Elemental 𑀀 lab

Фарфоровая малая пластика, от 1950х до наших дней

Немного красоты с выставки фарфора и стекла в Кусково. У меня есть мечта — поработать с этими материалами⚗️ Фото 1. Китайский фарфор, который был очень популярен в Европе и изготавливался специально на экспорт. Фото 2. По всей видимости сахарница, вся усыпанная мелкими объемными цветами, впервые такое видела. Фото 3. Роспись фарфора под фактуру дерева, тоже очень необычно. Фото 4. Пресс-папье из стекла, часть коллекции, выпущенной специально к открытию ВСХВ (ВДНХ) Фото 5. Набор для крюшона🌸 Фото 6. Ландыши, вишни, масленка с грибочками — любовь. Фото 7. Серия «Стеклодувы» Фото 8. Фарфоровый сервиз и набор для письма по эскизам Малевича Фото 9. Стекло с графикой периода Оттепели Фото 10. Очень понравилась ваза «МИР»

Документальный фильм «История одной вселенной», 2019г. С двенадцати лет спейсинженер Владимир Романюк шел к этому старту. Он в одиночку создал свою вселенную, постепенно заполняя ее множеством планет, звезд и галактик, черных дыр и туманностей.

Открыла для себя нового скульптора — Владимира Цивина. Очень лаконичное философское переосмысление искусства древних цивилизаций. Люблю такое.

When I was two years old, my father went into the woods with the intention of never coming back. For almost 20 years, my parents chose silence about his suicidal attempt. And still, I found myself drawn to the place where the incident happened and on its anniversary a wave of grief washed over me. When my parents finally decided to tell me, it all started to make sense. This project started out as an investigation into the traces of a well-kept family secret. While I was revisiting my parents’ trauma – its places, objects and memories that I could not call my own – I found it here, inside myself. My body always knew. This is a story about the impossibility of secrets, about what we are sharing when we hide. It is about pain inflicted out of love, about the complexity of silence, and the unexplainable sadness.

Также затронули трансформационный эффект искусства и в частности «постпамять» (переживание травматического опыта предыдущих поколений). Это работы из новой фото-книги Питера Пфлюгера «Now is not the right time» об исцелении семейной травмы, которую от него всю жизнь скрывали родители. Сама книга сделана, как живое, чуткое существо. Меня очень зацепила эта фото-история, поэтому публикую её в двух частях.

На этой неделе участники лаборатории снимают (хочется в это верить) фото-истории, а я вспоминаю графический дизайн, делаю визуализации и макеты для ивента, и в перерывах тоже учусь. Вчера была на интересной лекции Екатерины Селезневой про натюрморты и современные арт-объекты. Мы рассматривали скульптуры, инсталляции, балет, оформление магазинов, рекламные фотографии с точки зрения социальной проблематики, переосмысления истории, эмоционального вызова и темы телесности.

Уже завтра начинается наша лаборатория «ВДНХ через предметы». Испытываю приятное волнение. Приготовила для участников интересные задания. И в целом это будет глубокое визуальное (и не только) исследование, я так давно хотела сделать что-то подобное. 📸 BBE

«Мы постепенно приучаем сознание к тому, что только эффектные ситуации, супердействия могут называться подлинными, а вовсе не те прозаические дела, которые только действительно и могут уменьшать страх перед жизнью и ее реальными потрясениями. Нуждаясь в эффектах, мы устраняем из сознания сам интерес к простоте… Мы разучились удивляться каждому дню, поэтому снова и снова требуем все более острые блюда». Юрий Норштейн ⠀ «Театральные люди» ⠀

Если бы люди были не люди, а Бог, они бы не видели предметов. Их уделом стала бы возможность созерцать абсолютную гармонию.

Дошла до выставки-ретроспективы Владимира Вейсберга. Его ранняя живопись стала для меня открытием: какие густые, яркие, красочные, чувственные мазки!

А это — концерт Джастина Тимберлейка в Madison Square Garden (спасибо сестре за видео). В качестве сет-дизайна — платформа на подвесах с led-экранами, которую по-разному использовали в зависимости от драматургии🎶