Post #1016

ПЕРЕЛОМ В СКУЛЬПТУРЕ Меня всегда интересовал переход от средневекового сознания к сознанию Возрождения. Как какие-то скрытые процессы шли незаметно, подспудно — а потом вдруг забурлили, вышли на поверхность. Но это все происходило не мгновенно, конечно, есть множество промежуточных работ. Давайте посмотрим на скульптуры этих периодов: 💫готических дев Страстбургского собора (рис. 1) 💫 переходных венецианских Адама и Еву авторства Антонио Риццо (рис. 2-5) 💫Давида Микеланджело (рис. 6) Готическая скульптура условна, изогнута, волниста, скорее обезличена, устремлена к Богу, в вечность. Скульптура Возрождения анатомически точна, опирается на идеалы античности, антропоцентрична по посылу. А с переходными интересно. Давайте посмотрим внимательнее. Скульптуры больше не состоят из плавных льющихся линий, у них есть кости, мышцы, сухожилия. Видите, как вес тела Евы на одной ноге, как и у Давида? Этот прием возрожденческий/античный, называется contrapposto. Также, она повторяет позу Венер античности, прикрывая низ живота, а конкретно иконографию Венеры стыдливой (Venus pudica). Но при этом обе фигуры еще в чем-то условны, анатомически не то чтобы совсем точны, плечи у них тонкие и покатые — как свойственно готической скульптуре. Лица тоже отрешенные — Ева смотрит в землю, как более земная, Адам смотрит вверх, раскаиваясь — но это все равно еще схематичное. Также, Ева не чувственна и греховна — это позднесредневековая трактовка. Возрожденческие Евы уже больше соблазнительницы. (Конечно, они еще и венецианские, там своя специфика немного, но этим мы пренебрежем). Итого, мы видим в этих скульптурах черты и позднесредневековые и ранние возрожденческие. ПС. Этим постом предваряются некие грядущие новости. #XVвек#возрождение#скульптура