del Royal Institute of Oil Painters, y posteriormente fue miembro de la Royal Watercolour Society en 1919. Una de sus pinturas más famosas es la enigmática The Deceitfulness of Richies, para la cual hay muchas interpretaciones. #Efemérides || 25 de enero de 1872 Fotografía de Eleanor alrededor de 1900. #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

⁣#Efemérides || 20 de abril de 2021 El Museo Nacional del Prado expone Biombo de la Conquista de México y La muy noble y leal ciudad de México, obra invitada, después de un año en restauración: Este biombo refleja el ideario de las élites criollas de la capital de la Nueva España y visualiza su relación con una Monarquía Hispánica a la que debían fidelidad política y el origen de su fe, pero también el orgullo y la singularidad de una realidad americana que cristalizaría más de un siglo después en el proceso de independencia. Expuesta en la sala 16 A del edificio Villanueva hasta el próximo 26 de septiembre, esta excepcional pieza pasará a formar parte de la exposición temporal “Tornaviaje”. Este biombo de dos haces representa, por un lado, la conquista de Tenochtitlán, y por el otro, la ciudad de México, y probablemente fue un regalo del ayuntamiento de México a un virrey al asumir el gobierno de la ciudad, cabeza del reino. Como tal, evoca nociones centrales en la cultura y la memoria de las élites criollas de la capital de la Nueva España. El biombo demuestra la peculiaridad de la ciudad de México como capital de la Nueva España y escenario de su historia, y visualiza la manera en que sus habitantes mostraban su relación con una Monarquía Hispánica, a la que debían fidelidad política y el origen de su fe, pero también el orgullo y la singularidad de una realidad americana y criolla que cristalizaría más de un siglo después en el proceso de independencia. Óleo sobre tela, madera y metal. La escena de la Conquista de México incluye diez arcos y una cenefa que imitan cordobán dorado. 2130 cm. de alto por 5500 cm. de ancho. Kagan: 1890 x 5370 cm. Texto tomado deMuseo del Pradoy deRevista electrónica Imágenes. #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

#Obra de Fernando Castro Pacheco: — La conquista, mural en el Palacio de gobierno de Mérida, Yucatán. — Mujer desnudándose, escultura en bronce. — Norte, Sur y Centro - Popol-Vuh. — Poniente - Popol-Vuh — Oriente - Popol-Vuh #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

#Obra de Eleanor Fortescue-Brickdale: — The Deceitfulness of Richies, 1901; — Head of a tudor girl, 1899; — The Pale Complexion of True Love, 1899; — Rosalind and Celia, 1919; — Woman reading, 1919. #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

#Obra de David Teniers el Joven: — Operación (1631-40) — La tentación de san Antonio — El archiduque Leopoldo Guillermo en su galería (1647-51) — La colección de arte del archiduque Leopoldo Guillermo en Bruselas (1650-52) #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

#Obra de Anna Mary Robertson Moses, más conocida como Grandma Moses (Abuela Moses): — So Long Till Next Year (1960) — Joy Ride (1953) — Country Fair (1950) — Apple Butter Making (1944-47) — Grandma Moses Goes to the Big City (1946) #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

Desde finales del siglo XIV, el grabado, aparte de técnica esencial para grandes artistas como Rembrandt, fue el método más importante para la reproducción y difusión de los cuadros. Durante el siglo XVIII los "coleccionistas" se complacían en la adquisición de estampas que reproducían sus obras con poemas relacionados. Chardin es uno de los autores más copiados en este sentido, convirtiéndose en el autor de moda gracias a sus obras de género. Los originales en cambio eran poseídos por unos pocos admiradores contemporáneos, entre los cuales se encuentran nombres como Catalina II de Rusia (5 obras), Federico II el Grande (3 obras), Luis XV de Francia (2 obras) o Luisa Ulrica de Prusia, reina de Suecia (al menos 10 cuadros). #Obra: — Uva y granada, 1763. — La lavandera, ca. 1735. — Retrato de Françoise-Marguerite Pouget, 1775. — Bouquet, ca. 1760-63. #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

#Obra de Benedetto Genari el Joven: — Cleopatra (1674-75) — Danae recibiendo la lluvia de oro (ca. 1672-74) — La sagrada familia (1682) — Teseo con las dos hijas de Minos (1702) #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx

(Publicación 2 de 2) Al día siguiente, Ingebjørg Ydstie, director del Museo Munch, dijo que el estado de las pinturas era mucho mejor de lo esperado y que los daños, incluyendo un agujero de 2.5 cm en la pintura de la Madonna, podrían ser reparados. No obstante, el 20 de diciembre del mismo año se reveló que los expertos del Museo Munch llegaron a la conclusión de que el daño hecho a El grito era irreparable. El deterioro, debido a la humedad en la zona baja de la pintura, causó una decoloración que impide que el cuadro pueda ser completamente restaurado a su perfección original. #Obra: El grito de Edvard Munch, 1893. #pintura#ArteFuturaMX https://artefutura.com.mx @artefuturamx