Elemental 𑀀 lab

Фото и видео с открытия Тон-феста. ТОН-ЦЕНТР — новое арт-пространство в здании кругового депо, построенного в 1846-1851гг. по проекту архитектора Константина Тона в стиле эклектика с элементами позднего классицизма и отреставрированного относительно недавно. Инновационный для того времени проект. Да и для нашего времени тоже: впитывать искусство, когда за окном сменяют друг друга поезда, крайне необычно. Куратор ТОНа — Катя Бочавар, очень люблю всё, что она делает. В программе были: 🦪дискуссия «Зачем театру современная литература?» 🦪перформативная читка мастерской Бутусова по рассказу Марии Нырковой «Трамплин» 🤩ещё одна перформативная читка «Тру Край» студии десять» 🤩танцевально-музыкальная импровизация Contemporary Moscow 🦪параллельно проходила фотовыставка 17 молодых авторов. Я была на этом «светском» мероприятии одна и весь вечер думала о том, что меня цепляет в современном искусстве, а от чего хочется сбежать, даже будучи супер-толерантной ко всем его явлениям.

#режиссерские_заметки Флэш-фикшн (flash fiction) — это сверхкороткий рассказ, отличающийся лаконичностью, высокой смысловой нагрузкой и завершенным сюжетом, объемом обычно от 5 до 1000-1500 слов. Жанр фокусируется на движении повествования, часто используя неожиданную концовку. Основные характеристики: 🦪Экстремальная краткость. Часто умещается на одной странице или даже паре предложений. 🦪Завершенность. Несмотря на объем, рассказ содержит завязку, развитие и финал. 🦪Акцент на детали. Каждый элемент текста работает на сюжет. 🦪«Намек». Оставляет пространство для читательского воображения, подразумевая большую историю. Разновидности: 🦪Шестисловный рассказ. Знаменитый пример, приписываемый Хемингуэю: «Продаются: детские ботиночки, неношеные». 🦪Драббл (Drabble). Рассказ ровно из 100 слов (не считая заголовка). 🦪Дреббл/Минисага (Dribble). Рассказ из 50 слов. 🦪Твиттература. История в пределах 280 символов. Примеры современной флэш-фикшн можно найти на сайтах CRAFT Literary или Flash Fiction Magazine.

Нашла клад для ценящих артдок, ищущих вдохновляющие истории, мечтающих увидеть хоть кусочек красоты нашей необъятной земли и хранящих внутри себя музыку 🤩

Вопрос риторический: соскучились? Мы — очень! Приглашаем вас на спектакль 19го апреля ✨ «Окно из наружу» (реж. Анастасия Орлова) — спектакль в жанре физического театра. Он погружает зрителя в атмосферу магического реализма через фрагменты историй людей, которые оказались вместе в изолированном учреждении. Это пространство постаревших детей и «неудобных» взрослых — людей, будто оставшихся на изнанке жизни. Или, возможно, это просто мир оказался не готов к ним?.. Каждый жест и каждый взгляд на сцене — приглашение к диалогу. Зритель не просто наблюдает: он словно заглядывает в чужие окна, прикасается к чужим откровениям, ощущает чужой страх — и неожиданно оказывается немного ближе к самому себе. Ждём всех и каждого: 📍19 апреля в 19:00 в КЦ «ЗИЛ» Билеты можно приобрести по ссылке Зовите друзей, делайте репосты и рассказывайте, что есть такой «Театр Простодушных» — мы будем благодарны! 🫂 p.s: афиша @sofia_khodiuk, фото @WellImRisha💌

Я не часто могу помогать любимому Театру Простодушных физически, но информационно готова поддержать всегда🙏 Приглашаю вас на прекрасный концептуальный спектакль по мотивам книги «Дом, в котором». Обещают нового актера и новую сцену. Я должна это увидеть. P.S. афиша может вас пугать (на ней без преувеличения гениальные актеры Дмитрий Сенин и Виктор Бодунов), как и в целом какие-то вещи, которые делаются в этом театре, но…см. цитату в конце моего предыдущего поста ☺️

Прохожу очередной этап своей трансформации. Меня, как будто цунами, догоняют и накрывают накопленные и подавленные эмоции. А триггером для спуска может стать что угодно: в этот раз им послужил фильм «Молчаливый друг». Как бы я хотела так же красиво художественным языком говорить об одиночестве (ведь именно в этом состоянии мы начинаем взаимодействовать с деревьями и цветочками). Ещё меня удивил такой синхрон: героиня фильма из эпохи начала 20в тайком бегает заниматься в школу свободного танца Айседоры Дункан, а я сейчас как раз готовлюсь к зачету (на магистратуре Социального театра в ГИТИСе) по инкультурации на эту тему: проведем с коллегой занятие по модерну/символизму, а в конце занятия сделаем перформанс в стиле Дункан. Творчество спасает: Мультимодальная терапия (на ней я сделала этот экспонат «Душа свободная обыкновенная»). Скоро начнётся долгожданный курс по режиссуре. В завершение своего повествования хочу поделиться статьей Афиши, в которой объясняются разные аспекты Социального театра. Тут и Кристина Матвиенко, и Дмитрий Крестьянкин, и Крис Чернэ с Театром простодушных: Мы делаем не социальный проект, это в первую очередь театр. Если он не работает как искусство, то он не работает вообще.

1️⃣Электроракета-ионолет в полете, А. Соколов 2️⃣На планете внеземной цивилизации, А. Соколов 3️⃣Планета туманности. УС. 443, А. Леонов 4️⃣В полете фотонные корабли, А. Леонов 5️⃣У вулканического кратера на раскаленной планете, А. Соколов 6️⃣Большая орбитальная станция, А. Леонов 7️⃣Посадка на Плутон, А. Соколов 8️⃣На спутнике Юпитера, А. Леонов, А. Соколов 9️⃣Промежуточный старт к Венере, А. Соколов 🔟Электроракета набирает скорость, А. Соколов (Открытки были выпущены издательством "Изобразительное искусство" в 1978 году). С 65м Днём космонавтики🤩🤩 Сколько нам ещё предстоит узнать о космосе и мироздании…

Good design is good business🎨 Досмотрела документальный фильм «Modernism, Inc.». Смотрела его в 4 захода, потому что он на английском языке, хотелось взять оттуда какие-то профессиональные фразы и не упустить при этом обилие визуальных деталей. Фильм посвящен Элиоту Нойесу (Eliot Noyes) — человеку, который перевернул в середине 20 века отношение к Дизайну (с большой буквы) в США и во всем мире. Что меня впечатлило: 💋Нойес называл себя удачливым человеком. Действительно, в его жизни как будто многие решающие события происходили случайно: во время Второй Мировой войны он обучал летчика, а потом, уже после войны, этот летчик оказался сыном основателя корпорации IBM, Томасом Уотсоном, с которым началось тесное «революционное» сотрудничество. Он учился в Гарварде на архитектора и уже начал скучать от изучения классики и лепнин, как вдруг в университет приехал преподавать Вальтер Гропиус, один из основателей и директор школы Bauhaus. Или у него сломалось колесо где-то посреди Коннектикута, в городе New Canaan, где он решил построить свой модернистский дом, а за ним то же самое сделала так называемая «Гарвардская пятерка» архитекторов. Но мне кажется, что это не просто удача, а именно страстное желание делать что-то инновационное и воплощать свою идею, мечту в реальность. И позитивное мышление. 💋До Нойеса не было понимания важности конгруэнтности и вообще фирменного стиля. Не было слова «бренд». Даже в такой влиятельной компании как IBM была полная мешанина из шрифтов, визуалов, не было логотипа как такового, только три буквы, которые изображали на листовках то так, то сяк. 💋Люди эпохи mid-century испытывали сильное недоверие по отношению к новым технологиям: они боялись, что их личность и данные превратились в перфокарты, что компьютер заменит их на работе, что военные операции будут управляться компьютером, а не людьми и тд. (знакомое чувство, не правда ли?). И вот Томас Уотсон поручил Элиоту Нойесу сделать серию роликов, где доступным языком объяснялись рабочие процессы, а главное, что компьютер — это помощник, а не враг человека. 💋Я очень люблю узнавать о появлении чего-то, что в нашем мире привычно и само собой разумеется. Так вот заправка Mobil изначально была похожа на базар: огромное количество пестрой рекламы, флажков, каких-то лишних предметов, приходилось рисовать огромные стрелки на асфальте, чтобы водители понимали, куда ехать за бензином. Во время ребрендинга взяли букву О как знак автомобиля (руль, колесо), сделали её красной, и на основе круга построили все главные элементы заправок: навесы, колонны, сами колонки. 💋Нойес привлекал в свои проекты лучших художников, графических и промышленных дизайнеров, архитекторов того времени и был куратором бренда. Мне это слово нравится намного больше, чем арт-директор (исправила у себя в профиле). 💋Нойеса сломило во всех смыслах этого слова, когда во время дизайнерской конференции в Аспене, председателем которой он был, приехала толпа хиппи и эко-активистов (во главе с архитектурной группой Ant Farm, о них расскажу отдельно), и столкнулся с негативной волной молодого поколения против общества потребления и использования дорогих материалов. При том, что сам Нойес строил дома так, чтобы они были продолжением природы, органично вписывались в неё. В общем, есть, о чём подумать 💬

Seiryu Inoue (1931 — 1988)

Рубрика #шпитпросвет Я обычно работаю под радио «Культура», там сегодня в честь дня рождения Николая Васильевича Гоголя была трансляция радиопостановки повести «Портрет». Я начала слушать и вдруг почувствовала такое душевное тепло, как будто меня укутали мягким пледом. Так на меня, оказывается, действует голос Ростислава Плятта. Видимо, всё началось с мультфильмов про Алису в его озвучке, могу их смотреть бесконечное количество раз. Наслаждайтесь и вы❤

С Днём театра всех, кто имеет к нему непосредственное отношение и кто не представляет без него жизни! Всегда вспоминаю слова Сергея Образцова о том, что даже в самые тяжелые времена людям нужен театр (он играл свои кукольные спектакли для смертельно раненых солдат, для них это было последней радостью). А автор книг «Выбор» и «Дар» Эдит Ева Эгер выжила в концлагере благодаря своей вере в то, что будет танцевать на сцене театра. Такие вот мысли в этот день… Спасибо моим родителям за то, что привили мне любовь к театру с рождения, и как греет душу то, что я теперь могу считать себя его частичкой, пока не сильно, но я работаю над этим👺

OK Go — Love Как же замечательно, что во времена AI-бума эти ребята продолжают свои аналоговые эксперименты. Обожаю! (если вы не знакомы с творчеством OK Go, посвятите этому какое-то время, не пожалеете!)